Telenovelas Vespertinas, ¿Por qué siempre la misma historia? (página 2)

María trabaja en un cabaret de ambiente. Este trabajo no pega con su inocencia. Allí conoce a Juan Carlos Arocha, y surge entre ellos una mágica atracción. Ella rechaza a un cliente rico y éste, despechado, le acusa de haberle robado la

billetera. María es defendida por un abogado de oficio, y días después se coloca en casa de los Arocha, como empleada doméstica.

Allí se encuentra con el hombre que quedó en sus pensamientos, Juan Carlos Arocha. Una mágica historia de amor nace entre ellos. El hijo de los dueños de

casa y la empleada doméstica se enamoran locamente.

Ella queda embarazada y él la abandona, creyendo que el hijo que espera es de otro hombre. María no sospecha que todas aquellas riquezas que la rodean le

pertenecen a ella. El secreto de su pasado lo tiene escondido el padre de Juan

Carlos.

Protagonistas:

Grecia Colmenares- María

Jorge Martínez- Juan Carlos

• ESTRELLITA MIA

Año: 1987

Creado por: Crustel

Trama: Estrellita es una pobre campesina, fruto de un amor prohibido entre el patrón de la hacienda y una inexperta campesina. Pero el destino cambiará su vida, pues la madre de Estrellita estará gravemente enferma, siendo trasladada de urgencia a Buenos Aires. Más allí su madre conocía a una doméstica de una gran mansión, quien la ayudaría. Aquella mujer vivía en la casa del padre de Estrella, quien la había abandonado a su suerte pues estaba casado con una importante mujer de la aristocracia porteña. A la casa donde se alojaban fue a visitarlas y allí la madre de la joven le hizo prometer que velaría por hija, algo que no hizo en mucho años de ausencia. Al salir de la habitación, la madre de Estrella había muerto, quedando esta sola en el mundo. Y qué forma de proteger a su hija tenía este hombre: llevaría a su hija como la sirvienta, conociendo el dolor tras la ostentación. Tenía una media hermana: Angelina, quien era paralítica y estaba casada con Juanjo, retenido a esa unión por la culpa de no poder evitar el destino de su esposa. Entre Juanjo y Estrellita un romance prohibido ocurrirá. ¿Se repetirá acaso la historia de su madre?

Protagonistas:

Andrea Del Boca – Estrellita

Ricardo Darin – Juanjo

• ROSA DE LEJOS

Año: 1980

Trama: Es la historia de Rosa María Ramos, una muchacha del interior (de la Provincia de Santiago del Estero) que llega a Buenos Aires a buscar trabajo para ayudar económicamente a su padre y a sus ocho hermanos sin saber siquiera dónde parar. Al conseguir su primer empleo como doméstica, conoce a Teresa, que será luego su mejor amiga, quien le consigue un cuarto para vivir en un conventillo del barrio de La Boca, donde viven muchas familias trabajadoras del puerto. Entre otros, allí Rosa conoce al Maestro Esteban Pasciarotti, que se enamora de ella al instante aunque intenta ocultar sus sentimientos y le ofrece junto a su familia una amistad incondicional. También en ese tiempo Rosa en una plaza conoce a Roberto Caride, un joven estudiante de Medicina, de buena posición económica, con quien comienza una relación sentimental. Rosa, muy ingenua e ignorante de las malas costumbres de la ciudad, fue víctima de las falsas promesas del muchacho porteño quien la abandonó luego de enterarse que esperaba un hijo suyo. A partir de ese momento Rosa, sorprendida de esta manera en que la ciudad la recibió, decide tener su hijo y progresar en su vida para demostrarle al mundo que ella podría aprender y lograr ser una persona muy importante a quien la respeten de verdad. Para eso, y con la ayuda del maestro, Rosa poco a poco aprendió a escribir, a hablar correctamente y todas las herramientas que a través de su trabajo de modista le permitió llegar luego de varios años a convertirse en la diseñadora más prestigiosa a nivel nacional e internacional, de un brillo y glamour espectacular, rodeada de las personalidades más emblemáticas e importantes. La saga abarca aproximadamente 30 años, a lo largo de la cual su hijo "Tony" (Antonio) crece y ya adulto se enfrenta con su padre a quien le repudia el por qué abandonó a su madre en lugar de comportarse como un hombre y un padre de bien. Entre el amor, la compasión, el perdón y el rencor, esta historia atraviesa todos los sentimientos que caracteriza la naturaleza humana, en el ámbito familiar y frente a las diversas circunstancias de la vida. En la mitad de la historia, Rosa finalmente se casa con Esteban, con lo cual renace un amor muy fuerte entre ambos y que también los lleva a un aprendizaje permanente tanto a ella como a él.

Protagonistas:Leonor Benedetto- Rosa María Ramos

Juan Carlos Dual- Esteban Pasciarotti

• MUÑECA BRAVA

Año: 1998-1999

Creado por: Enrique Torres

Horario: 13hs.

Trama: Milagros (protagonista), quedo huérfana al nacer y hasta los 18 años vivió en un convento junto con sus amigos huérfanos.

A esa edad, entra a trabajar como mucama en una mansión y conoce a Ivo (un joven adinerado, que gusta de estar con varias mujeres y muy buen mozo) y a la familia Di Carlo, una familia muy rica y acaudalada, tanto como conflictiva.

