Reseñas biográficas de figuras significativas en la historia de Cuba (Segunda parte) (página 5)
Enviado por Raul Quintana Suarez
Héroe de la resistencia popular contra la ocupación de La Habana por los ingleses en 1762, conocido por la historia como Pepe Antonio. Regidor, alcalde mayor de Guanabacoa, desde 1748 hasta 1762. Sobre su vida sabemos poco. Incluso, las fuentes se contradicen sobre su nombre. La tradición quiere que le llamemos José Antonio Gómez Bullones, pero algunas fuentes señalan que Antonio era su primer apellido. Tampoco hay claridad sobre la fecha de su nacimiento y aunque la tradición, con el consenso general de los historiadores, indica que nació en Guanabacoa el 10 de diciembre de 1707, algunas fuentes afirman que fue en 1704. En 1727 se inscribe en las Milicias de su pueblo. Rápidamente le ascienden a capitán (1732) y hasta 1748 asumió la defensa costera del norte de la actual provincia habanera, al este de la capital cubana, entre las localidades de Cojímar y Jaruco. Cuando los ingleses desembarcan en el litoral habanero, el 7 de junio de 1762, Pepe Antonio organiza una partida de 70 hombres, para enfrentar a los invasores. Dicen que al frente de su tropa cargó al machete contra los ingleses, prefigurando las hombradías que en el siglo siguiente harían Máximo Gómez y Antonio Maceo. Los documentos de la época abundan sobre sus andanzas. Del 7 al 13 de junio sostuvo varios combates contra los invasores, a quienes toma más de medio centenar de prisioneros. El día 18, ataca un campamento enemigo y le ocasiona varios muertos; el 23, a una patrulla provocando numerosas bajas. Según algunos investigadores, en mes y medio de lucha ocasiona más de 300 bajas a los ingleses y les toma más de 200 prisioneros. Según datos no muy fiables, fallece de muerte natural el 26 de julio de 1762, a causa del disgusto que le causa su supuesta destitución por las ineptas autoridades coloniales de entonces. Días después, las autoridades españolas se rindieron a los ingleses y estos pudieron entrar victoriosos en La Habana. Un año más tarde, España restablecía su control sobre la capital de Cuba. Pero ya comenzaban a evidenciarse las diferencias entre los españoles y los criollos insulares, quienes poco a poco se estaban transformando en cubanos y pronto comprenderían que su destino era fundar en esta tierra una nación libre y soberana. Su nombre, Pepe Antonio, es en Cuba sinónimo de libertad, valentía, amor al suelo patrio. Defensor inclaudicable de la integridad nacional, su nombre ha devenido leyenda a través de los siglos.
Francisco (Panchito) Gómez Toro
Capitán del Ejército Libertador en las luchas por la independencia de Cuba. Hijo del mayor general Máximo Gómez. Cae en combate junto a su jefe, el mayor general Antonio Maceo. Nace en La Reforma, Sancti Spíritus, antigua provincia de Las Villas, el 11 de marzo de 1876. En 1894, durante la preparación de la guerra, su padre lo deja en Nueva York, bajo la tutela de José Martí. Panchito acompaña a éste en sus viajes a Tampa, Cayo Hueso, Costa Rica, Panamá y Jamaica. Ingresa en el Ejército Libertador como miembro de la expedición del vapor Three Friends, que bajo el mando del mayor general Juan Rius Rivera desembarca el 8 de septiembre de 1896 por la caleta de María La Gorda, Pinar del Río. Es designado ayudante del mayor general Antonio Maceo, con grado de teniente con quien participa en los combates de Montezuelo y Tumbas de Estorino el 24 y 26 de septiembre de 1896. A este siguieron los de Galalón, El Rubí y El Rosario. El 1 de diciembre de 1896 es ascendido a capitán. En la acción de Bejerano (también conocida como La Gobernadora), el 3 de diciembre de 1896, resulta herido. Al siguiente día, 4 de diciembre, acompaña a Maceo en el cruce de la trocha de Mariel a Majana, por mar. Cuando tiene lugar el combate de San Pedro, el 7 de diciembre de 1896, recibe la orden de mantenerse en el campamento, pues tenía un brazo en cabestrillo debido a la reciente herida; pero al conocer la caída en combate de Maceo, marcha hacia donde éste se encontraba, y cae mortalmente herido a su lado. Sobre su muerte existen varias versiones. La más aceptada es que, después de recibir dos heridas de bala y ante la imposibilidad de rescatar el cadáver de su jefe, prefiere morir junto a él quitándose la vida con el cuchillo de campaña. No obstante, otras afirman que los guerrilleros de la banda de Peral, que actuaban en la vanguardia enemiga, lo encuentran aún con vida y le cercenan la cabeza de un machetazo. El Club Revolucionario No 40 que se crea en Cienfuegos en 1895, acuerda, , el 7 de diciembre de 1896, tras la muerte del invicto Mayor general Antonio Maceo y de su ayudante Capitán Francisco Gómez Toro, nombrar al Club: "Club Panchito Gómez" en honor a la memoria de este heroico joven y en testimonio de respeto y consideración a su ilustre padre, el Generalísimo del ejército cubano Máximo Gómez. A su labor independentista y amor a la Patria se le dedicó un obelisco, ubicado en Reforma, Cristales, Jatibonico, Sancti Spíritus, Cuba, lugar que lo vio nacer.
Miguel Ángel González Cordero
Pionero entre los peloteros cubanos que jugaron en las Grandes Ligas estadounidenses. Director y propietario de uno de los principales clubes profesionales de la pelota cubana, el club Habana. Nace el 24 de septiembre de 1890 en el poblado capitalino de Regla. Con apenas catorce años de edad, ya es conocido en su localidad natal por sus aptitudes para el béisbol. Apenas una década después de terminada la Guerra de Independencia e instaurada la república, el estadio Almendares Park, en las cercanías de la capitalina avenida de Carlos III, se convierte en el principal escenario de los campeonatos invernales, que se desarrollan anualmente. Éste pertenece a una generación de grandes peloteros como José de la Caridad Méndez, Adolfo Luque, Armando Marsans, Rafael Almeida, Cristóbal Torriente, Julián Castillo y Alejandro Oms. Debuta a los veinte años de edad como torpedero del club Azul de Guanabacoa, para después integrarse al club Habana. Viaja a Estados Unidos en mayo de 1912, para realizar una gira por varias ciudades. Allí le ofrecen integrar el equipo Long Branch. La temporada resulta muy exitosa, pues logra un average de bateo de 333. Antes de iniciarse la campaña de 1914 es invitado al campo de entrenamiento primaveral de los Rojos de Cincinnati. En la temporada 1915-1916 integra el equipo San Louis como jugador regular, y allí permanece hasta que lo transfieren a los Gigantes de Nueva York, donde permanece de 1920 a 1924. Una breve estancia de tres meses en el Saint Paul de la Asociación Americana (AAA), el retorno al Cincinnati (1924-1926) y una posterior transferencia a los Cachorros de Chicago (1927-1929), conforman este interesante periplo. Participa en 1929 en la Serie Mundial, con los Atléticos de Filadelfia. Culmina su actuación en las Grandes con el Cincinnati, y se retira siendo jugador del Columbus (AAA), en 1933. Desde mediados de la década de los años 20 es propietario del club Habana, uno de los preferidos de los fanáticos cubanos. El triunfo revolucionario del 1º de enero de 1959 conlleva la supresión en 1961 del béisbol profesional. Éste recibe entonces varias ofertas para abandonar el país, las que rechaza. Se mantuvo al tanto del desarrollo del béisbol en la nueva etapa inaugurada con la I Serie Nacional (1962). En l971, después de finalizada la remodelación del Estadio Latinoamericano, asiste a su reinauguración, en ocasión de la XIX Serie Mundial de Béisbol Amateur. Fallece en La Habana el 19 de febrero de 1977.
Andrés González Lines
Amante del mar, logra ingresar por exámenes de oposición a la Academia Naval del Mariel, con vistas a hacerse oficial de la marina mercante. Militante comunista desde 1937. Nace el 19 de febrero de 1917 en el barrio de El Calvario. En La Habana, descendiente de un modesto matrimonio formado por Rogelio González Delgado y María del Pilar Lines Arias, padres de 11 hijos. Recibe la enseñanza primaria en la escuela pública # 47 de esa barriada habanera para después matricular en el Instituto de Segunda Enseñanza de La Habana. Por esos años, sus inquietudes revolucionarias lo llevan a incorporarse a la izquierda estudiantil. Al cerrarse el Instituto debido a la convulsa situación que vivía el país, comienza a trabajar en la Droguería Sarrá. Más tarde se incorpora al Partido Comunista de Cuba e ingresa por oposición en la Academia Naval del Mariel, con la finalidad de prepararse como Marino Mercante. Cuando se inicia la Segunda Guerra Mundial, surge la necesidad de que los alumnos de esa especialidad se conviertan en cadetes de la Marina de Guerra. En 1942 se gradúa de Alférez de Fragata y se incorpora a las unidades navales que tienen como objetivo detectar la presencia de submarinos alemanes cercanos a nuestras costas. Posteriormente se desempeña como profesor en la academia naval El Mariel. Contrae matrimonio con Gladys Planas, de cuya unión nacen 7 hijos. Después del golpe del 10 de marzo de 1952. Inicialmente tiene intenciones de renunciar pero decide mantenerse en el cuerpo, donde realiza diversas tareas encomendadas por el Partido, entre ellas, la elaboración del Periódico El Centinela órgano clandestino para el trabajo dentro del Partido en el ejército y la marina. En sus esfuerzos por elevar los conocimientos de los pescadores, ese sector humilde en nuestro país en aquellos tiempos, así como en despertar la afición de los cubanos por el mar, constituye la sociedad "Amigos del mar". Por su iniciativa se funda también la sociedad "Fraternidad de la Rosa Náutica", integrada por niños de escuelas públicas y privadas, quienes aprenden a remar, pescar y practicar deportes marítimos. Involucrado en la conspiración que da lugar al alzamiento del 5 de septiembre de 1957, es hecho prisionero y confinado al Presidio Modelo de la Isla de Pinos, donde permaneció hasta el 1 de enero de 1959. Ya en la capital participa en la ocupación del Estado Mayor de la Marina de Guerra de la tiranía. Es designado al frente de la Oficina Nacional de Asuntos Marítimos, que abarca la Marina Mercante, los Puertos y Pesca. Bajo su dirección se intervienen las empresas marítimas y portuarias privadas, y en su lugar se crean las líneas de Navegación Mambisa, Consignatarias Mambisas y Terminales Mambisas. Es el iniciador de la creación de la nueva marina mercante cubana, para la cual gestiona la compra de naves de larga travesía. Organizador también las primeras cooperativas pesqueras. El 6 de mayo de 1961, mientras llevaba a cabo una misión de entrenamiento y patrullaje, la lancha R-43 de la marina de Guerra Revolucionaria en que viajaba el Capitán de Corbeta Andrés González Lines y 16 compañeros más, es víctima de una agresión piratesca, a la altura del Mariel acción en la que perecen todos sus tripulantes.
