Historia de la televisión argentina, contada por sus protagonistas, 1997/2008 (página 21)
Enviado por luis buero
G: Igual yo estuve en otro tipo de programas, yo fui a POLEMICA EN EL FUTBOL cuando lo conducía CARLOS FONTANARROSA. Hice mis pinitos ahí. Íbamos con ROLANDO HANGLIN, NICO REPETTO, GUILLERMO NIMO, formé parte del panel. Pero nunca fui un tipo polémico en el sentido de armar una discusión.
P: Es que en cierto momento se empezó a usar el escándalo y la discusión violenta o el enfrentamiento, aunque sea ficticio, en los programas de fútbol como para, creo, calentar la pantalla O sea, en una ficción pensás a CAIN y ABEL y ya está. En un ciclo periodístico los tenés que inventar
G: Claro, muchos piensan que si no hay una discusión te aburrís, y no es asÍ porque es muy interesante conocer la historia de cada una de las personas, y además yo siempre les digo a periodistas que trabajan conmigo, que si yo traigo a alguien a mi programa es para homenajearlo, no es para que la pase mal. Si yo te invito a mi casa a cenar, no te hago lavar los platos. Y esta es la verdad. Entonces, me encantaba hacer entrevistas y que la gente viniera al programa, y que esas entrevistas se desarrollaran con el personaje contando él, yo no era el personaje el programa, el programa estaba hecho alrededor del personaje que venía. Y tengo que decir que pasaron quince años de SIMPLEMENTE FUTBOL. Quince años en distintos lugares, y en estos quince años, no quiero pecar de inmodesto, pero me parece que en el mundo no hay un programa de fútbol que haya tenido los protagonistas que yo tuve.
P: Contáme quienes fueron algunos de los invitados
Q: PELE, MARADONA, RONALDO, ALESSANDRO DEL PIERO, FRANCO BALDINI, "RAÚL", ZIDANE, MESSI, DI STEFANO, FRANCESCOLI, es muy larga la lista, y de los cantantes, SERRAT, MANZANERO, CHICO NOVARRO, no sé, también es muy larga la lista. A muchos les gustaba el fútbol y a los que no, se prendían contando porqué habían hecho esa canción, a quién se la habían dedicado, sus vivencias.
P: Es todo un tema esto de intentar hacer algo innovador con tantos programas y señales dedicadas al fútbol
Q: Fijate que en SIMPLEMENTE FUTBOL nosotros hacíamos en el comienzo una sección que tenía que ver con los hinchas del ascenso. Eso después fue un programa de televisión. Luego teníamos otra sección que era un antes y después del partido, mostrando las caras de la gente en la platea, y contábamos los que pasaba en el partido con las caras de la gente desde distintos lugares, y ahora también ves programas de televisión con partidos que se relatan mostrando exclusivamente la reacción de la gente en las tribunas. Cuando SIMPLEMENTE FUTBOL apareció y yo tenía una pelota en mis manos y hablaba con la pelota en la mano, me decían que estaba loco, me hacían bromas, ahora los programas de fútbol y aún publicidades de programas de fútbol, salen con los conductores sosteniendo una pelota. O sea que SIMPLEMENTE FUTBOL fue pionero en un montón de cosas. En la música. Ahora se presentan programas de fútbol con música, con un video clip mostrando a la gente llegando a la cancha.
P: Te sacaron la idea
Q: No, no, cualquier idea que uno tenga, si otro la potencia y la hace bien, deja de ser mi idea, pasa a ser la idea del otro, y a mi no me molesta para nada, pero si digo que SIMPLEMENTE FUTBOL fue marcando un camino. Después vinieron otros programas, DEPORTES AL TOQUE en AMERICA DOS, LA BANDA DOMINGUERA en TELEFE. En LA BANDA DOMINGUERA, había mucha actualidad en deportes, nos divertíamos, pero como no podíamos pasar los partidos porque no lo permitían, conectábamos desde las canchas mostrando las tribunas o si no nos dejaban pasar, desde algún edificio PATO GALVAN contaba lo que estaba pasando. Era una lucha de ingenio para estar mostrando algo nuevo, dentro de las limitaciones que teníamos.
P: Ahora lo que vos contás también expone otra cosa de los últimos años de la historia de la tv, y que es que una sola empresa tenga los derechos exclusivos de transmisión del fútbol
Q: Es una locura, yo muchas veces le decía a los directivos de los equipos, por ejemplo a DAVICCE, le decía que íbamos a mandar las cámaras el domingo para hacer algo y me decía " No, no se puede, QUIQUE, hay que pedirle permiso a la AFA". Y yo le insistía: "No, voy a la cancha de RIVER, me entendió mal ALFREDO, a su cancha, no le tengo que pedir permiso a GRONDONA, usted es el presidente de RIVER y decirme que yo no puedo entrar". "No QUIQUE, vos si podes entrar". Pero era una discusión. Un día le dije a GRONDONA: "Digamé JULIO ¿ Por qué no puedo entrar con las cámaras yo?" y el me respondía: "¿Cómo no vas a poder entrar con las cámaras?". Y yo le explicaba que no me dejaban. Y el le tuvo que pedir a CARLOS AVILA y decirle: "Che, a QUIQUE dejale entrar las cámaras". Una discusión permanente. Un día jugaban BOCA y RIVER en la cancha de BOCA y no nos dieron ningún permiso. "Olvidáte" me dijeron, "no entrás, no entrás, no entrás". Entonces lo llamamos a ANTONIO ALEGRE, que era el presidente de BOCA, y le dije: "Don ANTONIO, sabe qué quiero hacer una nota con usted desde que sale de su casa hasta que entra a la cancha en un día de clásico BOCA-RICER". Y me dijo "bueno, QUIQUE, dale", y le mandé un reportero y una cámara, y entraron con él en su auto, a la cancha de BOCA. Y se quedaron adentro. Hubo unos líos bárbaros pero había que ingeniárselas para poder sacar alguna imagen que todos sabemos que la gente lo quiere ver. No era una cuestión de mostrar primicias.
P: Y no parece que se fuera a terminar
Q: No, no se termina, cada vez parece peor. Pero luchás contra eso con el ingenio y lográs cosas gracias a la generosidad de los jugadores. Los jugadores han sido siempre muy generosos conmigo, porque yo voy a EUROPA y los jugadores me abren las puertas en todos lados. Y los jugadores argentinos me ayudan a encontrarme con jugadores a los que no vi nunca. Yo me considero un par de ellos, yo sigo siendo siempre un jugador de fútbol, cuando me presentan como el ex jugador de fútbol yo digo no, no, porque no hay ex-médico ni ex abogado ni ex arquitecto, somos jugadores de fútbol que no ejercemos ya. Pero seguimos siendo jugadores de fútbol, y esta es la comodidad que siente un jugador que habla conmigo, siente que está con un par.
P: ¿Es muy difícil conseguir una entrevista con un jugador de fútbol importante? ¿Debés ubicar primero a su representante o manager?
Q: Si, ahora si, y eso te genera una serie de demoras. En el fútbol europeo es mucho más complicado todavía porque tenés que hacer un pedido por carta, con mucho tipo de antelación, y vos no sabés cuándo vas a ir. Y aquí es donde entra la generosidad de los jugadores. Porque los jugadores argentinos se encargan de decirles a los otros que quiero reportear quién soy, cómo es el programa, y por lo general tienen una atención conmigo. Pero a veces podés y a veces no podés pasar por esos filtros, y a veces tenés que pasar si o si por esos filtros, aún cuando el jugador quiera darte la nota directamente. Obvio que hay clubes donde tengo más posibilidades como EL REAL MADRID, que es mi casa.
P: Ahora estás en ESPN.
Q: Si, la empresa es americana, ESPN pertenece a DISNEY, y transmite deportes para todo Latinoamérica. Yo empecé a trabajar con ellos en el 2000. Mi primer trabajo fue trasmitir la EUROCOPA del 2000, y ahí empecé con ellos SIMPLEMENTE FUTBOL y SPORT CENTER. El primer SPORT CENTER lo hicimos con MARIA MARTINEZ GALVEZ, luego se sumó MIGUEL SIMON, ALEJANDRO COCCIA. Hoy SIMPLEMENTE FUTBOL lo hago con mi productora para ESPN. La transmisión en piso la hago en el estudio de ESPN, pero cualquier otro material y la edición la hago en mi productora. CARLOS BATTAGLIA es mi socio, y a la vez con él hemos puesto una escuela de periodismo deportivo en SAN ISIDRO, que ya lleva diez años funcionando y que da título oficial. Ahí estudiaron SERGIO GOICOECHEA, PEDRO TROGLIO
P: Me contaron que también das charlas para empresas
Q: Si, hace ya seis años, conferencias de trabajo en equipo, de liderazgo, de motivación, basadas en videos que preparo especialmente para eso. Lo que más necesitan las empresas es que alguien les hable a sus dirigidos de cosas que son muy importantes, y el fútbol que es algo lúdico que parece que solo sirve para divertir, es un equipo, un equipo que hay que formar como el de una empresa, en el que pasan las mismas cosas. Además, yo soy una persona que sabe que en una charla después de los diez minutos la atención se va, entonces yo voy poniendo un video, con opiniones, y en ese camino coloco videos divertidos, otros que golpean y mucho, hablo en el medio, me gusta mucho la oratoria, y nuestro lema es "trabajar en equipo es un golazo". Y recorrimos muchísimas empresas de ARGENTINA, MEXICO, GUATEMALA, EL SALVADOR, y en eso tiene que ver ESPN porque me ven en la cadena en esos lugares.
P: ¿Qué productores recordás especialmente, que te acompañaron en tu trayectoria, además de MONFORT?
Q: Te nombré a RAMON BOUSADA, que siempre lo tengo en el corazón, y de quién aprendí muchísimo es GUSTAVO YANKELEVICH, un tipo bisagra en mi carrera. Yo tuve mucha suerte porque trabajé con BETO BADIA, en radio con FERNANDO BRAVO, con MAGDALENA RUIZ GUIÑAZU, con VICTOR HUGO, con mucha gente con la que fui aprendiendo cosas. Porque en este camino además de lo tuyo, vas incorporando lo que te dan los otros. Y acá en ESPN encontré mucha gente con ganas de ayudarme, como GUILLERMO TABANERA, PABLO MAMONE, CARLITOS MARIANI, bueno, me encontré con mucha gente que siempre estuvo dispuesta a darme una mano. Hace nueve años que estoy en ESPN y estoy feliz, es el lugar donde debería haber estado mucho antes.