El argumento es la relación amorosa entre Ivo y Milagros, que se complica por sus diferencias sociales, por la contra constante de la familia, por Andrea, la prometida de Ivo y amante de Federico Di Carlo, el padre de Ivo.

Angélica, la abuela de la familia, es la protectora de Milagros en la casa, el resto la discriminan por ser muy poco amanerada y muy machona.

También esta toda la servidumbre, personajes graciosos, chismosos, que ponen la nota de comedia a la telenovela.

Federico Di Carlo, el supuesto padre de Ivo, cuando era joven tuvo una relación de amor con Rosario, la mucama que trabajaba en su casa y además la madre muerta de Milagros. Pero su familia lo obliga a dejarla y a que se case con Luisa, su actual mujer, y a tomar como suyo el hijo de la misma, "Ivo".

Finalmente, Ivo y Milagros se enamoran, pasan por muchas travesías, se relacionan con otras personas, creen que son hermanos y se separan, pero al descubrir que él no es hijo de Federico comienza nuevamente el trayecto en pos del amor. Andrea, la villana, inventa su embarazo y muchas otras artimañas para separarlos.

Como resultado final terminan juntos, Federico Di Carlo acepta su paternidad, Luisa admite a Milagros en la familia y en el ultimo capítulo se da el tan esperado casamiento.

Protagonistas:

Natalia Oreiro como Milagros Esposito-Di Carlo de Miranda. A veces su nombre se contrae como "Mili". Utiliza también el apodo de "Cholito", aunque al confundirla con un hombre Ivo y su amigo la llamaron "Carlitos", y lo siguieron haciendo en forma despectiva por un tiempo.

• Facundo Arana como Ivo Di Carlo-Miranda Rapallo

Familia Di Carlo

• Arturo Maly como Federico Di Carlo

• Fernanda Mistral como Luisa Rapallo de Di Carlo

• Verónica Vieyra como Victoria 'Vicky' Di Carlo Rapallo. Hermana de Ivo

• Lydia Lamaison como Angélica. Madre de Federico, abuela de Ivo y Victoria

• LUNA SALVAJE

Año: 26 de octubre de 200 a 2001

Creada por: Daniel Mackintosh

Horario: 13 hs.

Trama: Gonzalo y Leticia están casados desde hace tiempo y no pueden tener hijos, lo cual se convierte en una obsesión para Leticia (mujer fría y calculadora).

Probaron tratamientos que no funcionaron y ante la presión social y la que ejerce su padre a Leticia por ser una familia rica y por querer un heredero, esta le propone a Gonzalo hacer una inseminación artificial en el cuerpo de otra mujer.

Ahí aparece María, una mujer humilde casada con un hombre que la maltrata y lucha por su hermano que tiene leucemia, es por esto que acepta.

Leticia pareciera estar logrando sus objetivos, pero todo se complica cuando María y Gonzalo se enamoran, ella queda embarazada de él y ambos están dispuestos a dejar a sus respectivas parejas.

Luego Leticia queda embarazada y le pide a María que se deshaga del hijo ilegitimo; María decide huir aún dejando a su amor, por miedo a que le arrebaten a su hijo.

Gonzalo debe luchar para encontrar a su amor y Leticia al enterarse es capaz de hacer cualquier cosa.

Protagonistas:

• Gabriel Corrado es Gonzalo Guelar

• Millie Stegmann es Leticia Flores

• Carina Zampini es María Méndez

• KACHORRA

Año: 2002

Productor: Gabriel Fierro

Horario: 13 hs.

Trama: Antonia, es una chica humilde que se ve involucrada en un crimen que no cometió y tiene que huir de la justicia porque no tiene forma de probar su inocencia.

Antonia asume la identidad de Rosario Achaval (victima de los crímenes), roba su curriculum y su valija, cambia su look y se hace pasar por institutriz en la casa de Bruno Moravia, un hombre rico que quedo a cargo de sus dos hermanos pequeños.

El amor y la pasión entre ellos es el argumento principal.

Protagonistas:

• Natalia Oreiro – Antonia Guerrero "Kachorra" / Rosario Achával

• Pablo Rago – Bruno Moravia

• AMOR EN CUSTODIA

Año: 1 de marzo de 2005 a 29 de diciembre de 2005

Creado por: Claudio Meilan, Enrique Estevanez

Horario: 13:30hs.

Trama: Cuenta la historia de Paz Achaval Urien, una exitosa, poderosa y rica empresaria, dueña de un establecimiento agropecuario donde trabaja Juan Manuel Aguirre, un hombre de campo, humilde, desestructurado y apasionado.

Éste está casado con Gabriela y tiene una hija, Tatiana. Paz está casada con un hombre que la respeta pero que no la ama (Alejandro) y tiene 2 hijas, Bárbara y Milagros.

Juan Manuel salva la vida de Paz y ella le pide que sea su guardaespaldas. Pronto la lealtad y admiración que sienten el uno por el otro se convierte en amor y tendrán que luchar por un amor prohibido que por fin lograra su objetivo.

Paralelamente, esta la historia de Bárbara, la hija de Paz que se enamora de Pacheco, su guardaespaldas y tienen una intrincada historia que no se resuelve hasta el final.