Sergio González López ("El Curita")
Destacado dirigente de la lucha clandestina contra la dictadura batistiana. Nace en Aguada de Pasajeros en la antigua provincia de Las Villas, el 28 de octubre de 1922. De origen muy humilde. Sus padres, Antonio González y Victoria López, eran pequeños agricultores. Contaba 13 años de edad cuando inicia sus estudios en el seminario de San Carlos, en La Habana. Más tarde, en 1944, convencido de que vocación no era la del sacerdocio, lo abandona y comienza a trabajar en una pequeña imprenta, que había pertenecido a su hermana, en la antigua Plaza del Vapor, que ya hoy no existe. En ese lugar, se inicia su actividad clandestina contra la dictadura batistiana, al imprimir distintos documentos en contra del régimen, entre ellos el alegato jurídico-político La Historia me Absolverá, pronunciado por Fidel Castro en el juicio que se le sigue tras el fallido asalto al cuartel Moncada, en Santiago de Cuba. En una casa situada en las calles de Egido y Sol, en La Habana, éste, junto con Machado, Ameijeiras y Ricardo Martínez celebran reuniones y coordinan las acciones a realizar. En 1957 es detenido por la policía, golpeado y torturado. Es apresado y estando en el Castillo del Príncipe realiza una huelga de hambre de 17 días de duración. Posteriormente logra fugarse, del centro penitenciario. En una ocasión, estando oculto en una casa del Vedado esta es asaltada por la policía. Tratando de escapar, éste se lanza de un segundo piso, consecuencia se lo cual se fractura un pie. Tras el fracaso del asalto al Palacio Presidencial el 13 de marzo de 1957, por un comando del Directorio Revolucionario, el propio régimen organizado un show publicitario, muy divulgado por la prensa , consistente en visitas de desagravio al tirano por representantes dela industria, el comercio y la banca, así como personeros del sindicalismo corrupto. El Curita, quiso hacerle comprender a la opinión pública comprender que la lucha revolucionaria no desmayaría en tan adversas condiciones, y organiza una acción distribuyendo 20 compañeros en 20 hoteles habaneros, en los cuales cada uno dejaría un petardo. Todos iban con brazaletes que decían: Batista Presidente, firmando en los hoteles con apellido Castro. Toma asimismo parte activa en las acciones de la quema de la Standard Oil, en la voladura del cable de la Estación de Ferrocarril de Bejucal, en la del cable de la Estación de Ómnibus, la explosión de Vento, en la acción del Túnel y en la explosión coordinada de las 120 petardos que estallaron en La Habana simultáneamente. No obstante el acoso policial a que se ve sometido declina la petición del Comandante en Jefe Fidel Castro, que le envía un mensajero desde la Sierra Maestra, instándole para que saliera de la capital ante el evidente reforzamiento del cerco para aniquilarlo, y se incorporara al Ejército Rebelde al valorar que era aquí donde podía ser más útil. No obstante, éste decide continuar su labor clandestina en la capital, aún con una pierna enyesada por una fractura compleja que le dificultaba caminar. El 18 de marzo de 1958, la policía irrumpe en el apartamento número 7, sito en la calle K, en la barriada del Vedado, que servía de refugio al Curita. Al día siguiente, después de haber sido salvajemente torturado, aparece su cuerpo baleado en el reparto Alta Habana.
Cándido González Morales
Nace el 6 de enero de 1929, en Puerto Padre, en la actual provincia de Las Tunas. Sus padres lo envían a la ciudad de Camagüey en los años 30, para cursar sus primeros estudios. Terminando los estudios primarios en la escuela que llevaba el nombre del prócer José de la Luz y Caballero, en la Plaza de la Santa Ana, ya con 14 años de edad matricula en la Escuela profesional de Comercio la cual es escenario principal de sus principales inquietudes políticas en esa época. Se destaca como deportista y dirigente estudiantil, por lo que es elegido secretario de la Asociación de Alumnos y más tarde presidente de la misma. En diciembre del 1948, se incorpora a la Juventud Ortodoxa, de la que es secretario general a nivel provincial. El 10 de octubre de 1954, en medio de la sesión del Congreso Provincial de la Juventud Ortodoxa, éste da a conocer un Manifiesto, en el que se respalda la acción del asalto al Cuartel Moncada y elogia la figura de Fidel Castro como líder revolucionario y máximo dirigente y orientador de la juventud cubana. Cándido trabajaba en aras de la creación del Movimiento Revolucionario 26 de julio en su provincia natal para lo que viaja a La Habana para recoger y luego repartir en el territorio "La historia me absolverá" (alegato de autodefensa de Fidel Castro por los sucesos del Moncada), y se traslada a Surgidero de Batabanó, para conocer personalmente al propio Fidel, tras la salida de los moncadistas del presidio. Uno de los fundadores en Camagüey del Movimiento 26 de Julio. Por su activa participación en las actividades revolucionarias es víctima de persecuciones, detenciones y amenazas. Se une a Fidel Castro y demás exilados cubanos en México y logra ser aceptado como expedicionario del yate Granma. Tras el primer revés en Alegría de Pío, éste se encuentra entre los revolucionarios que ve ven obligados a vagar dispersos por una zona que desconocen. El 8 de diciembre de 1956 en Boca del Toro, Niquero es capturado y posteriormente asesinado por soldados de la dictadura de Batista.
Manuel Francisco Gran Guilledo
Profesor de física superior, ingeniero civil y arquitecto. Figura descollante como profundo conocedor de la física en Cuba en la primera mitad del Siglo XX. Nace en El Cano, poblado perteneciente a la provincia de la Habana. el 28 de octubre de 1893. Cursa estudios secundarios nocturnos en la Escuela de Artes y Oficios de la capital mientras trabaja, primero como albañil y luego como tipógrafo, para ganarse la vida. Graduado en la Universidad de La Habana de Arquitecto (1918), Ingeniero Civil (1918), Doctor en Ciencias Físico-Matemáticas (1922) y Doctor en Ciencias Físico-Químicas (1925). A partir de 1923 y hasta el cierre de la Universidad por la tiranía de Fulgencio Batista en 1956, ejerce la docencia de los cursos básicos de física que debían tomar los alumnos de las carreras de Ciencias Físico-Matemáticas, Ciencias Físico-Químicas e Ingeniería de la Universidad de La Habana, centro de estudios desde donde irradió su influencia sobre la forma de concebir y presentar la física en todo el país durante más de treinta años. No pocos profesionales de los que asistieron a sus cursos universitarios y conferencias adquirieron en las clases de Gran el gusto por su maestría y el rigor y la elegancia en la exposición. Publica en imprenta y en mimeógrafo gran parte del material de estudio para sus cursos universitarios de Física Superior, que se sistematizan desde 1929. Por otra parte, los manuales de física, matemática y otros que publica para uso como libro de texto de las enseñanzas primaria y secundaria, constituyen aportes importantes al estudio de esa ciencia, en particular, sus notables obras Elementos de física general y experimental, en dos gruesos volúmenes, publicados en 1939-1940, reeditados y reimpresos varias veces. Profundo conocer en su especialidad y dotado de una vasta cultura científica y humanística, que adquiere en sus constantes y meditadas lectura de toda una vida, en varios idiomas, desarrolla en sus lecciones, disertaciones y escritos, un estilo muy propio, refinado y elocuente a la vez. Con fines de divulgación científica, o para exponer el resultado de sus estudios, o meditaciones sobre sus vivencias, dicta varias disertaciones memorables, tales como las tituladas "La onda luminosa" (1929), "Félix Varela y la ciencia" (1945), y "Enseñar y educar" (1954), entre otras. Hombre de honestidad reconocida y posición liberal – progresista, aunque no radical, aceptó que se le postulara para senador de la República en las elecciones de 1948 bajo el lema "Vergüenza contra dinero", por el Partido Ortodoxo. Es el primer Embajador de Cuba en Francia, nombrado por el Gobierno Revolucionario, cargo que desempeña desde mayo de ese año hasta fines de 1960. Fallece en La Habana, el 3 de abril de 1962.