P: ¿Y no te gustaría estar en un canal abierto?
Q: La televisión lamentablemente ha sufrido cambios por el tema del rating, y del minuto a minuto, que hacen que yo no tenga ganas de trabajar en un canal abierto. A mi me encantan los programas en vivo, y esta historia de que alguien te esté diciendo "ahora seguí con esto o cortá con aquello", por lo del rating minuto a minuto, la verdad no podría trabajar así, con esa presión. Es una locura tal que hace que todos los programas se parezcan, se busca la polémica estruendosa, y al final los programas interesantes los ves por cable.
P: Te hago una pregunta final: vos sos uno de los pioneros como jugador de fútbol convertido en periodista. ¿Nunca sufriste resistencia, subestimación, cuando empezabas?
Q: Mirá, cuando MONFORT me llevó a RADIO CONTINENTAL, que fue mi primer trabajo, en ese programa estaban ALEJANDRO FABBRI, NICANOR GONZALEZ DEL SOLAR, NORBERTO LONGO. Y cuando yo llegué NICANOR GONZALEZ DEL SOLAR me llamó aparte y me dijo: "Yo quiero que vos sepas que yo soy uno de los que no quería que vos vinieras, porque vos sos un jugador de fútbol, no sos un periodista". Y yo le dije: "Está bien", no me sentí atacado porque tuvo la valentía de decírmelo en la cara. Como ya te conté, tiempo después, a lo cuatro o cinco meses yo conducía la tira, y cuando terminó el año vino NICANOR y me dijo: "Es un placer trabajar con vos". Y a mi eso me quedó marcado. Un tipo que había tenido esa fiebre de pensar: "Este no, porque es un jugador de fútbol". Entendió que yo era un periodista, un periodista que había jugado al fútbol. Y me duele, me molesta enormemente cuando en algún programa cómico hacen una parodia del jugador de fútbol como alguien que es bruto, que no sabe hablar.
CARMEN BARBIERI
CONDUCTORA DE TV – ACTRIZ
Nació en 1955. Hija del famosísimo cómico ALFREDO BARBIERI, y nieta del guitarrista de GARDEL, GUILLERMO BARBIERI, la actriz CARMEN LUZ BARBIERI desarrolló una extensa carrera como actriz en cine, teatro, y televisión. Pero en el período de la historia de la tv argentina que abarca este volumen se destacó principalmente como conductora en MOVETE, desempeño que le valió un premio MARTIN FIERRO, y EL DIARIO DE CARMEN, ambos magazines de interés general que se vieron por la pantalla de AMERICA DOS. También ejerció la conducción en COMPLICES y TESTIGOS, del mismo canal, y en LA PREVIA, a través de la señal MAGAZINE. Fue jurado en BAILANDO POR UN SUEÑO 2008. Como actriz participó de CEBOLLITAS (1997) y ¿QUIÉN ES EL JEFE? (2005) ambas comedias emitidas por TELEFE.
UNA MERIENDA EN EL HERMITAGE
CARMEN BARBIERI encabeza una revista teatral en la bellísima ciudad de MAR DEL PLATA. Y se hospeda con su marido, el querido actor SANTIAGO BAL, en el HERMITAGE. Estoy en el histórico salón de recepción de este hotel, esperándolos. Por los ventanales se percibe un atardecer incomparable, como el título de la obra que protagoniza CARMEN. Finalmente llega, ella pide un tostado, yo un té, SANTIAGO me saluda con afecto y va a ocuparse de un tema relacionado con la función. Estoy frente a una comediante joven, y a la vez histórica. Una actriz que trabajó con los cómicos legendarios de este país, empezando por su padre. Y que ahora, con humor, absoluta cordialidad y humildad, describe la siguiente biografía.
C: Yo nací en Barrio Norte pero me crié, y pasé todos los fines de semana de mi vida, en Parque Patricios. Mi papá ALFREDO y mi mamá ANA, eran de Parque Patricios, toda la familia es de allá, todos de HURACAN, y yo soy de "barrio- barrio" porque mi abuela vivía ahí, y me crié ahí, mi viejo me llevaba todos los fines de semana a la cancha, sabía chiflar como los chicos.
P: ¿Y tu vocación era la actuación o te hiciste actriz, como de Huracán, por tradición familiar?
C: Nunca me imaginé otra cosa en mi vida. Yo siempre supe que iba a ser artista. Nací en una casa de artistas donde siempre se hablaba, todo el tiempo, de televisión, de cine, y de teatro. Y a veces de radio y de música. No tuve elección, no me dieron para elegir, era ser artista sí o sí. Y cuando yo venía del colegio con una mala nota, y mi mamá se enojaba, mi papá le decía: "¿Qué querés que salga, abogada, médica, si va a ser artista?… la chica es artista".
P: ¿Y tu primer trabajo en la tele cuando fue?
C: Debuté en la televisión a los cuatro años en el CANAL 10 SAETA TV de MONTEVIDEO. Mi viejo tenía un programa en vivo, una vez por semana, que duraba seis horas, y él hacía la conducción, con una onda "Pipo Mancera", y yo era la modelo de una tienda de varios pisos que se llamaba ANGEL SHEY, una especie de HARROD´S, una casa muy importante que tenía una sección de Niños, y yo era la modelo de niños, y todas las semanas lucía un ajuar de niños. No hablaba, solo hacía mímica. Tengo una foto de ese canal, con mi viejo haciéndome señas detrás de una cámara y yo parada frente a una tarima cantando "Cachito, Cachito, Cachito mío" imitando a ANA MARIA CACHITO. Pero yo no quería hablar. Mi viejo me estuvo entrenando toda la semana para que al final de un programa él me preguntara de dónde era la ropa y yo dijera " de ANGEL SHEY". Y cuando faltaban segundos para que terminara ese programa, luego de que hiciera la pasada de ropa, él se acerca y me dice: "¡Qué linda que está hoy, ¿de dónde es ese tapadito?!". "De Angel Shey" le respondo yo. Y luego me pregunta de dónde es el vestidito, los zapatitos, el sombrerito, los guantes, y yo siempre respondo "de Angel Shey". Y de pronto me pregunta. "¿Y tu mamá dónde está?". "Con Angel Shey" le contesté (RISAS) y rápidamente dijo "¡Corten y hasta la semana que viene!". Después mi mamá tuvo que hablar con la señora de Angel Shey para decirle que era un error. Esas fueron mis primeras palabras en televisión.
P: ¿Y en la televisión argentina?
C: A los 9 años hice el pibe de CHAPLIN, un musical con PELELE en Canal 7 de Buenos Aires, y a los 16 debuté en LA REVISTA DISLOCADA, el programa de DELFOR, también en televisión. Yo estaba en la tribuna, mi papá hacía un monólogo y cuando estaba por terminar los chistes, yo saltaba y se los arruinaba, yo decía "ya lo sé, termina así ".
P: Estuviste en una escuela de cómicos
C: Si, yo era muy chica y PELELE, VICENTE RUBINO, MARCOS ZUCKER, eran como mis viejos, me cuidaban cuando mi viejo no estaba.
P: ¿Se renovó aquella camada de cómicos o son irreemplazables?
C: Si, hay cómicos nuevos. MARCELO TINELLI es un inventor de cómicos y de vedettes, hay más vedettes que público ahora (RISAS). Pero los cómicos nuevos no se pueden comparar con los anteriores porque es otra época. Antes si no sabías actuar, cantar, bailar, zapatear, tocar algún instrumento, no entrabas en este ambiente, en este circuito tan cerrado. Y antes también era un ámbito hermético, porque tampoco se sabía la vida de los artistas, antes había un quilombo en una pareja y nadie se enteraba. Había un misterio en torno al actor, el misterio del actor era lo que lo diferenciaba del público. Mi papá no ventilaba su vida, mi papá decía que el actor tenía un misterio y vendía fantasías, ilusiones. Pero en realidad somos vulnerables como cualquier persona, solo que trabajamos arriba del escenario…
P: También la tv se nutre de la vida privada de los artistas
C: Chimentos, si, y hoy los críticos son estrellas, están a la par de los artistas. Porque hoy un RIAL es una figura importantísima como si fuera un SATUR. Hacen un show televisivo y nos ponen en un pedestal y nos bajan de un hondazo también.
P: ¿Qué te parece la televisión actual?
C: Yo no viajé mucho por el mundo, pero te digo: es muy mala la televisión francesa. Aburridísima. La televisión italiana es más divertida. Pero comparada con ellas, la televisión argentina es muy buena. Aunque digan que es chatarra, que es milanesas con papas fritas, la televisión argentina es muy buena y hay para elegir.
P: ¿Cómo es tu antes y tu después de ser conductora?
C: Yo antes estuve en MATRIMONIOS Y ALGO MAS, de HUGO MOSER, en MESA DE NOTICIAS, de JUAN CARLOS MESA, en LA HISTORIETA, de HUGO MOSER, y en TA TE SHOW y LA REVISTA DEL DOMINGO. Y también hacía de Mecha, la mamá de uno de los chicos de CEBOLLITAS. En esa comedia infantil estaban ANDRES VICENTE y CARLOS MORENO. Y cuando termina ese programa me quedo sin trabajo, y en ese momento SANTIAGO se enferma de terror. Y me surge esto de reemplazar en la conducción a GEORGINA, me llaman un viernes y el lunes debuté en vivo tres horas, todas las mañanas. Nunca había conducido, la verdad que fue un torazo de aquellos.
Cuando me llamaron no sabía si aceptar o no, y recuerdo que SANTIAGO entraba al quirófano nuevamente y mientras se lo llevaban le comenté mi duda y él me dijo: "Y hacélo " Y yo le insistía: "¿Cómo voy a hacerlo si nunca le hablé a una cámara?" Y él me respondió: "Hacélo como en casa, como cuando hay una reunión, siempre sos vos el centro de atención, nunca parás de hablar, abrí el programa como si fuera tu casa, decí quien sos, qué vas a hacer, a quien vas a reemplazar, llamá a GEORGINA porque eso es tener códigos" . Y así arranqué. Me acuerdo que a las seis de la mañana llamé a GEORGINA y me dijo: "Dále negra, vos lo vas a ser bien, quedate tranquila, la producción te va a cuidar".