Protagonistas:

• Juan Manuel Aguirre- Osvaldo Laport

• Soledad Silveyra-Paz Achaval Urien-Monica Martinez-

• Melina Petriella-Barbara Bazterrica

• Sebastián Estevanez-Nicolás Pacheco

• Gimena Accardi-Tatiana Aguirre

• Luisina Brando-Alicia Almanzi

• Héctor Calori-Alejandro Bazterrica

• Lucas Crespi-Guillermo "Guillo" Alcorta

• Claudia Fontán-Gabriela Almanzi

• SE DICE AMOR

Año: 1 de diciembre de 2005 a 15 de diciembre de 2006

Creado por: Marcela Citterio, Enrique Estevanez

Horario: 13hs.

Trama: Narra la historia de un padre y un hijo que ambos sufrieron por un amor que no pudo ser y se enfrentaran por una mujer.

Patricio Benegas es un empresario que conoce de poder y seducción, ex campeón de polo. Enviudó de joven y reina un misterio en torno a la muerte de su mujer. Alrededor de su vida se lo vinculó con mujeres de alta sociedad.

Bautista Benegas, su hijo, es el soltero más codiciado, el hombre perfecto y culto con dinero. Uno de los mejores polistas del mundo, pero tiene un secreto: un amor que no pudo ser, Florecia Acevedo Díaz, joven de importante familia. Bautista la amaba y tuvo una hija con ella, pero por un error del pasado está en la cárcel y no los quiere ver.

En la otra punta del espectro social, se encuentra Noel Gutiérrez, una joven con características masculinas, humilde, que tiene 2 hermanos y adora a su mama, pero nunca se enamoro.

Ambos, padre e hijo se disputaran el amor de la joven, quien realmente queda perdidamente enamorada de Bautista.

A su vez, existe la relación de la hermana de Bautista, Magdalena, y el primo, Rodrigo García Pueyrredon; que luego resulta no ser hermana de Bautista y por ende no es prima de Rodrigo, lo que crea un conflicto de separaciones y arreglos constantes.

La idea de la novela, fue la de repetir el éxito de AMOR EN CUSTODIA para lo cual reutilizaron el concepto de un amor joven, otro adulto y otro maduro. A la vez también se utilizó la idea de que el amor atrae a los opuestos.

Pero luego de un tiempo Eugenia Tobal (Noel, personaje principal), deja la ficción por conflictos internos y la trama cambia absolutamente, terminando en que Bautista se queda con Florencia Acevedo Díaz, la que comenzó como contra-figura.

Protagonistas:

• Juan Darthés-Bautista Benegas

• Eugenia Tobal-Noel Gutiérrez

• Millie Stegmann-Florencia Acevedo Díaz-Gertrudis 'Trudy' Igremi

• Gerardo Romano-Octavio Ocampo

• Antonio Grimau-Patricio Benegas

• Silvia Kutika-Juana Benegas

• Alicia Zanca-Gladys Gutiérrez

• Segundo Cernadas-Rodrigo García Pueyrredon

• LA LEY DEL AMOR

Año: 18 de diciembre de 2006 a 7 de septiembre de 2007

Creado por: Enrique Estevanez

Horario: 13hs.

Trama: Renata Guerrico, una jueza federal famosa por su rigurosidad y firmeza, con prestigio, oculta un pasado. Debido a una condena que debe dictar, es amenazada de muerte y hace arrestar a un muchacho que confunde con el autor de los llamados, Lucas.

Al interrogarlo se entera que su apellido es Pinedo y se da cuenta que es el hijo de Ignacio Pinedo, el gran amor de su vida. Cuando este lo viene a sacar de la cárcel se reencuentran después de 28 años.

Renata le cuenta a Ignacio que a los 16 años tuvo un hijo de él pero que no sobrevivió, desde ese entonces ambos se acercan y comienzan a re-enamorarse a pesar de estar casados con otras personas.

Luego se descubre que Lucas es el hijo desaparecido de Renata, y él se enreda con la hijastra de Renata, Carolina y ambos se enamoran.

Cuando Renata se da cuenta que Ignacio es el amor de su vida y que se están consolidando, Ignacio sufre un accidente yendo a Mendoza y se lo supone muerto.

Renata meses después se enamora de un músico y se va a vivir a Europa con él, pero el avión cae y mueren los dos (responde a que Soledad Silveira dejo la novela).

Pasa un año y se descubre que Ignacio está vivo pero ha perdido la memoria.

Estefania, la hermana de Renata, asume el papel de personaje principal y se enamora de Ignacio antes de que este desaparezca.

Al pensarlo muerto viaja a Mendoza pero pierde la vista por estrés y allí se encuentra con Julio, que es Ignacio y allí se desenreda toda la historia en la que terminan juntos.

Protagonistas:

• Soledad Silveyra-Renata (Abandonó)

• Carolina Papaleo-Estefania

• Sebastián Estevanez-Lucas

• Raúl Taibo-Ignacio

• Sabrina Garciarena-Carolina

• Gerardo Romano-Santiago

• Thelma Biral-Amanda

• HERENCIA DE AMOR

Año: 27 de abril de 2009 a 2010

Creado por: Enrique Estevanez

Horario: 13hs.

Trama: Se basa en una familia con muchos secretos, odio y dinero.