Eliseo Grenet Sánchez
Pianista compositor y arreglista Cubano. Compuso música para revistas musicales y películas. Así mismo es autor de famosas piezas de música bailable cubana. Nace en La Habana , Cuba, el 12 de junio 1893. Éste tuvo también 2 hermanos músicos y compositores: Emilio (1901-1941) y Ernesto (1908-1981). Estudia música con Mercedes Valenzuela y Leandro Simón Guergué, padre de Moisés Simons. En 1905 toca el piano en el cine silente de La Caricatura, y en 1909 dirige la orquesta de zarzuela del teatro Politeama Habanero. Más tarde se une a la compañía de Regino López en el Teatro Cubano. En 1925, Grenet funda su jazz band con la que se presenta en el cabaret Montmartre y en el Jockey Club. La formación incluía a Grenet (piano); Manolo Castro (saxo alto); José Ramón Betancourt (saxo tenor); Pedro Mercado (trompeta); Jorge Bolet (piano substituto) y Enrique Santiesteban (percusión y cantante). En 1927 se presenta la premier de la zarzuela La Niña Rita, o La Habana de 1830 en el Teatro Regina, con música de Grenet y Ernesto Lecuona. De esta zarzuela, la canción de Grenet, el tango-congo Ay, Mamá Inés, alcanza gran popularidad y aún conserva su carácter emblemático en la historia la música cubana. Sus orígenes provienen de una comparsa de 1868, pero esta nueva versión, se convierte en pieza musical antológica, interpretada por Rita Montaner. En 1930 musicaliza con gran éxito algunos poemas de Motivos del son, del poeta Nicolás Guillén. Grenet abandona Cuba en 1932 tras caer en desgracia con el dictador cubano Gerardo Machado por las letras de su Lamento cubano. Al caer Machado retorna a Cuba. Después viaja a España y en Barcelona dirige la opereta La virgen morena, presentándola también es Paris, donde toca el piano en el night club La Cueva, del músico Julio Cueva. Allí con su hermano, el percusionista Ernesto, e interpretando La comparsa de los congos, se da cuenta del potencial de los ritmos de carnaval. Se ha dicho que introduce la conga en Estados Unidos aunque en esto hay una coincidencia temporal con los trabajos de Lecuona Cuban Boys y el ritmo de la conga. En 1936 funda en Nueva York su night-club El Yumurí, en Broadway y Calle 52 en Manhattan. En este club se presenta el cuarteto de Pedro Flores. En 1938 Grenet presenta su revista La Conga, en su club y más tarde un espectáculo en el Teatro Hispano de New York, con el cantante Panchito Riset. Escribe, hace arreglos y, algunas veces dirige música para revistas musicales y graba para Columbia Records y Brunswick Records. Su estilo influye fuertemente en la música afrocubana durante el período comprendido entre las dos guerras mundiales. Fallece el 4 de noviembre 1950.
Juan Guiteras Gener
Destacado médico higienista, epidemiólogo, escritor y pedagogo. Nace el 4 de enero de 1852 en Matanzas. Hijo de Eusebio Guiteras y Font, y de Josefina Gener y Puñales, ambos primos y vástagos de encumbradas familias de la ciudad de Matanzas, que dieron a esa provincia y país personalidades en la Historia, en la Literatura y en la Pedagogía, pero, sobre todo, forjadores de una nacionalidad que ya sentían bullir en su sangre cubana, y que dejaron plasmada en su pensamiento y obra, pues muchos de sus miembros lucharon y dieron sus vidas en las guerras por la independencia de Cuba. Juan Guiteras Gener estudió sus primeras letras en el colegio matancero "La Empresa", fundado por su tío Antonio Guiteras Font, y del cual también fue director su padre, Eusebio Guiteras. Este colegio fundado por discípulos de Don José de La Luz y Caballero fue un verdadero faro de luz que guió el pensamiento matancero hacia una conciencia nacional independentista. En este claustro también termina su enseñanza secundaria, graduándose de Bachiller en Artes en 1867, pasando en 1868 a cursar la preparatoria de Medicina en La Habana y el primer año de la carrera. En 1868, por agravarse la persecución española hacia las familias Guiteras-Gener al comienzo de la Primera Guerra de Independencia, sus padres tienen que emigrar a los Estados Unidos, estableciéndose con los que ya antes habían emigrado hacia Filadelfia, por lo que Juan Guiteras continúa sus estudios de Medicina y de Filosofía en la Universidad de Pensilvania, donde se gradúa como Doctor en Medicina y en Filosofía. Por curiosa coincidencia, esta misma Alma Mater unos años antes había acogido en su seno, en las aulas de Medicina, a Carlos Juan Finlay y Barrés, personalidad cimera de la Medicina cubana, a cuyo nombre estará siempre ligado el de Juan Guiteras y Gener. El Dr. Juan Guiteras alcanza en ese mismo año de 1873 un primer premio en la Universidad de Pensilvania por su tesis de grado "Influencia de la actividad funcional sobre el desarrollo del esqueleto", trabajo realmente novedoso para la época, que ponía de manifiesto los cambios estructurales debidos a la función que ejercitarían dichas estructuras anatómicas. Uno de los más importantes de su especialidad en Cuba, defensor de la gloria de Carlos J. Finlay. Considerado el padre de la parasitología médica nacional. Rebasa los límites nacionales para convertirse en una voz autorizada mundialmente en su época. Director de Sanidad; primer presidente de la Federación Médica de Cuba y miembro de la Real Academia de Ciencias Médicas, Físicas y Naturales de La Habana; Destacado patriota de la emigración revolucionaria, que no obstante haber vivido por 30 años en los Estados Unidos de Norteamérica, donde se gradúa como médico, se especializa como Patólogo y se convierte en notable autoridad en Medicina Tropical, supo estar siempre al lado de la causa de su Patria y no vacila en regresar a ella y ponerse al servicio de la Sanidad Médica de su época, a la que ayudó a constituir, junto a nuestro ilustre Carlos J. Finlay. Desde su graduación en 1873 hasta su asentamiento definitivo en su patria casi 30 años después del obligado exilio de 1869, se desempeña como Médico Interno del hospital de Filadelfia en 1873; Médico de visita del propio hospital desde 1874 hasta 1879, en que confecciona el primer texto de Patología de la Universidad de Pensilvania, donde fue Instructor de Semiología; Médico de la Sanidad Marítima de EE.UU. en el "Marine Hospital Service" en 1879, sirviendo en los hospitales de San Luis, New Orleans, Galveston, Key West y Charleston como perito técnico de diversas epidemias de fiebre amarilla; En 1879 es designado por el gobierno de los Estados Unidos en unión de los Dres. Stanford E. Chaille y J.M. Sternberg para estudiar la histopatología y las condiciones de producción de la fiebre amarilla en Cuba, ocasión en que conoce a Carlos J. Finlay y es presentado a la Real Academia de Ciencias Médicas, Físicas y Naturales de La Habana, siendo elegido el 14 de diciembre de 1879 como corresponsal en los Estados Unidos de Norteamérica de la Academia de Ciencias, y manteniendo desde entonces estrecha correspondencia con Finlay; En 1883 hace un breve viaje a Cuba y se casa con su prima Dolores Gener, regresando juntos a Estados Unidos; En 1884 es valorado entre profesores de la talla del inglés William Osler para optar por una Cátedra en la Universidad de Pensilvania; En 1885 es enviado por el Servicio de Marina a Charleston, donde es nombrado profesor de Patología y Clínica Médica de la Escuela de Medicina de Charleston y en 1889 es designado profesor de Patología de la Universidad de Pensilvania y Patólogo del hospital de Filadelfia, renunciando a sus cargos en la Escuela de Medicina de Charleston y en el Marine Hospital Service. Muere el 28 de octubre de 1925 de una grave afección cardíaca.