P: ¿Quién te convocó para MOVETE?
C: LILIANA PARODI, y LUIS PESANIO que era productor, junto a ANAMA FERREYRA fueron las que más insistieron para que yo fuera la reemplazante. GEORGINA se había ido al 9 y después éramos competencia. En MOVETE estaban ANAMA, JAVIER IRIARTE, MARCELO POLINO, MARGARITA WEISS, GUSTAVO PASTORINI. También JUAN EMILIO GUIDOBUONO era el coreógrafo que nos hacía bailar, y estuvieron el GATO DUMAS, MARTINIANO MOLINA, es increíble la cantidad de gente que pasó por MOVETE, que duró tres años.
P: ¿Y cómo te sentiste en el rol de conductora?
C: Me encanta, me encanta, y las entrevistas, me encanta hacer entrevistas, y LILIANA PARODI me sugería que me concentre en eso porque decía que lo hacía genial. En general yo nunca leo una data al aire. Si mañana me dicen que vos venís al programa, cuando vos llegás yo ya sé vida y obra tuya.
Yo le hice una nota a ISABEL PANTOJA, que vino con un séquito de gente, que quería sentarse en mi lugar porque decía que le daba mejor la luz, y me dijeron que no podía hablar de PAQUIRRI, su marido torero ya fallecido en una corrida de toros, , que no le podía pedir que cante en vivo, que no se cuántas cosas más no podía, y cuando empezó la nota, que era en vivo, estaba toda la gente de ella detrás de cámara. Lo primero, lo primero que le pregunté fue: "¿Cuánto tardó en morir Paquirri?" . Por la "cucaracha" que tenía en el oído PARODI me gritaba: "¡Te van a matar!, ¡ te dije!", me decía de todo LILIANA. E ISABEL PANTOJA se quedó mirándome como pensando "¿no le habrán dicho a esta mujer que no puede preguntarme eso?". Pero me respondió: "Cuarenta minutos tardó en morir". Y yo seguí: "¿Te pudiste comunicar con él?". Me respondió que si y me empezó a contar detalles, dónde fue la cornada, y empezó a llorar, y le pedí que cantara una canción por favor, y me dijo que sí pero sin música, y cantó MARINERO DE LUCES para PAQUIRRI y lloramos las dos, y nos abrazamos, y fuimos tapa de la revista española HOLA.
P: ¿Qué diferenciaba COMPLICES y TESTIGOS de MOVETE?
C: Era un programa estático, distinto a MOVETE, yo estaba sentada frente a una mesa, era un intento de imitar el programa español CRONICAS MARCIANAS. Pero me armaban mesas raras, Y yo no me sentía cómoda estando sentada, a mi me gusta recorrer el estudio, ir de un lado a otro, ir detrás de cámara, dar besos, pero ahí estaba muy sentada.
P: ¿ Y luego volviste a la ficción ?
C: Si, con una sit-com con NICOLAS VAZQUEZ y GIANELLA NEYRA. Era la versión argentina de ¿QUIEN ES EL JEFE?. Luego fui concursante y gané el primer BAILANDO POR UN SUEÑO. La experiencia fue genial, volver a bailar, tres números por programa, porque éramos pocas parejas. ¿Y ganar? Me pareció increíble, pero bueno, votó el público. Y después fui jurado, pero me arrepentí muchísimo de haber aceptado, odio juzgar a mis compañeros, porque ¿quién soy yo? Me costó mucho hacerlo.
P: ¿Los enfrentamientos entre jurados son reales o ficcionados?
C: Los míos son verdaderos lamentablemente. Después de haber sido jurado se enojó conmigo EMANUEL porque le puse un 6, se enojó mucho. Y cuando yo paso a bailar otra vez en el BAILANDO 4 y MORIA CASAN está en el jurado, MORIA se venga de todas las cosas que pasaron en el verano, de que le gané en la taquilla, no me lo perdonó y me lo hizo pagar ahí en el programa.
P: ¿BAILANDO era siempre en vivo?
C: MARCELO TINELLI compra este formato a MEXICO, dejando de lado varias cámaras ocultas que había grabado, porque el programa anterior tenía 17 puntos de rating y él siempre era de veintipico para arriba. Se le empezaba a caer SHOWMATCH, y él compra este formato y dice "vamos a probarlo", sin saber lo que iba a pasar. Empezó el primer BAILANDO POR UN SUEÑO, y comenzó a subir el rating, veinte, veintipico, bailaba yo o Dady Brieva y superaba los treinta puntos, hicimos el duelo al final con treinta y siete puntos de rating, o sea, mató. Y dijo, "sigo con esto". Algunos chicos del grupo de cómicos se fue, otros se quedaron, pero esto le funcionaba de tal manera que le siguió dando. Nosotros íbamos en vivo. Pero él se fue al mundial del 2006 y cuando volvió salían en vivo los lunes y en aquellos días en los que había resultados por llamados telefónicos, y los demás programas los grababa.
P: Y hubo otro programa de entrevistas en tu carrera
C: Gracias a MARIANO BAL, el hijo de SANTIAGO, que es mi manager y que me convence de que vuelva a conducir. Fuimos de canal en canal, 9, 11, 13, y después enganchamos con AMERICA otra vez, que era como volver a mi casa. En ese momento el gerente de programación era JUAN PARODI. El programa se llamó EL DIARIO DE CARMEN, y estaba con una gente maravillosa, VALERIA SCHAPIRA, DANIEL AMBROSINO, JULIAN FUNES, NANCY DURE, CARLOS POLIMENI, GUSTAVO LOPEZ, el cocinero terminó siendo NINO DOLCE, muy simpático. El promedio de rating era cinco puntos en Capital, para muchos críticos fue un fracaso, para mi fue un éxito, a mi me encantó hacerlo, fue divertido. Y en el interior el programa lo veía todo el mundo porque yo estaba de gira con SANTIAGO, haciendo teatro, y ahí nos dábamos cuenta. La gente que llenaba los teatros me decía que me veía siempre en ese programa. Y ahí ves lo que pasa.
P: ¿Tuviste algún dolor de cabeza conduciendo?C: Si. Me hizo una demanda el músico ANTONIO RIOS. Me quiso hacer un juicio por dos millones de dólares (RISAS), yo ni trabajando veinte horas diarias o vendiendo mi cuerpo consigo esa plata, ni un millón, pero se solucionó después. El problema fue que vino una de las mujeres de él y mostró en cámara la foto de la cantidad de hijos que tenía con él, y no se taparon la cara de los chicos, y él le hizo un juicio al canal, a mi programa, y a mi.
Y lo gracioso es tenía que ir al juzgado y yo le dije a SANTIAGO: "esta es la primera vez que me hacen un juicio". "Y bueno, te acompaño" me respondió él. Tuvimos que ir muy temprano a la mañana a esos tribunales que están en la calle Comodoro Py. Y fuimos los dos tempranitos, nos levantamos a las cinco de la mañana, fuimos bien arregladitos. Yo no tenía abogado y SANTIAGO me dice: "Quedáte tranquila, el canal te puso un abogado". Pero claro, era un juicio por dos millones de dólares y no teníamos ni un departamento, ni coche, ni nada. Yo estaba nerviosa. Y SANTIAGO insistía en que me quedara tranquila, que el canal me iba a apoyar.
Entramos al lugar, nos sentamos, al rato entra un señor peladito, con caspa sobre los hombros, un poco desarreglado, con carpetas que se le caían, y se sienta. Tiempo después del juzgado llaman: "¡la señora CARMEN BARBIERI por favor puede entrar!", así que le pedí a SANTIAGO que me acompañara y entramos y nos sentamos donde se nos indicó. Y entra también este hombre desprolijo que te comento, y dice: "Yo soy el abogado de AMERICA DOS" y se presenta. Y nos miramos con SANTIAGO. Y de pronto este señor, el abogado agrega: "Bueno, yo voy a representar a a .¿ cómo es su nombre?" me pregunta. Y lo miro a SANTIAGO y le digo: "¿Perdemos, no?". "Si, perdemos", me contestó (RISAS).
LIA SALGADO
CONDUCTORA DE TV – LOCUTORA – PERIODISTA
Fue la conductora que impuso los talk shows en la Argentina, en los años 90, a punto tal que su nombre y apellido es un emblema del género. Sus programas SIN VUELTAS, HABLEMOS CLARO, HABLEMOS CON LIA, CON LIA SALGADO, no solo le dieron popularidad, si no que también marcaron un antes y un después en la televisión argentina.
CONVERSACIONES EN LA CATEDRAL (de la radio)
RADIO NACIONAL ocupa el mítico edificio de Maipú 555, en el microcentro porteño. Para mi es como una catedral de la radio, con sus amplísimos estudios que alguna vez albergaron público emocionándose, escuchando (y viendo) los radioteatros, y cuya arquitectura perenne nos recuerda las películas que allí se filmaron cada vez que alguien quiso evocar la radiofonía argentina. Los talk shows tienen algo que ver con la radio, y se diferencian de los programas de opinión, porque en talk shows participa el ciudadano común contando sus problemas personales, sus intimidades, sin pelos en la lengua, y ante millones de telespectadores. LIA, al momento de esta entrevista, está por entrar al estudio para hacer su programa de radio, y mientras no la llame el operador, tiene tiempo de conversar, y yo anoto lo siguiente.
L: De chica veía mucha tele y me gustaba ver a BLACKIE (PALOMA EFROM) como conductora, y también a MONICA CAHEN D´ANVERS, y por ahí a lo mejor fue eso lo que me influyó en mi vocación, porque como mi padre era abogado, se esperaba que yo siguiera Derecho, y empecé, y a los dos días no me gustó, y vino un amigo y me dijo "vamos a periodismo". Cuando llegué a la facultad me encantó y ahí me quedé. Yo nací en LA PLATA y estudié en la universidad de esa ciudad.
P: ¿Y tu primer trabajo en la tele fue conduciendo?
L: Si, creo que fue en el ochenta y pico, en un programa en el que me cargaban porque miraba con una cara de pánico (RISAS). Pero yo trabajé mucho en noticieros también, conduciendo con ANGEL REY en CANAL 9, y con el PATO MENDEZ y ROLANDO HANGLIN en CANAL 7. JORGE LAGO era el productor en el 9 y MARCELA FRANCESCHINI en el 7. En el 85 estuve trabajando en CANAL 13, en un programa que se llamaba TELEMOVIL y conducía junto a RAMON ANDINO, MARIA ELENA SCHIARITTI, y MARIA LAURA SANTILLAN, pero RAMON era el principal.