Pedro Sosa, joven apuesto e impulsivo que desde chico trabaja en la estancia Ledesma cuidando a los caballos, siendo el protegido de Augusto Ledesma.

Lautaro, es el mayor de los hijos de Augusto, le gusta el poder y se lleva mal con su padre, ya que le saco al amor de su vida "Morena Alonso". Triunfa como modelo y se va a México con la madre para no ver más a su padre. Al volver, viene con una novia, también modelo "Veronica Cabañas", mujer caprichosa pero aguerrida quien queda deslumbrada con los valores de Pedro.

Morena Alonso es la segunda esposa de Augusto y antes de casarse fue novia de Lautaro. Su objetivo es quedarse con la plata de su marido.

Lautaro, al verla entrar al altar, se da cuenta que sigue enamorado y le expide todo su odio a el padre y a éste le da un ataque al corazón y muere.

Se pelean todos por el testamento pero deben respetar una cláusula por la cual ninguno podrá cobrarlo hasta que se cumpla.

Luego de 15 meses Pedro y Veronica ya no sienten amor y se distancia por haber perdido un bebe. Veronica se va a Buenos Aires y él se queda en el campo.

Veronica rehace su vida en la ciudad, pero debe volver a la finca y al hacerlo se da cuenta de que ambos siguen enamorados. En ese orden, Veronica pierde la memoria y Lautaro le hace creer que son novios y que van a casarse, Pedro se desespera por impedir el matrimonio.

Protagonistas:

• Sebastián Estevanez (Pedro Sosa)

• Diego Olivera (Lautaro Ledesma)

• Luz Cipriota (Verónica Cabañas)

• Natalia Lobo (Morena Alonso)

• Si bien, se han expuesto una cierta cantidad e telenovelas que corresponden con la hipótesis del presente trabajo, podemos afirmar que existen muchas mas que aparecerán a continuación nombradas:

"Valeria" año 1987, "La extraña dama" año 1989, "Celeste" año 1991, "Antonella", "Celeste siempre Celeste" año 1993, "Perla negra" año 1994, "Zíngara" año 1996, "Mía solo mía" año 1997, "Collar de esmeraldas" año 2006, "María Mercedes" año 1992, "Marimar", "María la del Barrio", "Marisol", "Rosalinda", etc.

Marco histórico

La telenovela tiene sus primeros antecedentes en 1790 en Francia e Inglaterra con las representaciones populares.

Sus formas y modos se remiten a los espectáculos que se presentaban en las ferias, donde el tema que se escenificaba dependía de la literatura oral de la región.

Previo a remitirnos a el origen propio de la misma, se contrastara el marco en el cual surgieron sus primeros pasos.

La telenovela pertenece al genero del melodrama, originario del griego, que trata temas como la vida, la muerte, el amor no correspondido, los gestos y las acciones exageradas.

El melodrama surge en Francia en el siglo 17, en plena revolución, y plantea el conflicto entre dos mundos opuestos: los buenos contra los malos, los justos contra los injustos. En todos sus aspectos, representa el género de mas preponderancia del siglo 19.

En su mas temprano comienzo, aparece en la opera, alrededor de 1774, como una forma de insertar el texto hablado o recitado en la forma cantada.

En un comentario sobre la ópera Alceste de Gluck, en 1777, Rousseau fue el primero en definir el melodrama con las siguientes palabras:

-…Un tipo de drama donde las palabras y la música, en vez de caminar juntas, se presentan sucesivamente, y donde la frase hablada es de cierta manera anunciada y preparada por la frase musical…-

Melodrama en el origen de su palabra, tiene 2 significados: una combinación entre comedia y tragedia; y un drama acompañado de música.

Luego, comenzó a expandirse a otros ámbitos, como ser el teatro. En sus comienzos, represento la forma mas popular de teatro, ya que trajo consigo los efectos escénicos mas impresionantes y una interpretación efectista.

El melodrama teatral surge oficialmente como género en 1800 y define un tipo de espectáculo escénico iniciado después de la Revolución francesa.

Contiene una fuerte influencia de la pantomima, utiliza máquinas, escenas de combate y bailes para la construcción de sus escenas.

Cuenta, en su construcción dramática, con elementos de la tragedia y de la comedia, hacia el siglo XVII, desarrollo una forma intermedia, el Drama, de la cual se derivó una nueva manera de presentar los conflictos humanos.

Las obras eran ofrecidas al pueblo a modo de entretenimiento e información, también se las utilizaba como un medio de iniciar la puesta en común de los temas de controversia social de la época.

Debido a esta situación, las autoridades, prohíben la palabra en las obras, por lo tanto, los actores deben desarrollar la mímica y una exaltación exagerada de los sentimientos para poder transmitir lo que realmente la obra quiere difundir. Con esta exageración en la gestualidad, en los modos, en los movimientos del cuerpo, es decir, en las expresiones no verbales, es que encontramos lo que caracteriza al melodrama y un origen de lo que podemos ver hoy en las telenovelas.

Las obras eran escritas y escenificadas para un publico con un bajo nivel de educación, ya que en esa época, pocos eran lo afortunados que podían acceder a la educación y la lectura.

Este tipo de obra, tubo una gran repercusión y convocatoria popular, ya que era el medio por el cual las personas podían reflexionar sobre sus emociones y así también verse reflejados en sus conflictos y situaciones cotidianas.