Tomás Gutiérrez Alea
Influyente cineasta cubano. Escribe y dirige más de 20 largometrajes, documentales y cortos, conocidos por su influencia en la Cuba post-Revolucionaria, y su delicado equilibrio entre la dedicación a la Revolución y la crítica sobre la situación social, económica y política del país. Nace en La Habana, el 11 de diciembre de 1928. Procedente de una familia acomodada de ideología progresista. Tras graduarse en Derecho en la Universidad de la Habana en 1951, estudia cine en el Centro Sperimentale di Cinematographia en Roma, graduándose en 1953. Tuvo una importante influencia del neorrealismo italiano, y produce su primera película en Roma con su futuro colega cubano Julio García Espinosa, con el que codirige la película documental El Mégano. Con el triunfo de la Revolución cubana en 1959, Gutiérrez Alea, Espinosa, y otros jóvenes cineastas fundan el Instituto Cubano de Arte e Industria Cinematográfico (ICAIC). Como partidarios convencidos de la Revolución, el ICAIC era un colectivo de cineastas que parten de la convicción que el cine podía ser la forma de arte moderna más importante y el mejor medio para difundir el pensamiento revolucionario entre las masas. La película Esta Tierra Nuestra es el primer documental realizado tras el triunfo revolucionario. El ICAIC se centró en esta etapa inicial preferentemente en los documentales y los noticieros, no obstante se producen eventualmente películas narrativas, como Historias de la revolución (1960) primera película de ficción del ICAIC, y Doce sillas (1962). La primera película trascendente de Gutiérrez Alea, la Muerte de un burócrata (1966) es una especie de homenaje a la historia de la comedia cinematográfica, e incluye alusiones directas al trabajo de Buster Keaton, Laurel & Hardy, Luis Buñuel, y de muchos otros.. Su siguiente película, Memorias del Subdesarrollo (1968), es también la primera película cubana que se exhibirá en los Estados Unidos posterior a 1959. Inspirada en una novela de Edmundo Desnoes, la película muestra la vida intelectual de un burgués de moral ambigua en La Habana en el período de tiempo entre la invasión de Bahía de Cochinos y la Crisis de los Misiles. Aunque la crítica de la sociedad revolucionaria y del individuo cubano está en el fondo no sólo de Memorias del subdesarrollo, sino de todos sus trabajos, Gutiérrez Alea no deja de ser un partidario decidido del socialismo cubano. En las décadas siguientes, Gutiérrez divide su tiempo entre la creación de sus propias películas y enseñando a jóvenes promesas del cine en el ICAIC. En 1972 y 1976, respectivamente, Gutiérrez termina dos películas históricas, Una pelea cubana contra los demonios y La última cena. Ambas ambientadas en la Cuba colonial española, las películas analizan las contradicciones y la hipocresía en la sociedad cubana más allá del imperialismo, de la religión, y de la esclavitud. Hasta cierto punto (1984) es el siguiente trabajo de este notable realizador En los primeros años de la década del 90, éste enferma, viéndose obligado a codirigir sus dos películas siguientes con su amigo Juan Carlos Tabío. La primera, Fresa y Chocolate (1993) se convirtió en la primera película cubana nominada para los Óscar de la academia para la mejor película extranjera. La última película del cineasta cubano, Guantanamera, (1995) emplea elementos ya tradicionales, tales como una trama interrelacional y una comedia romántica para llegar a un acercamiento más sutil hacia los viejos blancos de Gutiérrez: el subdesarrollo y la burocracia. El trabajo de Gutiérrez Alea es representativo de un movimiento ocurrido en la década de 1960-1970 conocido colectivamente como Nuevo Cine Latinoamericano. Este movimiento colectivo, también denominado Cine Libre o Cine Imperfecto, estaba profundamente preocupado por los problemas derivados del neocolonialismo y la identidad cultural. El movimiento rechaza la perfección comercial del estilo de Hollywood, y el cine de autor europeo, proponiendo un cine creado como herramienta para el cambio social y político. El movimiento tenía la dificultad de carecer de recursos, por lo que la estética pasaba a un papel secundario subordinado a la función social del Cine. La meta principal del movimiento era crear unas películas en las que el espectador se constituya en un participante activo. Titón, como lo conocían sus amigos, murió a la edad 68 años el 16 de abril de 1996.
Adolfo Guzmán González
Compositor y pianista. Nace en La Habana el 13 de mayo de 1920 , Cuba. Realiza sus estudios de piano con Alberto Falcón, los que concluye en 1936; posteriormente es alumno de armonía, instrumentación y composición de Bernardo Moncada. Inicia su carrera artística como pianista acompañante del cantante Floro Acosta, con quien forma el dúo Ideal. En 1938 integra como pianista Los Románticos Gauchos, al cual perteneciera Ricardo Dantés —quien luego sería actor—, con el que se presenta en la radioemisora CMW Cadena Roja; en 1941 pasa a la RHC Cadena Azul, en la que acompaña al cantante argentino Alberto Gómez, con quien en 1944 viaja a Santo Domingo, República Dominicana. Ese mismo año acompaña a las cantantes Libertad Lamarque, Amanda Ledesma y al cantante Hugo del Carril. En 1943 ingresa como director musical de la radioemisora Mil Diez. De 1945 a 1946 dirige las orquestas del Zombie Club, la del cabaret Montmartre, y la de los teatros América, Fausto, Nacional (hoy Gran Teatro de La Habana) y Campoamor. En 1948 inaugura al frente de su orquesta, el teatro Warner (hoy Cine Yara), donde funge como director musical y hace las orquestaciones para Ignacio Villa (Bola de Nieve), y los cantantes mexicanos Jorge Negrete y Tito Guízar. Entre 1967 y 1968 dirige el cuarteto Los Modernistas, así como la orquesta Riverside. Director del Teatro Musical y responsable de la puesta en escena de Las vacas gordas, de Abelardo Estorino, y El apartamento, de Jesús Gregorio, 1968; El vergonzoso en Palacio, de Tirso de Molina, y Pato Macho, de Ignacio Gutiérrez, 1969. Realiza giras por Checoslovaquia, RDA y Francia, 1966. Participa en la Expo"67, en Montreal, Canadá. Viaja a Polonia en 1969 para intervenir en la Jornada de la Televisión Cubana. Hasta su fallecimiento, Guzmán es director de orquesta en la televisión, teatros y espectáculos musicales. Fallece en La Habana el 30 de julio de 1976.
H
Manuel Hernández Osorio (Miguel)
Combatiente revolucionario cubano, que se destaca en la lucha contra la dictadura de Fulgencio Batista, desde las filas del Movimiento 26 de Julio y del Ejército Rebelde. Se incorpora la guerrilla del Che en Bolivia. Nace el 17 de marzo de 1931 en la finca El Diamante, del barrio Santa Rita, en Jaguaní, actual provincia de Granma. En la escuelita local cursa hasta el quinto grado. Se ve obligado, desde los once años, a arar la tierra para poder ayudar a la familia al ser el mayor de sus hermanos seis varones. De los 18 a los 22 años labora como machetero en la colonia Andreíta, en el antiguo central San Germán, y luego como carretillero en las minas de manganeso de Charco Redondo. Funda el Movimiento 26 de Julio en la mina de Charco Redondo, donde lleva a escondidas para su casa cartuchos de dinamita para realizar posibles sabotajes contra la dictadura de Batista. En mayo de 1957, después del Día de las madres, viaja con un grupo de 16 jóvenes del pueblo de Santa Rita para la Sierra Maestra. El 2 de junio de 1957 contacta con los guerrilleros y de esta forma se incorpora al Ejército Rebelde, con el cual participó en los combates de Pino del Agua, Las Mercedes, el ataque al cuartel de San Ramón y una garita en las inmediaciones de Manzanillo. También participa en el combate de las Vegas de Jibacoa y en el rechazo a la ofensiva de la tiranía. Por los méritos alcanzados en la lucha guerrillera, el 26 de agosto de 1958, es ascendido al grado de teniente por el comandante Ernesto Che Guevara, quien lo selecciona para formar parte de la Columna 8 "Ciro Redondo", que él comandaba y que reeditaría la hazaña que durante la Guerra de Independencia hicieran Antonio Maceo y Máximo Gómez, de llevar la invasión al occidente del país. Alcanza los grados de capitán y es nombrado por el Che jefe de la punta de la vanguardia. Manuel es el primero en atravesar los pantanos de Cayo Toro, en llegar a las montañas del Escambray y participar en numerosos hechos de combate. El triunfo revolucionario lo sorprende en un hospital de Las Villas pues días antes había sido herido en la toma de Fomento. Se desempeña en varias responsabilidades y participa en la construcción de la Ciudad Escolar Camilo Cienfuegos. Presta servicios en el Ministerio del Interior. Cursó estudios en la Escuela de Oficiales de Matanzas, la cual culmina en febrero de 1966 con el grado de primer capitán. Es de los hombres elegidos por el Che para integrar la guerrilla boliviana. Arriba al campamento de Ñancahuasú el 27 de noviembre de 1966. Che lo designa jefe de la vanguardia en sustitución de Antonio Sánchez Díaz (Marcos) el 25 de marzo de 1967. Se destaca como guerrillero y combatiente. Es el nombre más mencionado en el Diario del Che en Bolivia (unas 120 veces). El Guerrillero Heroico llega a comparar su voluntad y fuerza con las de un cíclope. El 26 de septiembre de 97 cae mortalmente herido en combate junto a los guerrilleros bolivianos Roberto Peredo Leigue (Coco) y Mario Gutiérrez Ardaya (Julio) en el Valle del Batán, cerca de La Higuera. Las palabras del Guerrillero Heroico, plasmadas en su Diario el 27 de septiembre de 1967, dicen cuánto valían estos hombres: «Nuestras bajas han sido muy grandes esta vez; la pérdida más sensible es la de Coco, pero Miguel y Julio eran magníficos luchadores y el valor humano de los tres es imponderable».
José Antonio Huelga
.