P: ¿Y tu primer talk show cuál fue?
L: Fue en el 92, se llamaba SIN VUELTAS. Lo producían ROSITA SUEYRO, LUIS PESANIO, un equipo bárbaro. Yo estaba trabajando en el noticiero de CANAL 7 y CARLOS MONTERO que estaba en AMERICA DOS me llama para ir a trabajar al 2 y yo le dije que quería hacer un programa así, le pareció bárbaro pero me dijo "en la Argentina no se puede hacer". Y a los dos días me llamó y me dijo: "Bueno, dale, hacélo, nos tiramos a la pileta". Y salió así, en vivo. La estructura se componía de algunos testimonios y público en el estudio. Los temas iban variando, cada día un tema diferente. Hablaba la gente común que contaba su vida, el público intervenía, y había profesionales que daban su opinión también. Era muy dinámico
P: Y luego te vas con el programa a CANAL 9 .
L: Si, tuve una mejor oferta y me fui a CANAL 9, cuyo dueño todavía era ROMAY. Ahí yo ya era la productora y el programa se llamó HABLEMOS CLARO. El formato era el mismo pero en este caso había una historia central con un testimonio, y luego iban participando otros testimonios de personas relacionadas con la misma historia, intentando evitar que el personaje central se muestre como la víctima absoluta, para poder incluir más de una mirada, porque uno tiene más de un rol en la vida. Los temas que a la gente le interesaba más eran los de infidelidad, y las batallas entre nueras y suegras. A mi me gustaban todos los temas. Y el programa se veía mucho en todo el país.
P: Y después seguís con HABLEMOS CON LIA
L: Si, también en el CANAL 9 de ROMAY; después ROMAY vende el canal, que pasa a llamarse AZUL TELEVISION y el gerente era JORGE GONZALEZ ROULET, y PEREZ BELLO era uno de los ejecutivos, fue una experiencia maravillosa. El último programa que hice fue CON LIA SALGADO en CANAL 7, que comenzó en el 2006, con el mismo formato. El gerente de programación era LEONARDO BECHINI, y entre los productores estaba ROBERTO MONFORT. El decorado estaba dividido en tres partes, el público, algún testimonio o entrevista, y los profesionales. En realidad yo quería modificar ese formato pero no hubo un tiempo de elaboración, tuvimos que salir al aire muy rápidamente y no hubo un tiempo de pre- producción. No era mi idea volver a salir con lo mismo. Este programa yo solo lo conduje, no era un equipo que yo hubiera formado.
P: ¿Cómo se produce un programa diario de ese tenor?
L: Es difícil, lleva mucha producción, es agobiante, porque por cada día que salíamos al aire se entrevistaban veinte o treinta personas diferentes para elegir un testimonio. El equipo de producción: GABRIELA ARIAS, MIRTHA LUJAN, SUSANA KEHIAYAN, y otra gente que fue cambiando, trabajaban muchísimo. Y un equipo de esta naturaleza debe estar formado por gente que tenga criterio, sensibilidad, inteligencia y capacidad de trabajo. No todo el mundo puede comprender este tipo de producción, este era un trabajo muy exigente.
P: Y es algo no reconocido, porque visto desde afuera parece que hacer un talk show es lo más simple y hasta despierta burlas
L: Conducirlo también es mucho más difícil porque vos tenés que estar con el timing de ir de una persona a la otra, de un sector a otro, es agotador. Y lo hice en vivo, en verano, en invierno, a veces sin vacaciones, yo terminé bastante estresada. De todos modos, creo que los programas de archivo satirizan más a los programas de rumores que a los talk shows.
P: Vos hacías durante la emisión de tu programa del 2006, 2007, la publicidad del anunciante del programa
L: En los últimos años si. Lo que pasa es que ahora la hacía en vivo pero antes prefería hacerla grabada y los anunciantes me lo permitían, porque cortaba mucho el timing del diálogo entre la gente, en el piso.
P: ¿Qué te parece la tele que hoy se ve en el horario de la tarde?
L: Creo que algunas ideas necesitan otro tipo de producción. Hacen falta más programas a la tarde, con distintos contenidos. Y en la noche también podría haber más variedad de contenidos, programas humorísticos hechos por humoristas, no de humor con periodistas. Hoy hay también actores conduciendo programas de tv. Los actores decían: somos actores queremos actuar. Nosotros podríamos decir: somos locutores queremos locutar, somos periodistas queremos hacer periodismo
P: ¿Te han pasado cosas insólitas en los talk shows?
L: Si, muchas, una vez estábamos haciendo un programa sobre HALLOWEEN y se empezaron a quemar las calabazas con velas (RISAS), eso me pasó en el CANAL 9. Pero lo que frecuentaba el programa era el dolor. Como el caso del hombre que le pegaba a la mujer, el tipo que decía que él a la mujer le pegaba cuando quería, la tiraba al piso, le daba contra la puerta. Me pareció tan violento que le pedí que se fuera, lo eché del programa. También una vez le hice una nota a un hombre que había estado preso, digamos, el victimario, y de pronto me corrí, quise conocer su historia, y cuando la contó supimos que era una persona que había sido victima de sus propias circunstancias de vida. Y así te podría contar mil historias, imagináte, una por programa durante años
LILIANA HENDEL
CONDUCTORA DE TV – PSICOLOGA – PERIODISTA
LILIANA HENDEL es columnista sobre temas ligados a la psicología y a las conductas humanas, desde hace doce años, en el NOTICIERO de CANAL 13 del mediodía. Hasta el 2003, además, condujo LA NOTICIA EN CASA, por el canal de cable TODO NOTICIAS, y ahora tiene a su cargo el programa LA SALUD EN CASA que se emite por METRO, que es otra de las señales del grupo CLARIN. Anteriormente participó de BUENAS TARDES MUCHO GUSTO en CANAL 9, en UTILISIMA, y en el programa NI IDEA, de la señal UTILISIMA SATELITAL.
Es Lic. En Psicología y fue docente de la Facultad de Psicología de la UBA. Nació en PARQUE CENTENARIO, ciudad de BUENOS AIRES.
¡QUÉ COSAS DICE, LICENCIADA!
Años atrás, las mujeres en los noticieros hablaban de cocina o de moda. Después traían novedades para los jubilados.
LILIANA HENDEL pone sobre el tapete en televisión, desde 1982, los temas duros que acucian a la mujer de hoy, más todos los hechos que denuncian la psicopatología de la vida cotidiana en las grandes ciudades. Paralelamente, ocupa ese lugar indispensable que hace al contenido de programas periodísticos y magazines: el columnista. En este caso, la columnista, que se autodefine feminista, de la que hoy vamos a saber algo más.
L: Yo empecé a estudiar Psicología y, como recordarás, cerraron la facultad en los tiempos de la dictadura. En la época en que cerraron la facultad, estudié teatro con MARIA ESTHER FERNANDEZ. La cosa del teatro y de la comunicación, en paralelo, me resultaba grato, complementario, como espacios de creatividad. De hecho en mi adolescencia viví un año en MONTEVIDEO por cuestiones de trabajo de mi padre, y en ese año hice un programa de radio con dos amigos uruguayos.
P: ¿Y una vez recibida de Psicóloga, que hiciste luego?
L: Mi primera especialidad fue la Maternidad, trabajaba en el área de Psicoprofiláxis Obstétrica, preparación para el parto, y me acerqué para difundir esa tarea a ANA MARIA MUCHNIK, que estaba haciendo BUENAS TARDES MUCHO GUSTO. Esto habrá sido en 1982. La conductora era ANA MARIA, la productora era MARTA MERKIN y el productor general era PEDRO MUCHNIK, que fue el gran inventor de estos programas. Ahí tenía una especie de columnita esporádica, un micro que terminó siendo más sistemático. Empecé con el tema Maternidad, Embarazo, Puerperio, ya en aquel entonces hablábamos de las dificultades que se presentaban en las salas de parto y el maltrato hacia las mujeres, de la medicamentalización en relación del parto. Ya me interesaba el tema de la "no violencia", y también del feminismo, aunque no lo tenía tan claro, pero sin duda estaba defendiendo los derechos de las mujeres en una zona de tanto impacto y vulnerabilidad como la de la maternidad. Tenía la percepción que eso tan sacralizado en esta sociedad también era el lugar donde más nos golpeaban, donde la sociedad golpea a sus mujeres pobres.
P: ¿Y cómo es que te vas afianzando en el medio?
L: Porque tengo facilidad de palabras, y como dicen los productores, tenía buena relación con la cámara, entonces empezaron a invitarme en BUENAS TARDES MUCHO GUSTO para tocar otros temas de psicología en general. La psicóloga del programa en ese momento era IRENE MELLER y durante mucho tiempo compartimos ese segmento. IRENE fue mi mentora, y a la vez, vecina mía durante varios años, en SANTA FE y MONTEVIDEO. Ella es una psicóloga feminista que era parte del staff y en una oportunidad organizó una mesa redonda sobre la problemática de la mujer que trabaja, y qué sucede con la crianza de los hijos. Fijáte, hoy esto suena como una antigüedad. Nosotros éramos la contracara de ARNALDO RASCOVSKY, que culpabilizaba muchísimo a las mujeres que tenían otros intereses más allá de la maternidad. Él decía que la mujer luego del parto debía dedicarse a full a los hijos, que había que amamantarlos hasta los dos años, hasta que el chico dijera "quiero café con leche" (RISAS), y que cada espacio entre bebé y bebé debía ser de tres a cuatro años, con lo cual una mujer que quería tener tres hijos debía pasar doce o quince años de su vida sin hacer absolutamente nada, porque sino esos chicos iban a ser delincuentes, asesinos (RISAS).