Su sostenido éxito lo convirtió en el principal género teatral y literario del siglo XIX y, posteriormente, provocó que el melodrama teatral fuese absorbiendo y exportando elementos a todos los estilos, formas y géneros artísticos que surgieron durante este período, principalmente el folletín.

El folletín, surge en la era del romanticismo Frances, a mediados del siglo 19, como un nuevo medio de comunicación dirigido a las masas.

Su aparición se da cuando comienza a extenderse la alfabetización en las clases humildes, por las conquistas sociales de las revoluciones burguesas y en un momento de auge y creciente desenvolvimiento de los medios masivos. En este contexto, se comenzó a tener la necesidad de una literatura de bajo costo y consumo masivo que pudiera ser adquirida por los sectores mas pobres de la sociedad. Así es que lo diarios empiezan a incluir capítulos de telenovelas en la franja baja, o como pequeños cuadernillos o folletos de emisión diaria, que siempre dejaban suspenso.

El folletín, es un genero dramático de ficción, que se caracteriza por un intenso ritmo de producción. Como temática, recurre al amor, pero también a temas relacionados con el misterio y lo escabroso.

En las características propias del folletín podemos encontrar que son obras producidas y pagadas, hechas a medida, obedecen a un plan anterior.

Se refiere a lo exagerado, lo exótico, actos de violencia, adulterios, muertes y sus finales casi siempre terminan trágicamente o tristes.

Otra característica del folletín es que esta dedicado a todos los públicos, sin importar edad, sexo o condición social, aunque se nota un marcada tendencia a que las mujeres lo prefieran.

Con este genero literario, al melodrama se le inserta una de sus características principales, una narración fragmentada y ofrecida al publico día a día, que logra mantener su interés por semanas o incluso meses.

El folletín, tubo su auge debido a el advenimiento de la imprenta, que permitió imprimir mas ejemplares y a mas bajo costo, ofreciendo así una amplia circulación.

Casi paralelamente al folletín, podemos nombrar a la fotonovela, que es un genero editorial propio de Europa, con un publico principalmente femenino, porque trata generalmente y en su amplia mayoría de temas sentimentales.

Ofrece una narración en fotografías, es por eso que se le asemeja mucho a los cómics (la pagina se divide en viñetas y los diálogos están incluidos como pequeños comentarios).

también se lo relacionó con el cine, en el campo de las publicaciones de calidad editorial, que utilizaron el juego con diferentes planos, para que la historia fuera mas dinámica.

La fotonovela también parte de un guión y apoya su trama narrativa en imágenes y comentarios de una voz en off.

Las mujeres probaron que eran un excelente publico y mercado para las obras seriadas, casi siempre basadas en las aventuras de una protagonista mujer, esto se vio en la derivación, por un lado de la novela romántica, y por el otro en el serial radiofónico, cuyo modelo narrativo podría considerarse como el antecedente más cercano a la telenovela

En los años 20 surge en Estados unidos el auge de la radio, y se comienzan a crear las primeras novelas adaptadas para ser emitidas por radio, llamadas "Soap Operas", que traducido significa "operas de jabón"

Se le da este nombre, básicamente, porque sus primeros patrocinantes fueron las firmas y empresas de jabón y detergentes.

Las primeras "Soap Operas" eran dirigidas a las amas de casa, que se quedaban en su hogar en las mañanas, mientras los esposos se iban a trabajar, realizando las actividades del hogar. Esto fue pensado en base a que justamente uno de los que haceres del hogar es lavar la ropa, es así que mientras se realizaba la actividad, las mujeres escuchaban por radio las novelas y por ende la publicidad de estas marcas.

Las "Soap Operas" contaban con la narrativa del folletín, y trataban sobre dramas cotidianos, por eso el interés de las firmas de jabones y detergentes en estos programas para anunciar sus productos. Por lo que las series comenzaron a fragmentarse, para incluir los anuncios publicitarios.

Fuero presentadas con un formato, que mas allá de ser una novedad para el publico, mantenían la estructura básica de sus antecesores ya nombrados, para que así la gente pudiera sentir afinidad con las historias, y sobre todo identificación.

En nuestro país, aconteció un fenómeno parecido, surgen obras como "El colegio del amor", patrocinada por la brillantina Glostora; "Arriba el telón" y "Suspenso Colgate", ambas de la estación XEQ.

Con la aparición de estas novelas en la radio y posteriormente su llegada a la televisión, el genero melodrama se termina de definir como un sinónimo de un tipo especifico de producción cultural, en busca de situaciones fáciles y cotidianas, con presencia musical de fondo, con sentimentalismo exagerado, que apela al llanto y al suspenso.

Algunos estudiosos del genero, firman que así es como comienza la historia de la telenovela, en su antecesor, el serial radiofónico, pero toman la mecánica de producción de los teleteatros.

La mayoría de los países en un principio, lo que hacían era copiar e importar los libretos de las radionovelas.

"Ama Rosa" en la primera época española, y "Simplemente María" en la segunda, fueron los seriales mas memorables de la época.

Las "Soap Operas" en la televisión, comienza a producirse sin numero determinado de capítulos, como una entrega diaria y no hay un final previsto, están consideradas como narraciones abiertas, ya que pueden durar años en el aire, sin ninguna interrupción. Quedando su permanencia o retirada sujeta a la evolución de los resultados que se obtengan por parte de la audiencia.