Relevante pelotero cubano. Integra el equipo Cuba de Béisbol en numerosas ocasiones, siempre con actuaciones destacadas. Sus triunfos ante el equipo de Estados Unidos en Colombia en 1970 le hicieron merecedor del sobrenombre de "El Héroe de Cartagena". Nace en el central Tuinucú, hoy Melanio Hernández el 14 de marzo de 1948. Cursa sus primeros estudios en el Colegio José Martí del complejo azucarero. Cuando contaba con 11 años, su familia se traslada a Sancti Spíritus y es allí donde finaliza sus estudios en la Escuela Primaria "María Gramates". Ya por esa época acude al estadio local para participar en juegos de béisbol con vecinos y compañeros de escuela. La creación de las áreas deportivas lo encuentra en la Secundaria Básica "Julio Antonio Mella" de esa ciudad; y desde entonces comienza a destacarse en el deporte de las bolas y los strikes. Por su gran calidad de fildeador se adueña de la tercera base y por su buen tacto y fuerza al bate hace que se sitúe como cuarto hombre en la alineación. En encuentro realizado entre los equipos de Sancti Spíritus y Camajuaní que puede decidir la contienda, la carencia de lanzadores en el elenco espirituano determina que el director José Ramón Pentón tenga que utilizar a Huelga como tal. Se produce un debut en el montículo con un resultado adverso y con ello la serie se empata y es necesario celebrar un juego extra para decidir y éste es señalado para efectuarse en Sancti Spíritus quince días después. Huelga le pide al director que le permita volver a lanzar a lo que accede el mentor y durante los días anteriores al choque éste le imparte conocimientos sobre el arte de lanzar. El encuentro se efectúa, con la primera gran actuación de la naciente estrella del pitcheo. Permite un solo hit conectado por el jardinero central Carlos González, a la altura del 8vo inning y Sancti Spíritus gana nueve carreras por cero. Aquí se inicia un vertiginoso ascenso que le permite triunfar en los juveniles, hasta que integra el elenco de tiradores del equipo Cuba. Es en la ciudad de Cartagena, Colombia, donde Huelga alcanza su mejor resultado de por vida al conseguir las dos victorias sobre Estados Unidos que le permitieron a Cuba retener la supremacía mundial recuperada un año atrás en República Dominicana, donde Ángel Gaspar Pérez, el "Curro" resultó la gran figura. En los VI Juegos Panamericanos efectuados en Cali, Colombia, año 1971, derrota cinco por tres a Estados y al final de los juegos enfrenta a una selección integrada por los mejores peloteros del resto de los equipos y le gana seis carreras por cero, con solo dos hits permitidos y 15 ponches propinados. En la XX Serie Mundial jugada en Managua, Nicaragua, en 1972, Huelga lanza siete entradas frente al débil equipo de la República Federal Alemana (RFA) y retiró por su orden a los 21 bateadores que enfrentó, 18 de ellos por la vía del ponche, y perdió la posibilidad del Juego Perfecto cuando Borges lo sustituyó en el octavo. En el propio Mundial blanquea dos por cero y deja en un solo hit al sorprendente equipo japonés que esa tarde dependió del pitcher submarino Hideo Furuya. En resumen, Huelga representó los colores de su país en 12 eventos internacionales, incluidos mundiales, Juegos Centroamericanos, Panamericanos y torneos por invitación, con saldo de 17 victorias, tres derrotas, y promedio de 1,27 carreras limpias. En la Serie Nacional de ese propio 1972, Mineros y Azucareros finalizan empatados y se hace necesario un juego extra para decidir. Huelga, que ha estado ausente del box por varios días debido a dolencias en una pierna pide la bola a Servio pese a no tener la mejor preparación y ante su insistencia Borges accede. Un Huelga dueño de un control envidiable necesitó de solo 96 lanzamientos, 71 de ellos strikes, para darle al campeonato a los Azucareros, dos por cero, superando a otro gran pitcher cubano, Braudilio Vinent. Muere en la madrugada del 4 de julio de 1974 a consecuencia de un accidente automovilístico.
I
Joaquín Infante Infante
Abogado cubano, autor de la primera constitución independentista para Cuba. Nace en Bayamo, en enero de 1775 y realiza estudios en Santo Domingo, donde se gradúa como bachiller en 1796. Al regresar a Cuba culmina la carrera de derecho, en 1799. Reside por unos años en la Isla de León, cerca de Cádiz. Retorna a Cuba y en 1810, a ser uno de los principales integrantes de la conspiración de 1810, que encabezan Román de la Luz y Juan Francisco Bassave –la cual agrupó desde algunos hacendados hasta negros y mulatos libres. Aprehendidos los conspiradores, Infante pudo escapar a Estados Unidos. Luego se establece en Venezuela, donde se une a la Primera República que lidera Francisco de Miranda. En el año 1812 publica en Caracas un proyecto de Constitución para Cuba de carácter independentista, primer texto conocido de su clase. La Constitución de Infante establecía cuatro poderes en el Estado: legislativo, ejecutivo, judicial y militar; limitaba los derechos de la población no blanca y mantenía la esclavitud. Entre mayo y junio de 1812, Infante es auditor de Guerra y Marina en Puerto Cabello, a las órdenes del entonces coronel Simón Bolívar. Capturado el 7 de julio de ese año cuando abandonaba Puerto Cabello en una embarcación, es encarcelado y juzgado en la fortaleza de esa ciudad, y se le remite prisionero a La Habana en octubre del año siguiente, por la causa pendiente de la conspiración de 1810. Posteriormente liberado publica en la prensa habanera sus experiencias en Venezuela. Al ocurrir el retorno del absolutismo en España es perseguido por el delito de masonería, por lo cual marcha a Cartagena de Indias, donde trabaja como abogado. Durante los años 1814 y 1815 es miembro del Colegio Electoral de la ciudad neogranadina. Allí restablece sus contactos con Bolívar. En 1816 en Estados Unidos, contacta con los venezolanos Juan Germán Roscio, Mariano Montilla y José Rafael Revenga, activos luchadores contra el colonialismo español. Enrolado en la expedición de Francisco Javier Mina como auditor de Guerra, desembarcó en México en abril de 1817. Hecho prisionero, es encarcelado en San Juan de Ulúa, y luego guarda prisión en La Habana, en Cádiz y, por último, en Ceuta. Desde entonces, el mayor misterio envuelve su azarosa vida de conspirador. Sale de prisión tras la revolución de Rafael Riego, publica un libro en el cual abogaba por el reconocimiento de la independencia da Hispanoamérica por España, y, al parecer, entre 1822 y 1823 estuvo de nuevo en Cuba, de donde debió expatriarse tras el restablecimiento del absolutismo, aunque se afirma también que en 1825 se introdujo clandestinamente en la Isla. En diciembre de ese año escribe desde Cartagena de Indias una carta a Bolívar, quien le respondió desde Lima en marzo de 1826. Se desconocen la fecha y lugar de su muerte.
Lucía Íñiguez Landín-Moreno
Madre de Calixto García Íñiguez, General de las tres guerras. Dedica sistemáticos esfuerzos a la colecta de fondos para la lucha independentista. Nace en Holguín el día 8 de diciembre 1819.Su vida está matizada de numerosas anécdotas que ponen de relieve su temperamento, retratándola como una mujer de coraje con un temple a toda prueba. El 5 de mayo de 1870 se encuentra en la manigua sin protección de tropa cubana cuando es apresada en unión de sus hijos por una avanzada española en un lugar conocido por Canoa de la India (Aguas Verdes). Entre sus hijos iba Nicolás, adolescente de 15 años a quien viste de mujer para evitarle la prisión y seguramente la muerte, el oficial que manda la tropa sospecha la estratagema y se le acerca manifestándole sus dudas con respecto al sexo de la presunta joven y Lucía le responde: ¡Si, es varón! ¡Es mi hijo que traigo del campo mambí! ¡Si usted me descubre probará que desconoce el santo amor de madre, si guarda el secreto será el primer caballero del Ejército Español! Meses después ésta como también se ve obligada a vivir en La Habana como desterrada política en la calle Moreno # 23 en el Cerro. En el mes de septiembre de 1874 la visita un oficial del Ejército Español, emisario del Concha para comunicarle la captura de su hijo Calixto García en la escaramuza de San Antonio de Baja, cerca de Manzanillo. Al conocer la noticia ésta responde: No es que dude de usted, general, pero yo no puedo creer que mi hijo haya caído ni caerá jamás prisionero de las tropas españolas. ¡Calixto es mi hijo, y por lo tanto no debe rendirse! El oficial muestra a CIA un papel donde aparecía escrito que el cabecilla insurrecto Calixto García antes de caer prisionero prefirió suicidarse disparándose un balazo debajo de la barbilla. Lucía contesta: Entonces ese si es mi hijo muerto antes que rendido. Llegada la paz y muerto el hijo la anciana regresa a su ciudad natal en medio de estrecheces económicas. Su presencia causaba a los vecinos del lugar donde residía admiración y despertaba simpatías. Por esa época la visita un enviado del presidente Tomás Estrada Palma, que le trae un nombramiento de Inspectora de Montes. La patriota cubana de 85 años argumenta que ella está vieja y con muy poca salud para trabajar. El oficial insiste en que no tenía necesidad de realizar el trabajo, pues de todas formas el gobierno le pagaría. Ésta comprendió que se trataba de una prebenda con la cual el gobierno trataba en forma incorrecta de socorrerla. Por lo que se irguió y devolvió el nombramiento, expresando que cobrar un sueldo sin trabajar era robarle al Estado, dándole así una lección de dignidad y honradez al enviado del gobierno. Cuando los restos de su hijo muerto el 11 de diciembre de 1898 son trasladados a Cuba en febrero de 1899, y acompañados hasta el cementerio de Colón en La Habana solo por tropas yanquis, luego de los incidentes que estos provocaron vejando a la Asamblea de Representantes y a los veteranos del Ejército Libertador. Lucía Iñiguez, adolorida e indignada pidió que los restos de su hijo descansaran en Holguín, la tierra donde nació y que fueran acompañados por sus compañeros de armas, pidiendo para él un entierro cubano. Pocos años más tarde enferma de gravedad, y al presentir su muerte reclama la presencia de su ahijado Manuel Avilés Lozano, director de la banda municipal de música. Deseando que en su sepelio la gloriosa banda holguinera interpretara las notas del Himno de Bayamo. El día 7 de mayo de 1906 muere Lucía Iñiguez Landín en Holguín, recibiendo su cadáver sepultura en el cementerio de la ciudad.