P: RASCOVSKY tenía en los años setenta, información de que otros países, caso SUIZA, le daban a la mujer una licencia paga por maternidad muy extensa, e incluso indistinta si era el padre el que se ocupaba del crío y eso lo contaba por televisión y en cuanta conferencia diera
L: Claro, pero en la ARGENTINA y en un mercado mucho más competitivo que en la época en que RASCOVSKY escribió estas cosas, si vos te retirás de todo durante dos años, aunque el ESTADO te mantenga, después volvés a la Nada. No una persona, varias ya ocuparon tu lugar. Es muy difícil reinsertarse, y por otro lado, nuestra gran diferencia con el aquel entonces, es que lo que creemos es que una mujer no es madre de sus hijos con exclusividad y en forma privada. Nosotros proveemos de ciudadanos para el mundo. Los seres humanos son de esta sociedad, y es la sociedad la que debería democratizar ese cuidado, el cuidado que no es materno sino primario, la atención primaria. No solo los varones papás, sino la sociedad, las guarderías deberían funcionar como corresponde, el Estado debería invertir dinero ahí, todas las compañías deberían tener una guardería in situ para que las mamás que trabajan puedan ir y venir, las empresas deberían tener horarios flexibles para que las mujeres podamos adaptarnos a los tiempos de la lactancia Entonces, toda la sociedad es la que se tiene que mover, no la mujer la que se debe recluir. Imagináte, en aquella época decíamos esto por televisión y éramos revolucionarias. Aún hoy todavía sigo generando kilombete cuando lo digo en algún medio masivo de comunicación
P: BUENAS TARDES MUCHO GUSTO era un programa de los años 60 originalmente, de CANAL 13. ¿A qué tipo de mujer, como target del CANAL 9 creés que le estabas hablando en ese momento, 1980?
L: Lo que me ha pasado a lo largo del tiempo, Luis, es que me sorprende mucho la gente que me escucha. Me sorprende que chicas jóvenes, incluso adolescentes, se me acerquen y me confiesen que algo que yo dije las ayudó, y también señoras mayores. Yo tengo el don de transformar en fácil lo que en verdad, para estudiar es difícil. Para poder transmitir estas cosas que te estoy contando, IRENE MELLER, yo misma, muchas otras, hemos estudiado durante años, en la facultad, en los grupos de feminismo. Después, poder trasladarlo a un minuto para televisión y que la gente te entienda, transversalmente, no solo la profesional, si no esa mamá que está en su casa, esa oficinista que está trabajando, depende de una capacidad que me di cuenta que tenía, la posibilidad de expresarme con facilidad y de un modo claro. En BUENAS TARDES MUCHO GUSTO, de CANAL 9 del año 82, que todavía tenía en su staff a la gloriosa DOÑA PETRONA, y JUANITA que la ayudaba, pensábamos en una mujer que a la tarde estaba en su casa y miraba la televisión. Pero esa mujer era muy distinta a la de hoy, a pesar de que muchas veces en el noticiero se organiza un segmento dirigido a la mujer. Yo no sé cuál es esa mujer. Yo salgo en TN, a veces con el mismo tema y en otras oportunidades, con temas diferentes. TN está en todos los bares, en las casas, hay hombres y mujeres que trabajan en sus casas con sus computadoras, con sus manos, o están desocupados.
P: Hoy hay televisores permanentemente encendidos en todos lados, en bares, consultorios, clínicas, hospitales, librerías, shoppings no solo en las casas.
L: Y los programas se repiten. BUENAS TARDES MUCHO GUSTO era grabado, pero no había repetidoras, no existía el cable. Recuerdo ahora que un día hicimos un segmento en el que hablábamos con ANA MARIA, sobre cómo explicarles a los chicos cuando alguien se muere. Cómo explicarles a los chicos la muerte. Y no recuerdo bien qué dije porque nunca preparo un texto, pero si que intentaba incluir el concepto de la muerte tanto para una persona religiosa como para quien no lo es. Eso nos mereció un tirón de orejas de las autoridades. Y otro tirón de orejas me lo dieron el día que invité a MARGARITA BERKENBAL, que es una ginecóloga-obstetra que sigue trabajando con los temas de reproducción y llevamos al piso un muestrario de anticonceptivos, entre los cuales estaba incluido el famoso preservativo femenino que es como una capucha con un arito afuera. Entonces llevamos un anticonceptivo oral, el DIU, y el preservativo masculino y el femenino, y otros más, y MARGARITA iba explicando cómo se colocaba cada uno. No, no (RISAS) no te imaginás .Hace poco me encontré con MARGARITA en un evento, y recordábamos este episodio y MARGARITA me decía "¡éramos dos locas!". "Y MARTA MERKIN y ANA MARIA también", agregué yo. Sin ellas no hubiéramos podido hacerlo.
P: Sí, y más durante la dictadura militar. Sólo luego que llegaron las noticias del SIDA se empezaron a hacer publicidades esporádicas promocionando el uso del preservativo
L: Porque la epidemia, sobre todo al principio, generaba tal grado de peligrosidad, y era tan imperativo que la gente tuviera una educación masiva, que no importaba el peso de la Iglesia en ese momento. Que además al principio tampoco era tan contundente y tan fuerte como fue después. Hoy la Iglesia sigue sosteniendo una actitud opositora importante. Pero el SIDA liberalizó el discurso en relación al tema de los preservativos y la televisión empezó a hablar bastante más de esto.
P: Paralelamente dabas clases en la facultad
L: Yo me recibí y con el regreso de la democracia y los concursos en la UBA, la LIC. MIRTHA VIDELA, se hace cargo de la cátedra de PSICOHIGIENE y SALUD MENTAL. Esa materia se ocupaba de los temas de prevención. Yo me formé con MIRTHA. Ella durante la dictadura armó un equipo maravilloso llamado INTERDISCIPLINA, conformado por obstétras, pediatras, psicólogas, preparadoras corporales, era un semillero de ideas y un espacio de libertad. Cuando llega la democracia y MIRTHA accede a ese puesto de titular en la facultad, convoca a una serie de profesionales que habíamos estado trabajando con ella. Y yo tuve la enorme suerte de formar parte de su equipo docente como JEFA DE TRABAJOS PRACTICOS de esa cátedra, y organizamos algo interesante para la época: que los alumnos y las alumnas de Psicología salían a hacer trabajo de campo, cosa que los médicos hacen y los psicólogos no. El psicólogo se encuentra con un paciente solo cuando ya tiene el título en la mano, o en un psiquiátrico. Y el 95 por ciento de quienes estudian la carrera de Psicología no quieren ver un loco en su vida.
P: Obviamente prefieren atender neuróticos, que seguro les van a pagar la consulta
L: Además. Porque la formación está relacionada con una cosa más psicoterapéutica, más psicoanalítica, en aquella época no existía la moda de LACAN todavía, y armamos un equipo en el que estaba CARLOS CAMPELO con nosotros enseñando PSICOLOGIA COMUNITARIA. Y viajamos a CUBA en el primer congreso que hubo luego de la apertura de la democracia. Y aprendimos en los hospitales de CUBA lo importante que era salir a la comunidad. MIRTHA alentó mucho esas salidas y armamos diferentes grupos donde hablábamos de Embarazo, Drogas, Educación Sexual, y cada equipo salía a hablar en diferentes áreas. En aquella época el alfonsinismo tenía el PAN, PLAN ALIMENTARIO NACIONAL, y cuando salían a repartir las cajas PAN, en las zonas más carentes, un grupo de alumnos de la facultad con docentes los acompañaban, y al mismo tiempo que se entregaban las casas PAN, hacían talleres, organizaban grupos de reflexión con las personas que iban a retirar las cajas. Una experiencia interesantísima que tuve el placer de coordinar como docente.
P: ¿Y cómo sigue tu tarea de comunicadora mediática?
L: Tuve intervenciones esporádicas en diferentes programas. Estuve en VEINTE MUJERES donde iba como invitada y me hacían preguntas, y en ese programa armé otro lío porque dije que el INSTINTO MATERNAL era un invento de la cultura y que no existía. ¡ Se armó un revuelo que no te puedo ni decir! En esa época yo atendía en mi consultorio, todavía, y he llegado a recibir hasta amenazas telefónicas. Porque ¡cómo yo iba a decir semejante cosa! Pero se generó tanto kilombo que me siguieron invitando al programa de manera habitual.
P: La primera época de la televisión alfonsinista fue muy abierta a los temas de psicología, los siete años del proceso parecían haber sido como cuarenta La televisión siempre fue muy conservadora, y cuando a VEINTE MUJERES iban MARIA LUISA LERER o LIA LERNER y hablaban del placer femenino, también se armaba revuelo. Las revistas iban un poco más adelante
L: Si, las revistas si, en esa época creo que salió la revista LUNA, que fue un intento interesante, el de plantear una mujer con características distintas. Si bien tenía secciones de Moda, Belleza, Maquillaje, también traía notas de fondo, investigaciones, con otras características. Por aquellos años ERNESTO SANDLER comienza a producir UTILISIMA, conducido por MARCELA TINAYRE, y yo participé de ese programa en televisión abierta. También en la temporada en la que lo condujo PATRICIA MICCIO. Ahí ya sí como Psicóloga estable hablando de los temas de familia con esta línea, porque cada vez me iba perfilando más como feminista. Cada vez me iba dando cuenta más que yo era feminista y no lo sabía. Y el gran salto es cuando tengo la posibilidad de entrar en el año 97 ó 98, no recuerdo bien, a lo que se llamaba EL NOTICIERO DE SANTO que se emitía los mediodías de lunes a viernes de 13 a 14. Era una época donde los horarios se cumplían. La co-conductora de SANTO era SILVIA MARTINEZ CASSINA, que es la misma que ahora está junto a LUIS OTERO. El gerente de noticias era CARLOS DE LIA, y RUBEN GARCIA era el productor del noticiero. Luego vendrá ROBERTO MAYO, que estaba en la CNN, a hacerse cargo de la producción ejecutiva de los noticieros.
P: ¿Qué frecuencia tenía tu columna?
L: Empecé dos veces por semana, con una columna que se llamaba ASUNTOS DE FAMILIA. Y después fue tres veces y luego todos los días. Esto me llevó a cerrar el consultorio. Fue la época en la que decidí dedicarme totalmente al periodismo. En el ínterin fui haciendo cursos de PERIODISMO DE INVESTIGACION, y trato de leer mucho; somos varios los profesionales que venimos de otras profesiones y terminamos dedicándonos a la comunicación. Sobre todo los abogados.