Al ser de tirada diaria, ofrece el mismo programa todos los días y generalmente de lunes a viernes y a la misma hora.

Sus episodios no poseen una unidad argumental, ni un final por capitulo, sino que las tramas quedan abiertas para los capítulos siguientes.

Los ejes temáticos son las relaciones humanas y laborales. Apela directamente a los sentimientos y esta íntimamente relacionado con el rol social femenino, de este modo los productores se garantizan la atención de las mujeres todos los días, el publico meta, el publico que mas consume televisión.

El hilo argumental, trata también de tramas relacionadas con el mundo de los negocios, acentuando el rol masculino, con la pretensión de que el producto sea visto por hombres también.

Se puede apreciar, en el genero, la exaltación de sentimientos, multiplicidad de tramas, y el uso de personajes estereotípicos.

Sigue la vida de los personajes, y no cuenta con protagonistas que abarquen toda la historia, sino con varias historias y varios personajes.

Nunca se conoce con certeza que es lo que va a ocurrir, que acontecerá a los personajes y como concluirá la historia.

En un principio estaba puramente orientado a el publico femenino, pero en los últimos tiempos, las cadenas se han apoyado en este genero, para diversificarlo y poder segmentar la audiencia.

Los estudios realizados sobre las "Soap Operas", permiten hacer una aproximación al origen de la telenovela latinoamericana.

La telenovela, puede definirse como una versión Latinoamericana de las "Soap Operas". A pesar de que ambos términos se utilizan como sinónimos en algunos casos, se pueden establecer marcadas diferencias narrativas y de producción entre ellas.

La telenovela es el genero característico de los países de Latinoamérica, cuyos ejes temáticos están centralizados en la realidad sociocultural y religiosa.

En sus orígenes, las telenovelas, presentaban temas relacionados con la moral católica, con la idea de pecado; las "Soap Operas" en cambio, tienen una moral generalmente protestante, típicas de su origen anglosajón.

La principal diferencia, se distingue desde un primer momento, ya que por lo general, las telenovelas tiene un final previsto desde su comienzo, la producción suele programarse para un año aproximadamente, al final del cual se concluye la transmisión. Las "Soap Operas", como ya se ha dicho, arrancan sin un numero determinado de episodios y su duración depende del feedback de la audiencia.

Los medios de producción, el reparto y el argumento de una telenovela, generalmente están especificados y seleccionados desde el inicio de su grabación, mientras que en las "Soap Operas", estos se van modificando conforme al desarrollo de la historia.

Por otro lado, en las telenovelas, se resalta la presencia de una pareja protagónica, en torno a la cual gira el relato y todas las demás historias, en cambio en las "Soap Operas", el actante protagónico es una comunidad, una familia o un grupo de personas unidas por determinado motivo o acción.

Las telenovelas, toman de sus antecesores antes nombrados, los triángulos amorosos, los ricos malos y los pobres buenos, las historias de amor y pasión, al concepto de que "el amor no hace la felicidad" y el gancho de suspenso para mantener la intriga en el publico, al final de cada capitulo.

también extrae del folletín la secuencia repetitiva, la forma de mantener una historia a través de un largo periodo de tiempo. La telenovela cuenta sus historias combinando la repetición con la innovación, y la resolución de los conflictos se da de forma precipitada y al final de la historia.

Telenovela en Argentina

A pesar de que las telenovelas se viene produciendo desde la década del 50, Argentina ha atravesado diversas crisis políticas y económicas, dictaduras militares y cambios de propiedad que detuvieron y estancaron el crecimiento de la telenovela desde la propia identidad del país.

Entre 1960 y 1973, la televisión alcanza un nivel alto de producción propia, se estabiliza.

En 1974, vencen las licencias de propiedad, y las mismas no son renovadas, por lo que todos los canales pasan a estar en manos del estado.

En 1976 llega la dictadura militar, y hasta 1983 los canales reposan en las manos de las fuerzas militares, los cuales censuran las telenovelas para su conveniencia.

En 1983 se recupera la democracia, pero hasta el año 1989 no se llama a nuevas licitaciones, los canales siguen perteneciendo al estado, con la excepción de canal 9 que es devuelto a su anterior dueño.

En 1989 se llama a licitaciones y comienza el periodo que llega hasta la actualidad.

Todos estos antecedentes históricos, hicieron que durante 15 años (1974-1989), la Argentina se viera detenida y relegada, atrasada y aislada en materia televisiva, mientras que en los mercados de México, Venezuela y Brasil, la ficción televisiva creció y tuvo su apogeo, alcanzaron la identidad propia del país.

Hata la época del 90, se hablaba de cierto estilo argentino, caracterizado por su intima relación con el teatro y el cine costumbristas de las décadas anteriores, que se vio en : personajes porteños, inmigrantes europeos, tipos de barrio, sirvientes, al barrio, el patio, el bar, la cocina, los paisajes suburbanos, el lunfardo, el voceo, el checheo, etc.

Estas características, hicieron que apareciera una telenovela de rasgos propios, barrial y popular con intensas historias de amor, pero alejada de los estereotipos melodramáticos.

Cuando el mercado de la ficción en la televisión comenzó a tener importancia y se empezaron a vender las telenovelas, los formatos, etc., estos rasgos fueron dejados de lado, ya que no se consideraron apropiados para la venta al exterior.