J
Fayad Jamís Bernal
Escritor y artista plástico que desde niño viaja a Cuba con sus familiares desde su natal México. Desempeña diversas labores, algunas de ellas relacionadas con el arte plástico, como dibujante operario en talla de cerámica y vidrio y restaurador de mosaicos en el Museo Nacional. Colabora con periódicos y revistas, tanto en Cuba como en el exterior y trabaja de profesor de pintura en la Escuela Nacional de Arte. Nace el 27 de octubre de 1930 en Ojocaliente, un remoto pueblito del Estado de Zacatecas. Su padre es de origen libanés y su madre, natural de México. En 1936 llega a Cuba en unión de sus familiares que se radican en la Habana. Posteriormente se trasladan al poblado de Guayos, antigua provincia de Las Villas, actualmente perteneciente al municipio de Cabaiguán, provincia de Sancti- Spíritus, donde residieron varios años. Allí comienza a desarrollar su arte de escribir y dibujar. Matricula en la escuela superior de Sancti-Spíritus y por las noches recibe clases de taquigrafía y mecanografía en la academia existente en el pueblito. En 1951 Ingresa en la escuela de San Alejandro, para estudiar dibujo y modelado en la que permanece hasta 1953. Desde 1951 expone con regularidad en Cuba. El 30 de mayo de 1953 contrae matrimonio con la poetisa cienfueguera, Navaria Tejera. En 1954 se traslada a París, donde, dos años más tarde, efectúa su primera exposición personal patrocinada por el poeta André Breton. Regresa a Cuba en 1959. Poeta, pintor, diseñador, periodista y traductor, es coeditor de las Ediciones La Tertulia y director de Ediciones F. J. Jefe de la plana cultural de Combate y del suplemento dominical del periódico Hoy, ejerce como profesor de pintura en la Escuela Nacional de Arte de Cubanacán. En 1956 escribe en París el poema Vagabundo del Alba dedicado a Guillén. En 1959 regresa a Cuba poco después de iniciarse el triunfo de la Revolución Cubana y luego de una ausencia en París de algo más de cuatro años. director de la revista Unión. Desempeña el cargo de consejero cultural en la Embajada de Cuba en México durante once años. En 1962 obtuvo el premio de poesía en el Concurso Casa de las Américas con su libro Por esta libertad. Desde 1964 hasta 1966 es miembro del ejecutivo de la sección Literaria de la UNEAC. Se desempeña como director de la revista Unión. En 1966 se publica su obra Cuerpos (Antología) por Ediciones Unión, con una portada diseñada por el propio Fayad. En 1967 obtuvo el Primer Premio de Pintura en el primer Salón Nacional de artes plásticas de la UNEAC y en 1968 el Primer Premio de Pintura en el Primer Salón Nacional de Artes Plásticas de la UNEAC. En 1981 publica la selección de su obra poética titulada "La Pedrada" , por la Editorial de Letras Cubanas y en 1982 se le otorga la distinción "Por la cultura Nacional". Fallece en La Habana el 13 de noviembre de 1988 .
Enrique Jorrín Oleaga
Notable compositor musical. Nace en Candelaria, Pinar del Río, el 25 diciembre de 1926 Reconocido como el creador del cha-cha-cha; realiza importantes aportes a la historia musical de Cuba. Maestro, fundador, director, orquestador y violinista de la Orquesta "Enrique Jorrín". Su padre, quien participó en la Segunda Guerra Mundial, como soldado del ejército norteamericano y muere en combate, era sastre y clarinetista de orquestas populares, preparaba grupos para diferentes bailes que le contrataban, tanto en Candelaria como en Artemisa o en campo adentro. Pese al interés familiar por hacer de Enrique Jorrín, un médico, no hubo modo de cambiarle de su verdadera vocación. Desde muy pequeño se dedica al estudio de la música. Crea e interpreta con la agrupación "Selección", de la Habana Vieja, su primer danzón titulado Hilda; posteriormente integra otras agrupaciones musicales como Arcaño y sus Maravillas y la Orquesta Ideal, dirigida por Joseito Valdés. En la década del 40 trabaja con diversas agrupaciones: Hermanos Contreras, Hermanos Peñalver, La Ideal y dirigió Selecciones del 45. Dirige la Orquesta América, entre 1946 y 1954 con la que la estrena La engañadora. La América es una agrupación popular con la que comenzó a labrar la historia del cha-cha-chá y que dirigió entre 1946 y 1954; en esta orquesta también trabajó como compositor, orquestador y primer violinista de la Agrupación. En los años 40, compuso los danzones doña Olga, que fue un éxito en su tiempo; destacándose: Liceo del Pilar, Central Constancia, Osiris, Unión Cienfueguera… En 1948 Jorrín había grabado la canción del compositor mexicano Guty Cárdenas, Nunca, en donde la primera parte la hizo en su estilo original, y en la segunda en un tempo más movido. En 1953 salió el primer disco del nuevo ritmo creado por Jorrín: en una cara, La engañadora, por la otra, Silver Star, en el que en su parte cantada aparece: cha-cha-chá, cha-cha-chá, es un ritmo sin igual. Ya en su inscripción, tenía todas las características del cha-cha-chá. Cuando triunfa La engañadora, también fueron éxitos: El túnel, Nada para ti, Me muero, Cógele bien el compás, Trompetas en cha-cha-chá, El Alardoso. En esta misma línea de creación de Jorrín, la América difunde El túnel, Nada para ti, Cógele bien el compás, y de Musiquita, Poco pelo y Yo sabía. La engañadora, como recordamos apelando a la letra del cha-cha-chá, cuenta la historia de una joven con distribución anatómica colosal que asistía al salón de baile sito en los altos de las esquinas de Prado y Neptuno, y a quien "todos los hombres la tenían que mirar", para descubrirse después, ¡oh, decepción!, que "en sus formas sólo relleno hay". El cha-cha-chá se generalizó prontamente por Cuba y América Latina. No sólo al maestro Jorrín se deben inolvidables chachachás: el flautista Richard Egües compuso otro famosísimo: "El Bodeguero"; Rosendo Ruiz: "Rico Vacilón. El cha-cha-chá tornó la mirada de los bailadores nuevamente hacia los Ritmos nacionales, asediados por la presencia de la Música norteamericana, en particular el Rock de los años 50. En 1954 Jorrín fundó la orquesta que llevó su nombre y un año después partió hacia México con aquel ritmo que arrebató de igual forma en el continente y que su creador denominó cha-cha-cha por el sonido de los pasos de los bailadores al arrastrar los pies sobre el piso, que el oído aguzado del músico detectó de inmediato. Pese a los años transcurridos, el chachachá no es género olvidado, ni en Cuba, ni en México, ni en otras latitudes. Cuando se celebraron los 25 años de la aparición del cha-cha-chá, el maestro Jorrín, recibió en México un disco de oro acreditativo de las ventas de sus números más exitosos. También en Cuba se le rindieron homenajes. Fallece el 12 de diciembre de 1987.
Onelio Jorge Cardoso
Destacado narrador cubano. Con voz singular, su obra no sólo representa la difícil existencia de pescadores, campesinos y obreros agrícolas, sino que reclama el derecho y la necesidad del pueblo humilde al pleno disfrute de sus derechos. Nace en Calabazar de Sagua, pequeño pueblo perteneciente a la antigua provincia de Las Villas, el 11 de mayo de 1914. Cursa estudios hasta el bachillerato, que realiza en el Instituto de Segunda Enseñanza de Santa Clara. Al no poder continuar estos por dificultades económicas familiares, desempeña diversos oficios, entre ellos, viajante de comercio, lo que le permite conocer diferentes espacios de la geografía nacional, especialmente del centro del país, así como innumerables personalidades populares que le sirvieron, en muchas ocasiones, de modelos para sus personajes y sus historias. En la época en que reside en Santa Clara, comparte con lo mejor del movimiento intelectual y cultural de la ciudad. Entre otros: Severo Bernal, María Dámaso Jova Baró, Raúl Ferrer y Emilio Ballagas. Comparte con ellos en la revista Umbrales, el "Club Umbrales" y "La Hora Umbrales", espacios dedicados a exaltar lo mejor de la cultura cubana y de la localidad en general. Se inicia como escritor desde muy joven —en 1936 gana un concurso de cuentos de la Revista Social—, pero no es hasta la década de los años 40 que empieza a darse a conocer, al obtener menciones en el prestigioso Concurso Alfonso Hernández Catá y finalmente el primer premio, en 1945, con su cuento Los carboneros. En ese propio año, sale publicado en México, bajo el patrocinio de José Antonio Portuondo, su libro, Taita, diga usted cómo. También figura —con el cuento «Nino»— en Cuentos cubanos contemporáneos, antología preparada igualmente por Portuondo y publicada en México, y en Cuentos cubanos, antología, compilada por Enma Pérez en ese propio año, con su relato Los carboneros. Mientras desarrolla su vocación de escritor, realiza paralelamente diversos trabajos, entre ellos la de vendedor ambulante, viajante de medicina y maestro rural, labor que desempeña, junto a Raúl Ferrer, en una pequeña escuela del Central Narcisa. En 1948 instala su residencia en La Habana. En ella trabaja, como redactor de noticiero, en la Emisora Mil Diez; escribe además libretos para la radio comercial, y es Jefe de Redacción del noticiario cinematográfico Cine-Revista. En 1952 obtiene el Premio Nacional de la Paz, por su cuento «Hierro viejo». Aunque sus escritos continúan apareciendo en revistas y antologías, su segundo libro no se publica hasta 1958. Nos referimos a "El cuentero", editado por la Universidad Central de Las Villas. Después del triunfo de la Revolución Cubana desempeña varias responsabilidades: dirige el Instituto de Derechos Musicales, es jefe de reportajes especiales en el Periódico Granma y jefe de redacción de Pueblo y Cultura y del Semanario Pionero. También trabaja como guionista de documentales en el ICAIC y en la Sección Fílmica del Ejército Rebelde. Desde 1961 perteneció al Ejecutivo de la Sección de Literatura de la Unión de Escritores y Artistas de Cuba (UNEAC). El caballo de coral, su tercer libro es impreso en 1960. En el año 1962 se publica la primera edición de sus Cuentos completos, con ilustraciones de René Portocarrero. Ese mismo año publica Gente de pueblo, una colección de reportajes con fotos de José Tabío, amigo entrañable del autor, y con prólogo de Samuel Feijóo. En 1964 se publica un nuevo libro de cuentos, La otra muerte del gato, y obtiene el premio «26 de Julio» por su reportaje «Santiago antes del 26», que fuera publicado en la revista Pueblo y Cultura, en Octubre de ese año. En 1965 se edita su cuento «El perro», por las ediciones La Tertulia, de la UNEAC. Una nueva edición de Cuentos completos, que incluye los nuevos relatos publicados hasta entonces, aparece en ese mismo año, esta vez con un prólogo de Raúl Aparicio. Esta colección es reeditada por el Instituto del libro en 1969, y por la UNEAC en 1975, con el nombre de Cuentos. En un pequeño cuaderno, sin fecha de edición, titulado Tres cuentos para niños, se publican, por primera vez en un volumen independiente, tres de los más significativos de sus relatos. Abrir y cerrar los ojos que inicia su etapa de mayor madurez, aparece en 1969. En los diez años transcurridos desde el triunfo de la Revolución han sido publicadas cinco colecciones de sus cuentos en varios países (Rusia, Hungría, Rumania, Polonia), y relatos suyos se recogieron, además, en siete antologías editadas en Moscú, Sofía, México, D.F., etc., así como en otras siete publicadas en La Habana. En 1974 se edita El hilo y la cuerda, posteriormente traducido al francés y editado en París en 1982, y Caballito blanco, que recoge la mayoría de los cuentos para niños que previamente habían sido publicados en revistas o en otros libros. La colección Letras Cubanas edita en 1975, un nuevo volumen con toda su producción cuentística hasta ese año, bajo el título de Cuentos que es traducido al polaco y publicado en Cracovia en 1980. El autor revisa y en algunos casos realiza pequeñas variaciones, de los cuentos aparecidos en este volumen, por lo que se debe considerar como su versión definitiva. En los años siguientes son editadas selecciones de sus cuentos, en títulos como La melipona (1977), Crecimiento (1980), y Cuentos escogidos (1981). En 1976, se desempeña como Consejero Cultural de la Embajada de Cuba en Perú, y a su regreso es elegido Presidente de la Sección de Literatura (hoy Asociación de escritores) de la UNEAC, cargo que desempeña hasta su muerte. Una nueva colección de sus reportajes, esta vez de los realizados después de 1959, aparece en 1981 con el título de Gente de un nuevo pueblo. En 1983 le fue conferida la condición de Doctor Honoris Causa por la Universidad Simón Bolívar, de Bogotá, Colombia y recibe el mismo grado honorífico por la Universidad de La Habana en 1984. Su último libro para adultos, La cabeza en la almohada es publicado en 1983, y Negrita, una noveleta para niños, en 1984. Fallece en La Habana, el 29 de mayo de 1986.