P: Pero en los llamados "magazines femeninos", mucho antes que SOCOLINSKY, ya había profesionales de todo tipo en los segmentos
L: Pero no que dejaran su profesión y se dedicaran a trabajar en los medios. GRONDONA, que es abogado, es el único que conozco que se ha dedicado exclusivamente al periodismo. No sé si CLAUDIO ZIN, CORMILLOT, BOROCOTÓ, se han dedicado exclusivamente al periodismo. Y las psicólogas que conozco, que han hecho columnas en la televisión, han conservado el consultorio. De hecho, la posibilidad de salir al aire incrementa mucho tu posibilidad de trabajar en consultorio. EVA GIBERTI ha sido una maestra de los primeros tiempos que nunca dejó su consultorio. Ella hacía ESCUELA PARA PADRES con FLORENCIO ESCARDO, que era una maravilla.
P: ¿Cómo funcionaba operativamente tu columna al principio?
L: En ese momento había una reunión todos los lunes, a la mañana, donde la gente de la producción se reunía con RUBEN GARCIA y se resolvían lo que eran los temas del día, pero la columna de PSICOLOGIA se podía prever más. Entonces charlábamos y contábamos lo que nos pasaba a nosotros para la columna de PSICOLOGIA. La productora CHIQUI MOURELLE contaba los problemas de sus hijos adolescentes, y CARLOS DE LIA mismo podía comentarnos algo relacionado con su hija, yo les decía que me había divorciado y tenía una nueva pareja, y eso nos daba material; a veces nosotros mismos éramos los que producíamos los contenidos de lo que iba a salir al aire.
P: ¿Cómo hacías para medir el tiempo de tu exposición, dado que para hacer la columna contabas con tres a cinco minutos?
L: Yo no me escribo nunca un texto, soy una improvisadora nata, me ha sucedido muchas veces ir con una nota propuesta y llegar al CANAL y que me dijeran "mirá, cambiamos porque la nota ahora es esta", pasó tal cosa, "se murió el hijo de MIRTHA LEGRAND" y vamos a hablar de esto. Por eso para mi es muy importante leer y seguir estudiando, porque la única manera de que vos puedas tener una respuesta de estas características, dada la velocidad y el vértigo de la televisión, es que cuentes con un bagaje de conocimientos. Yo no soy una mina que sabe acerca de todo. De ninguna manera; tengo un equipo maravilloso de gente, de amigos y amigas profesionales que me responden al toque cuando me piden algo de lo cual yo no sé y debo contestar al instante. Y además estos especialistas tienen la generosidad de darte los datos que necesitás. Y después está en el periodista la habilidad de transformar esa información en una nota que va a llegar al público. El periodista no es alguien que sabe de todo, sabe dónde están las fuentes.
P: También recibirás información de quienes realizan nuevas terapias, ellos mismos tratan de promocionarlas Como cuando hiciste una nota de personas que caminaban por la montaña como terapia contra el cáncer
L: Si, en general recibo mucha información, e Internet ayuda enormemente. También circula información de las redes de mujeres, que no está en los medios habituales pero si nos llega a los que estamos en esa redes.
P: Ahora bien, tu sección en el noticiero es en vivo. Cuando hacés un diálogo con SILVIA o LUIS OTERO o antes con SANTO, ¿las preguntas de ellos están pautadas?
L: No, nunca, no sé lo que me van a preguntar. Con SANTO menos (RISAS). Es un placer trabajar con ellos, es gente que está muy imbuida en el tema y no tienen la vanidad de tapar al columnista para lucirse, y esto es importantísimo. La pregunta siempre es para aclarar. Pero con SANTO en particular, tengo una anécdota. Cuando yo recién empezaba, al aire y en vivo, la primera nota que hice fue sobre MENOPAUSIA. Y entonces él uso una frase que yo aborrezco pero que se suele utilizar muchísimo con este tema que es "contener a la mujer", y yo al aire le dije: "¡De ninguna manera!, las mujeres no necesitamos contención, piripirí no se qué " Y SANTO que usa esa impronta de tipo serio y que mete un poco de susto, sobre todo a los columnistas iniciales, parece que el hecho de que yo le retrucara algo al aire, hizo que me quedara en el noticiero. Los productores al verme dijeron: "Esta mina no le tiene miedo a nada" (RISAS). Y a SANTO le pareció bárbaro porque es un tipo al que no le gusta que vos seas obsecuente. Y eso hizo que a lo largo de mis intervenciones yo tuviera un interlocutor que me permitía desplegar todo los temas, y a la vez me daba espacio para discutir públicamente aquellas cosas en las que no estábamos de acuerdo, con el nivel que exige una discusión de estas características, y a la gente le encantaba. Y la gente en la calle me decía: "¡usted es la que se pelea con SANTO!" (RISAS). Y más allá del contenido formal, había un subtexto inconsciente en el que decíamos que una pareja puede discutir acerca de todo con este nivel.
P: Ha habido cambios en el noticiero, ahora dialogás con SILVIA
L: Si, las mujeres en los noticieros ya no son solo acompañantes, MARIA LAURA en TELENOCHE, SILVIA en el NOTICIERO TRECE, intercalan con sus co-conductores varones la responsabilidad de llevar al frente el noticiero.
P: Igualmente los conductores de noticiero mantienen un lugar un tanto
L: Aséptico. Si. Marcan cierta distancia que permite mantener la ilusión de la objetividad.
P: ¿Cómo cambió la columna con el tiempo?
L: Se le agregó una nota que se llamó S.O.S. MUJERES donde yo salía con una cámara. ARIEL WOLLMAN era el productor de esa columna. La idea era esta: de los llamados telefónicas al canal, denuncias, pedidos, responder a la pregunta "¿qué necesitás?". Íbamos a sus casas, a su lugar de trabajo, yo conversaba y al final esa persona al aire hacía el pedido y nosotros hacíamos de puente entre quien podía dar algo y quien lo estaba necesitando. Fue una época maravillosa porque hicimos muy buen trabajo, especialmente ARIEL que filtraba los llamados, chequeaba que fueran ciertos y que lo que solicitaran sea algo que pudiera ser concretado. Así conectábamos al que daba y al que recibía. Fue un servicio dado en el 2001 y 2002, en plena crisis. Y a partir de ahí yo empecé a salir con un camarógrafo y hacer notas en la calle.
P: Además de ARIEL WOLLMAN, ¿qué otras personas trabajaron con vos?
L: VALERIA TOSELLI, KAREN EMERY, CHIQUI MOURELLE. Y al mismo tiempo tuve un programa en TN que se llamó LA NOTICIA EN CASA, cuyo slogan era "como llega a casa lo que se ve en la televisión". O sea, cómo repercutía en tu casa, en la cosa cotidiana, el impacto de todo lo que te está bombardeando la televisión, que a veces parece seleccionar todo lo peor. Lo que busqué era invitar a aquellos personajes que no suelen estar en los medios, que nos pueden ayudar a pensar lo que mostraba la televisión. Por ejemplo, el fenómeno de los piquetes. Invitamos a una serie de profesionales, sociólogos, que nos contaran desde otro lugar para explicar ese fenómeno. Disfruté mucho de ese programa porque mi productora fue mi hija TAMARA HENDEL, que recién estaba haciendo sus primeros palotes en el periodismo. Ella había trabajado en TELENOCHE INVESTIGA y hoy es la productora ejecutiva de LA LIGA. Acaba de ganar un premio ¡A ver, un babero! (RISAS)
P: Interesante experiencia, madre e hija en una producción
L: Me acuerdo cuando hicimos la cobertura de las inundaciones en CHASCOMUS, me llamó y me dijo: "¡y no te olvides de llevar las botas largas!". Y el copete del programa era metida en el agua. Recuerdo que estaba en una plaza en CHASCOMUS tan inundada que a un tobogán solo se le veía la parte de arriba.
P: ¿Puede ser que alguna de las productoras te diga: "este tema no lo toquemos"?
L: Puede ser, porque consideran que no es interesante para el noticiero, o porque ya lo tocamos demasiadas veces. La noticia en el noticiero tiene una vida corta, salvo que se pueda sostener por algún motivo.
P: Los crímenes que se exhiben por tv producen un impacto social, especialmente los crímenes de mujeres, cuyos culpables rara vez son hallados Y en general, la gente desconfía de nuestra Justicia, piensa que GABY ALVAREZ está preso porque su incidente ocurrió en URUGUAY
L: Eso habla muy mal de nuestra Justicia.
P: Pero es lo que trasciende, como los casos YABRAN, GARCIA BELSUNCE, NORITA, ARCE el periodismo presenta las cosas de tal forma que vos te preguntás "cómo es posible que este tipo no esté preso"…
L: Igual no matemos al mensajero . Por supuesto que hay noticieros que tienen mala leche y que hay operaciones políticas detrás de algún noticiero. Pero en el noticiero del 13 y en la columna de TN, que es lo que yo hago inmediatamente después, se refleja lo que la propia confusión de la Justicia expone y lo que los testimonios dicen y va apareciendo. Desde la época de ENRIQUE SDRECH, gran tipo con el que ha sido un gran placer trabajar, un estudioso, hasta quienes hacen policiales hoy, me parece que se transmiten los hechos sin intencionalidad de confundir, todo lo contrario. Van transmitiendo la información que llega, y a veces la información que llega, como vos decís, viene desde una Justicia que no trabaja bien, sobre todo en los casos de "femicidio", cuando hay asesinato de mujeres ya sabemos que la situación es confusa siempre aparece el "por algo será", enseguida empieza a trascender "cuántos amantes tenía", como si eso fuera justificación de que la hubieran matado.
P: Los noticieros también intercalan, una detrás de otra, como una lógica invariable, noticias como la inundación en TARTAGAL y un grano en la nariz de ANGELINA JOLIE
L: El mundo funciona así hoy. Hay un vértigo y a la vez un exceso de información que genera desinformación y eso no es solo en los noticieros. Y vivimos con la ilusión de estar más comunicados porque todos vivimos con los celulares encima, en los que ahora podés recibir e-mails, películas y televisión. Hay un tiempo de la reflexión que está borroneado así como está borroneado el tiempo de "tomemos un café" .Incluso la industria editorial está produciendo cada vez más libros y pasan rápidamente por las góndolas. Pero vos como ser humano necesitás un tiempo para apoyar el trasero en una silla, abrir el libro y leer. Eso lleva tiempo. Pensar, dejar que las imágenes que te transmite el libro lleguen a tu cabeza, digerirlas, elaborarlas y en el mejor de los casos generar una idea propia sobre lo que estás leyendo, lleva tiempo. Ese tiempo humano no se debería modificar. Hay un tiempo humano de razonamiento que se sigue necesitando. El noticiero refleja el vértigo de la información. Los mismos diarios ya no tienen como antes el despliegue de la noticias.