El lenguaje argentino es muy particular y no es aceptado por los países latinoamericanos, por lo que a la Argentina le ha costado demasiado consolidarse como industria en este aspecto.

Etapas de la telenovela latinoamericana

Históricamente se pueden señalar cuatro etapas en la producción latinoamericana de telenovelas:

La etapa Inicial: Abarca desde la década del 50, hasta la década del 60, en la que surge el videotape.

Los programas se realizan en vivo, solo quedan testimonios escritos y orales, fotografías y libretos.

La gran historia comienza a partir de la incorporación de videotape.

La etapa artesanal: Llega hasta los años 70 y se caracteriza por el hecho de que la producción aun conserva rasgos artesanales, pero comienzan las diferentes experimentaciones dentro del genero.

Los títulos se hacen con bajo presupuesto y están destinados al mercado local.

Comienza a utilizarse el videotape en distintos países y a partir de ellos las telenovelas dejan de ser en vivo. La aparición del mismo dio mas margen de posibilidades a la imagen, ya que ahora era posible solucionar los errores a través del montaje o la edición.

La etapa industrial: Abarca las décadas del 70 y del 80, en la que algunos países afianzan sus rasgos que terminan definiendo a la telenovela como el principal genero exportable del continente.

Se destacan países como México, Brasil y Venezuela.

Los protagonistas de las telenovelas adquieren importancia, y se convierten en figuras, que además de actuar incursionan en el canto, aparecen en las tapas de las revistas, en avisos publicitarios y son invitados a programas de televisión y de radio.

Etapa transnacional: Es la que transcurre en la actualidad, donde la telenovela esta ganando constantemente mercados internacionales.

Comienza a insertarse en diferentes países, ganando así espacio y mercados a los que antes no se tenia llegada. Para que esto siga expandiéndose, debe cumplir con una serie de requisitos: la extensión de 180 a 200 capítulos, la calidad de imagen y sonido, la entrega debe ser uniforme en la totalidad de los capítulos y la temática debe ser entendida universalmente.

Marco teórico

La telenovela, como ya se ha remarcado, es un programa de televisión que pertenece al genero del melodrama, respeta los elementos narrativos básicos de la novela literaria, esta dividida en capítulos y los episodios son fragmentados para poder incluir las publicidades, y utiliza el suspenso para mantener interesado al espectador, el cual soporta la intriga y la trama, porque sabe que al final el amor triunfa sobre la maldad y la pareja tiene su final feliz.

La telenovela es de alto contenido melodramático, por lo cual nos remitiremos a la explicación del germen del melodrama para ejemplificar su motivo.

-El melodrama se plantea entre dos significados: es una combinación de comedia y tragedia, y es un drama acompañado de música.

La trama general se plantea en torno a un conflicto entre un protagonista virtuoso y un villano malvado. El héroe deberá pasar por muchas pruebas y problemas antes de su victorioso final.

Dentro de ella contiene 2 géneros que la engloban: el Épico y la Tragedia.

El Épico, es un genero literario, en el cual el autor presenta hechos legendarios o ficticios desarrollados en un espacio y tiempo determinado. El autor usa como forma de expresión, la narración, la descripción y el dialogo.

Dentro del genero épico se encuentran los subgéneros de la epopeya (poema extenso que se refiere a acciones dignas de la memoria de un héroe o de un pueblo), el poema Épico (producción literaria escrita en verso), cantar en gesta (manifestación literaria de las leyendas de un pueblo, compuesta para ser escuchada mas que leída), romance (forma poética narrada en versos con rima) y la novela (obra narrativa de ficción escrita en prosa y de extensión superior al cuento).

La Tragedia es una forma dramática que escenifica personajes enfrentados por conflictos o problemas desarrollados por pasiones humanas y que a veces tiene un desenlace fatal.

Pasando a la telenovela, mas propiamente identificada, podemos decir que el eje de la misma es el amor y el tema principal, la felicidad de la pareja principal.

Se trata de historias que giran alrededor de la constitución de al menos una pareja heterosexual y monogámica, que tiene como objetivo el casamiento, y la construcción de una familia.

Los motivos que posibilitan el desarrollo de la historia son: el amor no correspondido, el desencuentro amoroso, el amor no permitido. Los encuentros y desencuentros amorosos son los motivos recurrentes que mantienen la historia y hacen que se prolongue hasta terminar en el motivo final, el casamiento.

Según tzvetan todorov, existen 5 momentos obligatorios en todo relato:

1)Situación de equilibrio, 2)degradación del equilibrio, 3)estado de desequilibrio comprobado, 4)intento de reestablecimiento del equilibrio y 5)reestablecimiento del equilibrio.

En la telenovela se produce un fenómeno en el cual están presentes los 5 momentos, desde el principio se sabe con seguridad cual será el reestablecimiento del equilibrio, ya que es un genero, que prácticamente sin excepciones posee la característica del "final feliz".

En torno la estructura del relato, el espectador pareciera disfrutar del placer de conocer desde el principio que el desenlace será feliz. La incógnita no se develara conociendo el final, se remite a las vicisitudes que deben pasar la pareja protagónica para llegar a ese final feliz.