L
Adolfo Llauradó Salmerón
Destacado artista cubano. Su trabajo en teatro, cine y televisión avala una extensa carrera sobre los escenarios y frente a las cámaras, espacios a los que accede de mano de importantes directores. Nace en Santiago de Cuba, el 29 de septiembre de 1941. En 1954 en su ciudad natal da los primeros pasos de su carrera artística, actuando en radioemisoras de la provincia. En 1956 se traslada a La Habana y se incorpora a trabajar en la radio y la televisión. En 1957 se inicia en el teatro con la obra Pájaros de la luna de Marcel Aymée, medio en el que continúa actuando, principalmente en salas privadas, hasta 1959, en que se incorpora al Teatro Nacional de Cuba. De allí pasa al Conjunto Dramático Nacional y, posteriormente, a Teatro Estudio, compañía a la que pertenece durante varios años. Protagoniza importantes clásicos del teatro universal, además de continuar actuando en la televisión. Acumula una larga y fructífera carrera cinematográfica. En el teatro asume diversos papeles en numerosas obras, aunque la más recordada es su intervención en la ya clásica Santa Camila de la Habana Vieja. Dirige los documentales "Las Divas" y "Esmeralda", este último premiado en el Festival Caracol. Paralelamente, desarrolla una amplia labor pedagógica, ámbito dentro del cual insistió siempre en la formación y estimulación de los jóvenes intérpretes. Entre 1989 y 1996, apoya a los estudiantes de la Escuela Internacional de Cine y Televisión de Cuba en la dirección de actores. En 1996, imparte un taller de actuación para adultos aficionados. En 1998 crea en su casa el Taller de Actuación "La Terraza" con el propósito de preparar niños y adolescentes para presentarse a las pruebas de ingreso en escuelas de arte (ENA – ISA – Instructores de Arte). En 1966 es pareja de Adela Legrá en el mediometraje Manuela, de Humberto Solás; junto a Daisy Granados, en Lucía y en Retrato de Teresa; actúa además películas memorables como El hombre de Maisinicú, de Manolo Pérez; Retrato de Teresa y Las profecías de Amanda, de Pastor Vega. También interpreta papeles protagónicos en El rancheador y en El otro Francisco, Rojo. En total participa en más de 25 películas. En los últimos años de su vida, se interesa por la documentalística y colabora con realizadores graduados en la Escuela Internacional de Cine de Cuba. Participa en festivales internacionales de cine en España, Moscú, Francia, Brasil y de Teatro, en Cuba, España y Yugoslavia. Fallece el 3 de noviembre de 2001, en la Habana.
José María López Lledín (El Caballero de París)
Personaje popular bien conocido en La Habana en la década de los 50 del pasado siglo. Numerosas leyendas fueron creadas en torno a su persona, las que frecuentemente aparecían en la prensa cubana del Siglo XX. Estas inspiraron a artistas, escritores, directores de cine e incluso una biografía (aún inédita), autoría de su médico, Luís Calzadilla. El nombre verdadero del Caballero de París es José María López Lledín. Nace el 30 de diciembre de 1899 en casa de sus padres, en la aldea de Vilaseca, en el término municipal de Fonsagrada, provincia de Lugo, España. Su padre es Manuel López Rodríguez, de 30 años de edad, también nacido en Vilaseca, y su madre Josefa Lledin Méndez, de 30 años de edad, nacida en Nogueira en la misma municipalidad y provincia. Sus padres tenían una pequeña propiedad con viñedos donde producían vinos y aguardiente. Es bautizado en la Parroquia del Salvador de Negueira. Inicia su educación primaria a los 7 años de edad en Negueira y llega a completar la mitad de su educación secundaria. Arriba a la Habana el 10 de diciembre de 1913 a la edad de 12 años a bordo del vapor alemán "Chemnitz". Pasa a residir con un tío y con su hermana Inocencia, la cual había emigrado a Cuba en 1910. Por un breve periodo, trabaja en una bodega, propiedad de otro gallego, ubicada en la calle Genios. Posteriormente labora como encargado en una tienda de flores, como sastre, en una tienda de libros y en una oficina de abogados. Se conoce que se desempeña además como sirviente de restaurante en los hoteles "Inglaterra", "Telégrafo", "Sevilla", "Manhattan", "Royal Palm", "Salón A" y "Saratoga". Éste confesó al final de su vida, al doctor Calzadilla, que nunca se había casado, pero que tenía un hijo y una hija de una señora que era secretaria de una compañía azucarera y que la madre e hija se habían ido de Cuba. La mayoría de los investigadores acerca de su vida, coinciden en que éste pierde la razón su razón cuando es arrestado en 1920 y remitido a la prisión del Castillo del Príncipe en La Habana, acusado de un crimen que no había cometido. Éste siempre se comporta algo evasivo sobre el origen de su apodo. La versión más aceptada es que su apodo era derivado de una película de cine contemporánea francesa. El personaje principal de esta película era un hombre gentil que tenía la profesión poco envidiable de ser el verdugo de París, una profesión conocida desde los días de la Revolución Francesa con el nombre eufemístico "Monsieur de Paris" (El Caballero de París). Su presencia se hizo habitual en sus largos recorridos por las calles habaneras durante años, vestido con su peculiar indumentaria: una capa raída, una flor en la mano, un libro, su hablar pausado, comportamiento respetuoso con todos y particularmente galante con las mujeres. En 1941 fue internado brevemente en el Hospital Mental de Mazorra, pero es soltado inmediatamente por orden presidencial. En sus últimos años se le encontraba frecuentemente en la esquina de 12 y 23 en El Vedado. Después del triunfo de la Revolución Cubana, los hermanos y hermanas abandonan el país. El 7 de diciembre de 1977, El Caballero de París es internado en el Hospital Psiquiátrico de Mazorra, en las afueras de La Habana, como acto humanitario. La razón fundamental para su internamiento era su estado físico deplorable. Allí es aseado y le suministraron ropa limpia, incluso un traje negro como él solía vestir, y comida. Durante su estancia en Mazorra es sometido a exámenes físicos, exámenes de laboratorio y psicológicos. El diagnóstico de su psiquiatra, el Dr. Calzadilla (que incluye en su libro) es que padecía de parafrenia, algunas veces considerado como una forma de esquizofrenia. Fallece el 11 de julio de 1985 a la edad de 86 años. Inicialmente es inhumado en el cementerio de Santiago de las Vegas en La Habana. Posteriormente sus restos son exhumados por petición de Eusebio Leal, Historiador de la Ciudad de La Habana, y transferidos al convento de San Francisco de Asís (ahora una sala de conciertos y museo), su presente lugar de descanso.