P: Es que los editores de diarios saben que la mayoría de la gente lee solo los títulos y subtítulos, bajadas, copetes, epígrafes no el texto yo mismo miraba la presentación del resúmen de noticias de TN y sabiendo en un minuto "lo que había pasado", cambiaba de canal. Si eso es lo único que pasó y porqué pasó, nunca lo sabré.
L: Insisto, vivimos un tiempo de vértigo en las ciudades y el noticiero refleja eso y que es cierto que si el noticiero se detuviera en el análisis extensivo de cada noticia, cambiás de canal. Creo que hay una método del noticiero como género, basado en lo que supuestamente al televidente le va a interesar; y en ese sentido, pasar de la masacre a las ballenas es casi, te diría, un imprescindible que te permite mantener la atención, siguiendo la lógica del video-clip. Cuando PERGOLINI produce EL RAYO por primera vez, te mareaba con la sucesión instantánea de imágenes, y hoy ese ritmo está totalmente instalado en la sociedad como una habitualidad. A mi me pasa hoy que una nota de mi propio programa, cuando excede los tres o cuatro minutos, me parece larga. A mi también se me cambió el ritmo, y la televisión abierta hoy es vertiginosa. Yo no sé qué sucedería si hoy volviera a haber un talk-show como CAUSA COMUN, con una hora donde todos reflexionaban sobre un problema determinado. Sería interesante porque los problemas humanos siguen siendo exactamente los mismos.
P: ¿Hay un efecto regresivo del espectador frente al televisor? ¿Cuándo miramos la tele tenemos 8 ó 9 años de edad mental?
L: No. No. ¿El efecto chupete?. No. No debemos subestimar a nuestro público. A mi me molesta cuando un productor me dice: "hagamos un temita de mujeres". Y yo le digo: "loco, no subestimemos al público". Y de hecho mi propia permanencia en los medios habla de que del otro lado no hay alguien pasivo. Yo debo ser la única feminista combativa en la tele, la que defiende ciertos temas, sumamente involucrada. Ahora bien, no comparto esa imagen de la madre sacrificada, donde nunca hay un hombre al lado, esa sacralización de lo materno, que es de los años 50, y que se ha mostrado en alguno que otro programa de la tarde, porque resulta dañina. Por el contrario, mi inclusión en un noticiero hablando de los temas de las mujeres ha sido importantísima, no por mi, si no por los temas, y eso habla de la apertura mental de quienes organizan el noticiero. Y por suerte tengo una respuesta fantástica del público, la gente tiene conmigo un vínculo de mucha calidez, afecto y agradecimiento incluyendo a los varones (RISAS)
ANDREA CAMPBELL
CONDUCTORA DE TV Y RADIO – ACTRIZ – MODELO
Fue la co-conductora de ROBOCOPIA, por CANAL 7, y de DESAYUNO, el noticiero matutino del mismo canal. También condujo SIN VERGÜENZA, CREER O REVENTAR, NO TODO ES MODA, FER PLAY, LO MEJOR DE LA TELE, BUENOS DIAS MUCHO GUSTO, TELEVICIO, MAMA MIA, entre otros programas. Como actriz se desempeñó en 90-60-90 MODELOS, AMOR LATINO, y CAMPEONES. En el 2009 grabará CHAMPS 12, una telenovela de DORI MEDIA GROUP.
UN CAFÉ EN UNA ISLA
ANDREA CAMPBELL, en radio FM LA ISLA conduce FAMILY DAY junto a su marido PABLO NOVAK todos los mediodías. Con él ha elaborado el proyecto EMPAREJADOS, que aún no ha salido al aire. ANDREA es la chica de la sonrisa perfecta que le dio glamour a ciclos que repetían viejas fórmulas, y que se volvieron seductores con su presencia. En su relato se mezclan títulos y fechas, y alguna que otra anécdota. Le damos paso.
A: Yo viví siempre en RAMOS MEJIA hasta que me fui, me casé y me fui al centro de Capital a los 25 años. Estudié abogacía. De chiquita no era de las que actuaba en el colegio ni nada, aunque veía a PINKY en la tele y decía que yo quería hacer un trabajo así. Y después dejé de pensar en eso.
P: ¿Y cómo te relacionaste con el mundo de la televisión?A: Lo que pasa es que yo fui modelo, con lo cual de alguna manera, tenía cierto vínculo en cuanto al ámbito, en cuanto a la cosa de poner el cuerpo. Mi primer trabajo en televisión fue en un canal de cable, cuando recién empezaba la tv por cable en la Argentina, esto fue en el 91, yo trabajaba como co-conductora en un programa que titulado DESKONTROL, en el que estaba mucha gente que después siguió trabajando en los medios, y hacíamos copetes. Estaban RUTH INFARINATO, que después se fue a MTV, el CARNA CRIVELLI que siguió luego con TINELLI, PAULA TRAPPANI, GUADALUPE BERRINO. Y se emitió por VCC y por CABLEVISION de mayo a noviembre de 1991. El productor era ALEJANDRO PANNO. Pero yo no trabajaba en la agencia de modelos de PANNO.
P: ¿Y cómo surge tu participación en ROBOCOPIA?
A: El productor era RAUL BECERRA, RAUL PORTAL era el conductor y su hijo GASTON estaba en la producción ejecutiva. El estaba empezando. ROBOCOPIA es del año 92 en ATC, era un programa que se emitía en vivo los mediodías, de una hora y media, que se veía muchísimo. Aquí también era co-conductora. En ROBOCOPIA también hacíamos sketches con RAUL PORTAL, uno de ellos era SUTILISIMA en vez de UTILISIMA. Yo empecé haciendo copetes, después hice el famoso PASANDO REVISTA, había juegos con fragmentos de archivos de la tele, una novela que se llamaba POLILADRON que hacía GASTON PORTAL, distintas cosas. Yo en ese programa era "CHISPITA". Ese programa era mi debut, recuerdo que una vez veía la cámara venir y por la sensación de pánico no me acordé lo que tenía que decir y le dije a PORTAL: "RAUL ME OLVIDE"
Al terminar el año me llamaban de otros canales pero yo tenía contrato con ATC y no me lo quisieron rescindir. Así que seguí un año más con un programa que conducía yo que se titulaba SIN VERGÜENZA, que era un formato importado de España. Salía de 13 a 14, y era un programa de juegos como PESAR A LA GENTE EN LA CALLE, CONOCE ESTA CANCION, yo lo conducía con dos participantes en el piso, y después había distintas personas que hacían distinto juegos. PESAR A LA GENTE EN LA CALLE lo hacía ANA MARIA GIUNTA.
P: ¿Cómo sigue tu carrera después de ROBOCOPIA?
A: Hice FER PLAY en TELEFE con FERNANDO BRAVO. Un programa de entretenimientos. Mi primera participación como actriz la hice el verano siguiente en MI CUÑADO, con BRANDONI y DARIN. Luego conduje LO MEJOR DE LA TELE, también por TELEFE, con MIGUEL ANGEL RODRIGUEZ. Un ciclo de archivo. Ya estamos en el 95. Hice otra participación actoral en 90-60-90 MODELOS, en CANAL 9, me voy a filmar una película a LONDRES y a mi regreso, en el 97, 98 conduje BUENOS DIAS MUCHO GUSTO, por CANAL 9. Como actriz estuve en PALOMA, RRDT con CARLOS CALVO, y en CAMPEONES hice la novia de FABIAN MAZZEI.
P: ¿En DESAYUNO eras columnista?
A: No, era la co-conductora del noticiero, junto a VICTOR HUGO MORALES. Para ser columnista hay que ser erudito en un tema, conocer mucho de ese tema, y yo se bastonear bien, se conducir bien, se entrevistar, pero no conozco sobre algo tanto como para ser columnista. Yo estuve en DESAYUNO en el 2001. En DESAYUNO me convocaron porque la intención de METZGER, el productor, era que luego de una hora y media de información pura, el programa se orientara hacia un formato más femenino. Y yo iba a estar a cargo, pero eso nunca se concretó y me sentí medio desdibujada en el programa.
P: Recuerdo que en ese noticiero había un títere, el conejo PEPE POMPIN, creado por JOSE LUIS TELECHER, el mismo de CAROZO Y NARIZOTA.
A: El conejo tenía una participación mínima para despertar a los chicos, porque se suponía que entre siete y media y ocho y media de la mañana, los chicos se preparaban para ir al colegio, y se buscó que hubiera algo que los sedujera.
P: ¿Qué fue CREER O REVENTAR por AZUL TELEVISION?
A: Un compilado de videos asombrosos y bloopers, que conduje junto al cómico rosarino CHIQUI ABECASIS.
P: ¿TELEVICIO sigue después?
A: TELEVICIO era un programa de GASTON PORTAL, tuvo otros conductores antes y finalmente quedé yo a cargo del ciclo. Era un programa que en el 2003 competía con TVR, y tenía el estilo de PNP, ZAPPING, y del mismo TVR.
Nos fue muy bien, y el canal quiso que hiciera otro programa más, que fue MAMA MIA. Un magazine femenino de todas las tardes, algo parecido a MARIANA DE CASA. MARIANA DE CASA era una chica que se quería casar y estaba aprendiendo a ser ama de casa. MAMA MIA era una madre primeriza y quería aprender a ser madre.
P: ¿Cambió la manera de conducir? Digo, primero el conductor era un tipo formal, luego se volvió medio payaso, ahora ya en MAÑANAS INFORMALES tienen a dos payasos ..
A: A mi el humor es algo que me seduce, entonces no podría elaborar una teoría en contra del humor. Igual a mi la conducción acartonada no me gusta, me aburre, además me parece que todo se desacartonó. Antes en la casa los hijos trataban de usted a los padres, ahora hay una confianza distinta, hay una comunicación distinta entre la gente, a mi no molesta el desacartonamiento. Pero no estoy de acuerdo con lo soez, especialmente en un horario en el que hay menores, es violento para los chicos y para los padres. De pronto un chico de cinco años está viendo que un tipo en cámara lenta le da un beso de lengua a una mina, o ve el magazine en el que habla de sus gustos sexuales la chica de turno de la tele que ni la conozco ni está acreditada para contarme ni bajarme línea de nada. Eso me molesta más, pero no el chiste, prefiero el chiste a que me muestren un muerto con un close-up de cámara.
P: ¿En qué cambió la tele de estos últimos quince años?
A: La televisión en los últimos quince años fluctuó muchísimo, ahora está rarísima la televisión, está copada totalmente por fenómenos como BAILANDO o CANTANDO POR UN SUEÑO, y programas que levantan fragmentos de ahí y se ocupan de hablar dos horas de una persona que no conozco, de la chica que surgió porque era la novia de un bailantero que ..Me parece que eso baja la calidad del contenido, que hay cosas mucho más interesantes para hacer, para cubrir horarios de televisión. Y la gente elige eso porque, bueno, primero es muy llamativo, son programas llamativos visualmente, tienen chicas lindas, peleas que a la gente le gusta. Para un rato es entretenido, pero me parece que la tele debería tener otros contenidos, y que si estuvieran la gente los vería, pero si no les das mucho para elegir, o las opciones no son tan interesantes O de pronto tenés un canal, como el 9, lleno de novelas mexicanas con las cuales uno no se puede sentir identificado porque ya desde el vamos, hablan distinto. El dueño es un extranjero, para el cual nosotros somos un negocio más.
FABIANA ARAUJO
CONDUCTORA DE TV – MODELO
Es la conductora de DONNA, DONNA MODA, y de ESA BENDITA COSTILLA. Nació en SANTA FE DE LA VERA CRUZ, capital de la provincia de SANTA FE. Estudiaba abogacía y modificó su camino para iniciarse en los medios como modelo, luego participó como actriz en TATO EN BUSCA DE LA VEREDAD DEL SOL, fue columnista de SIEMPRE PINKY, conductora de noticiero de la señal CABLEVISION NOTICIAS y del magazine femenino HISTORIAS DE LA TARDE. DONNA MODA, su programa, que ya cuenta con 12 temporadas en el aire, sale actualmente por las señales MAGAZINE y METRO.
DE ENTREVISTADO A ENTREVISTADOR
Fui invitado por distintas razones a los programas de FABIANA ARAUJO desde el año 98. El tiempo pasó y ahora me toca a mí hacerle un reportaje a ella, que es la conductora del único programa de modas que sobrevivió a los cambios de la televisión de los últimos años. Un ciclo en el que los diseñadores y sus creaciones son las estrellas, no las modelos. Al escucharla, noto que las luces de la pasarela y del estudio de tv no le han quitado un ápice a su espontaneidad de "chica del interior", y precisamente, sin un lenguaje maquillado, nos habla de su vida profesional y de otros temas.
F: Cuando estaba en quinto año del secundario yo había hecho un curso de modelos. Buscaba hacer una actividad extra, como guitarra, algo que no tuviera que ver con el estudio, y vi un aviso en el diario con un título: Escuela de Modelos, lo cual para SANTA FE era una novedad, y me anoté. Y cuando terminé el colegio empecé a trabajar de modelo, pero mientras tanto yo estudiaba abogacía. Y por esas cosas de la vida, mi mamá tenía una amiga cuyo hermano trabajaba en BUENOS AIRES y era representante de distintas marcas, NINA RICCI, los cueros de CHICHE FARRACE, de varios trajes de baño. Entonces, típico de madre, un día le dijo: "¿Sabés que está haciendo la nena?" y le mostró las fotos y la amiga le respondió que cuando el hermano pasara por SANTA FE, le iba a mostrar las fotos. Y así fue como empecé a trabajar de modelo en BUENOS AIRES, por lo tanto dejé la facultad, porque me reconocían acá muy pocos materias de todas las que había hecho, y además ya había comenzado a trabajar mucho aquí y no me daban los tiempos para estudiar.
P: Esta es tu etapa profesional anterior a la conducción
F: Si, hasta ahora lo que te conté es mi etapa de modelo, solamente de desfilar. En esa época, año 1984, las modelos no hablábamos, no era protagonista la modelo, lo más importante era la ropa, las modelos mostraban la ropa pero estaban mudas, no estaba esta cosa mediática de las modelos.
Ya en 1990, una vez me presento a un casting, porque necesitaban una chica que bailara un bolero con TATO BORES, en el ciclo TATO EN LA VEREDA DEL SOL, de CANAL 13.
Yo me presenté, o presentó mi foto la agencia para la que trabajaba, no recuerdo, y quedé elegida. Cuando llego a la grabación del primer programa me dicen: "Acá está tu guión" ¡y me dan letra! yo tenía un "speech" , a mi nunca nadie me dijo que yo tenía que hablar .y bueno ahí me desasné que yo, que nunca había hablado en la televisión, tenía un diálogo con TATO BORES. Era el programa humorístico más importante, que salía los domingos a la noche con un rating bárbaro.
P: ¿Tu participación era en la escena en la que él comía los tallarines?
F: No, antes. En realidad, yo además de bailar un bolero con él, oficiaba de presentadora de los invitados. El tenía personajes invitados como "PECHITO ARGENTINO" (JORGE SASSI), bueno, yo le traía a los invitados, y hablaba dos o tres palabras, y estaba aterrada, claro, pero TATO fue muy generoso y me enseñó muchas cosas.
P: ¿El programa salía grabado o en vivo?
F: Se grababa, lo primero que se grababa era el monólogo; los viernes a las ocho de la mañana habitualmente ya tenía grabado el monólogo, en esa época estaban sus hijos SEBASTIAN y ALEJANDRO, que le hacían los guiones junto a SANTIAGO VARELA y RUDY PAZ. El esquema del programa lo hacían sus hijos.
Y bueno, comencé ahí a hablar en televisión. Yo dije, bueno, debut y despedida, estoy un día y nunca más, y estuve los seis meses que duró el ciclo. Y cuando terminé me puse a estudiar teatro, pensando que mi carrera iba a ir orientada hacia la actuación. Y por esas cosas de la vida, debuté como columnista de moda y belleza, de temas femeninos, en un programa que conducía PINKY en AMERICA DOS en 1993, que se llamaba SIEMPRE PINKY, en vivo. Me vieron ahí y seguí luego haciendo el noticiero de CVN (CABLEVISION NOTICIAS) junto a ALEJANDRO RIAL, de 7 a 10 de la mañana. El gerente de noticias era ELISEO ALVAREZ. NORA LAFON hacía la columna de espectáculos y CHICHE ALMOZNY conducía la parte deportes. Y paralelamente al noticiero, en la tarde hacía DONNA, en AMERICA DOS, ahí comienza DONNA que era un magazine femenino absolutamente, de una hora, por la tarde.
P: Salvo lo de TATO, todo lo que vino después lo hiciste en vivo.
F: En el 2003 fui co-conductora del programa HISTORIAS DE LA TARDE, junto a NORA BRIOZZO, y MERCEDES MARTI, por CANAL 9, con un panel de especialistas, con una médica, una abogada, una nutricionista, una sexóloga.
P: ¿A partir de cuándo DONNA es una producción independiente?
F: DONNA arrancó en AMERICA DOS, como un producto de MARCELO ARAUJO, que es mi marido, y que es dueño de PRODUCTORA DE CONTENIDOS, o sea comenzó el ciclo como producción independiente. El gerente de contenidos era ALBERTO URE. Estuvimos un poco más de un año en el aire, y al año siguiente pasamos al CANAL DE LA MUJER en VCC, donde estaban MARIO PINTO y CARLOS BECERRA. Allí reaparece DONNA y luego seguimos con DONNA MODA. DONNA tenía un segmento de modas que iba creciendo y creciendo y un día dijimos, bueno, esto funciona tan bien que, de DONNA nacieron DONNA MODA conducido por mi, DONNA ESPECTACULOS conducido por ROBERTO QUIRNO y NORA LAFON, y otro producto que fue VIAJAR, de turismo, conducido por EVELYN SHEILD. DONNA siguió muchos años y DONNA MODA sigue hasta hoy, va por el año número doce.
P: ¿Los programas eran grabados en alguna productora?
F: DONNA MODA fue solo moda y tendencias, DONNA en cambio, era un magazine de amplio espectro pero orientado hacia la mujer. DONNA siempre salió en vivo, y DONNA MODA salió en vivo hasta hace tres años los jueves a las 23 horas, cuando pasamos al sábado a la noche ya no podíamos salir en vivo porque los diseñadores, las modelos, no estaban, y se empezó a grabar. El primer estudio que utilizamos para DONNA para cable fue en NON STOP, en Colegiales.
P: Y volvés luego a la televisión abierta en CANAL 7 con ESA BENDITA COSTILLA
F: En el 2003, LEONARDO BECHINI era el gerente de programación, era un programa diario en vivo de 15 a 16 horas, un magazine femenino con ESTEBAN GIMENEZ, ROBERTO QUIRNO, los médicos RICARDO OLMEDO y MARINA LESTELLE, el psiquiatra DR. DE ROSA, un columnista de deportes. Nosotros hacíamos la producción comercial. Teóricamente el canal también pero nunca consiguió nada. Salvo los grandes programas que los canales abiertos se encargan de venderlos, uno se tiene que buscar el sponsor, ellos lo único que hacen es no cobrarte el espacio. Pero si es una co-producción, la productora independiente debe pagarle al personal que trabaja en el programa.
P: También hiciste radio
F: Si, DONNA SHOW en la que era, en ese momento, la radio de TINELLI, RADIO SHOW, hoy RADIO UNO. Era muy divertido, iba los sábados a la mañana, la idea era ponerle un poco de glamour a la radio, entonces todo tenía que ver con el tema femenino, la moda, y la actualidad, pero vista desde la mirada femenina. Yo creo que tanto el hombre como la mujer, sobre un mismo hecho tienen un enfoque diferente. Una taza vos la ves desde su funcionalidad y una mujer la mira desde la perspectiva estética, el precio, de qué material esta hecho, bueno, de un mismo tema la idea era resaltar la mirada femenina, y teníamos entrevistas y demás, fue muy divertida la experiencia.
P: ¿Después qué pasó? Cuando asume ROSARIO LUFRANO en la dirección de programación de CANAL 7 tu programa es levantado del aire
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