Israel "Cachao" López
Nace en La Habana, el 14 de septiembre de 1918..A menudo conocido simplemente como "Cachao", es un talentoso músico y compositor cubano. Se convierte en una personalidad significativa de la música cubana por su magistral manejo del contrabajo y por sus actuaciones musicales. Se le otorgan dos premios Grammy (en 1995 y 2005), un Grammy latino en 2003, el título de Doctor Honoris Causa otorgado por la Universidad de Berkeley y una estrella en el Paseo de la Fama de Hollywood. Se le considera como autor del mambo, como ritmo musical y maestro de la descarga (improvisaciones en vivo). Inicia su ejecutoria musical tocando distintos instrumentos, hasta que se decide con el contrabajo, que le permite, siendo apenas un adolescente, ingresar en la Orquesta Filarmónica de La Habana, que ya integraban como músicos, su padre y su hermano mayor. "Cachao" sale de Cuba en 1962 con una larga lista de éxitos y aseguró en una entrevista concedida muchos años después, en el 2007, que si no fuera por su compatriota y colega Dámaso Pérez Prado no se hubiera escuchado el mambo mundialmente. Reside en Madrid, donde permaneció un año, antes de viajar a Estados Unidos. En ese país toca además el bajo acústico junto con su hermano, el multi-instrumentista Orestes López. Ambos compusieron literalmente más de 3.000 canciones juntos y son muy influyentes en la música cubana desde los años 1930 a la década de 1950. Crearon el nuevo ritmo del mambo hacia fines de los años 1930, el cual transforma el danzón mediante la introducción de ritmos africanos en la música cubana. Gana varios premios Grammy tanto por su propio trabajo y sus contribuciones en álbumes de estrellas de la música latina. En 1995, gana un Grammy por Master Sessions Volumen 1. En 2003, se le otorga un Grammy Latino al Mejor Álbum Tropical Tradicional Latina junto con Bebo Valdés y Patato por El Arte Del Sabor. Volvió a obtener un Grammy en 2005 por su trabajo ¡Ahora Sí!. Éste comparte actuaciones con destacados intérpretes como Tito Puente, y su música aparece en películas como La jaula de las locas, y la banda sonora del videojuego Grand Theft Auto: Vice City. El actor Andy García produjo un documental titulado Cachao… Como Su Ritmo No Hay Dos, en 1993 acerca de su música. También comparte escenarios con Celia Cruz y su esposo Pedro Knight, así como con el trombonista Generoso Jiménez. Su última colaboración musical la realiza con Gloria y Emilio Estefan en el álbum de la cantante titulado 90 Millas. Éste fallece el 22 de marzo de 2008 en Coral Gables, Florida, a la edad de 89 años.
Antonio Lugo Machín (Antonio Machín)
Antonio Lugo Machín, conocido artísticamente como Antonio Machín, nace en Sagua la Grande, Cuba, el 11 de febrero de 1903. Cantante de boleros y de música popular que basó su repertorio en la música cubana y la balada romántica. Intérprete de reconocido prestigio en el ámbito hispanohablante, es famoso por sus recreaciones, entre otras, de temas como El manisero, Dos gardenias, Angelitos negros. Su disco El manisero, grabado en 1930 acompañado por la orquesta de Don Aspiazu para la compañía Victor de Nueva York, constituye el primer éxito millonario en ventas de la música cubana. Miembro de una familia pobre y numerosa- eran quince hermanos- se ve obligado a trabajar desde niño en diversos oficios. Son sus padres un emigrante gallego, José Lugo Padrón, y una negra cubana, Leoncia Machín. Muy pronto se manifiesta su afición al canto. Alternaba su trabajo de joven albañil con el canto en la iglesia, en los teatros y tras la pantalla del cine mudo de su ciudad. Llega a unirse hasta tres veces con grupos de músicos ambulantes que pasan por su ciudad camino de La Habana. En 1911, el párroco de Sagua le pone a cantar en su altar mayor. En cierta ocasión, con motivo de una fiesta benéfica, interpreta el Ave María de Schubert subido a una silla con lo que se gana el aplauso de los participantes.. Al cumplir veinte años manifiesta su deseo de estudiar bel canto y ópera, pero comprende que, dado su color, su repertorio quedaría reducido a Otelo. Mientras su madre le inculca el amor al canto, el padre veía su actividad como propia de individuos de vida irregular y rayana en lo inmoral. No sin dificultades llega a La Habana en 1926, donde se inicia como solista en los cafetines acompañado del guitarrista Manuel Zaballa. Por azar del destino llega a cantar a una emisora en la que coincide Don Azpiazu, quien lo contrata como segundo cantante de su orquesta. Sería, pues, el primer cantante negro que actuara en el Casino Nacional de La Habana, lugar de la burguesía más racista y excluyente. Funda un sexteto que hace sus primeras grabaciones en 1929 y a partir de los medios de la época, es decir, las victrolas de cuerda y la radio, que apenas comienza a difundirse. Obtiene gran éxito interpretando Aquellos ojos verdes y El Manisero, entre otros.. En 1930 deja Cuba, adonde no volvería hasta 1958. En abril de 1930 llega a Nueva York, integrando la orquesta de Don Azpiazu. Permanece cuatro años en la gran metrópoli, formando parte de otras muchas agrupaciones (José Escarpenter y su Orquesta, Orquesta Antillana de Rafael Hernández, Julio Roque y su Orquesta, Armando Valdespí y su Orquesta, además de las dirigidas por él mismo: la Orquesta Machín y el Cuarteto Machín). Muy conocido ya en los escenarios latinos de Nueva York, donde popularizara «El Manisero» de Moisés Simons y grabara una larga serie de títulos a lo largo de la primera mitad de la década del treinta, marcha a Europa en 1936. Tras breve estancia en Londres (actuando en el teatro Adelphya), llega a París, donde la música cubana tenía fuerte presencia desde los años 20. En París forma el grupo Antonio Machín y su Orquesta, con Moisés Simons al piano, realizando a partir de entonces varias grabaciones. En 1936 graba también con la Orquesta de Eduardo Castellanos. Posteriormente viaja a España, país de su padre, donde vivirá hasta su fallecimiento, en 1977. Ya desde la década de los veinte tenía un hermano que vivía en Sevilla. Antonio llega de vacaciones en 1939, tratando de escapar de la II Guerra Mundial, más se halla con la dura realidad de la guerra civil española. Viaja entonces con el saxofonista dominicano, Napoleón Zayas. En 1943 se casa en Sevilla con María de los Ángeles Rodríguez. A Sevilla trae a gran parte de sus familiares cubanos. Actúa en algunas salas de fiestas como Shanghái (llamada, tras el cambio de nombres extranjeros por nombres castellanos, Sala Bolero). El primer éxito que obtiene en España lo logra interpretando Noche triste, un fox melódico grabado con los Mihuras de Sobré, orquesta que acompaña a Machín en sus primeros éxitos. Otros de sus grandes éxitos son: Cómo fue, Moreno y Amor sincero. En 1947 alcanzaría gran popularidad en España con la interpretación de la "canción moruna" Angelitos negros, convertida en bolero merced a un arreglo musical, en la década de los sesenta. Dos compositores importantes en su carrera, son el cubano Oswaldo Farrés y la mexicana Consuelo Velázquez: autora de Bésame mucho. Mención aparte merece la interpretación de Dos gardenias, de la cubana Isolina Carrillo, que convierte en uno de sus grandes éxitos. En Alcalá de Guadaira, Sevilla. el 7 de junio de 1977 se le ve muy agotado al abandonar el escenario donde actúa. Fallece en Madrid el 4 de agosto de 1977, en su casa de la calle General Mola (hoy Príncipe de Vergara), a los 74 años de edad. Descansa en el Cementerio de San Fernando de Sevilla, donde sus compatriotas y familiares le recuerdan cada año rociando su tumba con ron cubano y cantando alguno de sus boleros. El 10 de diciembre de 2006 se inauguró una estatua en su memoria en Sevilla, obra del escultor Guillermo Plaza Jiménez, ubicada en la Plaza Carmen Benítez
Adolfo Luque
Gloria del béisbol cubano. Durante 20 temporadas de actuación en Grandes Ligas, como lanzador, logra un record de 193 juegos ganados y 179 perdidos: con promedio de carreras limpias de 3.23; 28 juegos salvados como relevista; 26 lechadas y 3 liderazgos en ese departamento y su equipo obtiene el título de Campeón mundial en 1919 y 1933. Nace en La Habana el 4 de agosto de 1890, los padres disfrutan de buena posición económica, por lo que recibe una buena educación. Desde niño le gusta practicar beisbol, iniciándose en ese deporte jugando la tercera base en el club Vedado. Bajo de estatura, de voz gruesa y carácter enérgico. Se desempeña además de pelotero, como entrenador y director de varios equipos, tanto en Cuba como en el extranjero. Tenía un fuerte temperamento, por ello fue apodado como "Habana Perfecto", en Estados Unidos época, La defensa de su cubanía, se expresaba en su sombrero de pajilla, pantalón hacendado, guayabera y un "habano" de vueltabajero # 5, entre los labios, lo que le gana el respeto entre el público y los jugadores norteamericanos. Tenía mucha destreza para el beisbol, por lo que en 1912 Agustín "Tinti" Molina, manager del club "Fe" de la Liga Cubana, se interesa por él, comenzando su ascenso deportivo. A continuación relacionamos alguno de los resultados más significativos:
1914. Debuta en Grandes Ligas con los Boston Braves de la Liga Nacional.
1918. Es transferido a los Cincinnati Reds, ese año donde gana seis juegos y pierde tres y un promedio de carreras limpias permitidas por juego de 3.80, manteniéndose en el mismo equipo durante doce temporadas.
1919. Participa en la Serie Mundial, donde se desempeña principalmente como pitcher y contribuye a que su club gane la Liga Nacional y enfrente al poderoso Chicago White Son.
| Página siguiente |