Características

En todas las telenovelas tradicionales hay elementos que se repiten constantemente:

La heroína central de la historia es una mujer, en todo teleteatro hay una heroína débil con problemas (es pobre, ciega, analfabeta, huérfana o expresidiaria).

El galán, buscara mil maneras de seducir a la heroína, la engañara con otras mujeres y recién en un final se arrepentirá y entregara al amor incondicional.

La presencia de los ricos y los pobres es indispensable.

Cuenta historias de amor, que se ven frustradas por cosas externas a la voluntad de los protagonistas. Pero el amor es mas fuerte que la pertenencia social, los lazos de sangre, que el tiempo, la distancia y cualquier desgracia.

El incesto es un elemento fundamental, generalmente luego se resuelve y los protagonistas pueden concretar su amor.

El secreto guardado es la base de la historia, generalmente es conocido por el espectador, pero desconocido por los protagonistas.

La falta de identidad es un recurso muy utilizado, generalmente alguno de los protagonistas desconoce su verdadero origen.

El castigo siempre llega a los villanos y culpables. Generalmente mueren o terminan presos o en silla de ruedas o encerrados en un acilo para locos.

El final feliz es el objetivo principal, siempre se descubren las mentiras y la pareja llega a su esperado final feliz.

Ampliando las características, se puede agregar que las telenovelas se plantean entre los personajes que encarnan el bien, perseguidos por los malvados, estos pasan muchas desgracias y deben luchar para conseguir la felicidad.

En la telenovela hay un abuso de la casualidad y del destino. Operan como roles fundamentales para impedir la unión de los protagonistas. Generalmente podemos ver escenas en las que se abre la puerta y se ve una escena que equivocadamente compromete de manera negativa a alguno de los protagonistas, o esa cita crucial entre los protagonistas que por algún hecho azaroso del destino no se puede concretar, etc.

El destino se encarga de ponerles en el camino a los protagonistas toda una serie de pruebas y en ultima instancia les otorgara su final feliz. Ej.: la aparición del testamento que revela las verdaderas identidades, el arrepentimiento del villano y la confesión del secreto, etc.

Siguiendo con los lineamientos, la telenovela cuenta una historia de amor, que tiene que ser imposible, es necesario que se venzan obstáculos y que cueste aceptarlo, mantenerlo o recuperarlo.

El desenlace debe implicar el castigo a los malvados/villanos, es la lógica del melodrama, que triunfe el bien sobre el mal.

Otra regla es la del final feliz, ya que no solo es un premio a los personajes que travesaron muchas vicisitudes para llegar al final, sino también para las audiencias. Aquí es cuando se equiparan e identifican personajes y espectadores, que comparten la emoción del "happy ending".

Como cuestiones finales, se podría agregar que la telenovela cuenta historias fáciles de entender, llena de ganchos y secretos, tiene personajes que se hacen familiares, representados quizás por actores conocidos y queridos.

Clasificación

Las telenovelas pueden clasificarse según el publico al que va dirigido, la periodicidad con la que se emite, o el tema en que trata entre otros parámetros.

En los últimos tiempos aparecieron y se han afianzado una gran variedad de su-clases o de formatos entre los cuales se pueden encontrar: novela rosa, novela clásica, novela épica, novela de época o histórica, novela juvenil, novela-comedia, novela-Thriller, novela para adultos, novela de ruptura, culebrón, etc.

Personajes estereotípicos: Son los personajes que no pueden faltar en ninguna telenovela, aunque en algunas novelas muy innovadoras no se cumple el caso de algunos personajes.

La heroína, la protagonista es buena, es linda, pura e ingenua. Ella tiene ojos solo para su galán, pero muchos de los personajes se enamoran de ella.

Va a pasar toda clase de desgracias, contratiempos, va a ser humillada, engañada, maltratada, ofendida, pero siempre se caracteriza por su bondad, juventud y belleza.

La característica que la destaca es su virginidad, su resistencia frente al deseo masculino, su consentimiento al final- inspirado por el amor- a mantener relaciones sexuales con el galán, y el embarazo como fruto de su primera relación sexual.

El galán, todas las mujeres lo desean, es apuesto, pero solo tiene ojos para la heroína.

Generalmente es rico y en un principio muy mujeriego.

La malvada, es muy inteligente, manipuladora, bella, sofisticada, una mujer que hace lo que sea para conseguir lo que quiere. Planea constantemente maldades.

Generalmente tiene dinero, es elegante, tiene estilo, poder, sentido del humor y ambición. Tiene todo menos el amor del galán. Generalmente siempre van también en pos del dinero del galano de la familia.

Son los personajes que aparecen ligados al sexo y la sensualidad.

Aprendiz de malvada, es una joven sin escrúpulos, a veces medio torpe, ambiciosa, sigue los consejos y aprende de la malvada. Llena de coraje pero no de experiencia.

La sirvienta, toda malvada tiene una sirvienta que le es fiel, que conoce sus secretos y los guarda. En la sirvienta depositara sus confidencias y maltratos.

La mucama, es un personaje generalmente gracioso, que habla de mas, que mete la pata, no tiene compromisos eróticos o relaciones y siempre habla demasiado.

El buen muchacho, es el personaje que generalmente se enamora de la heroína y da todo por ella. Siempre mantiene las esperanzas de conseguir su amor y esta con ella incondicionalmente.

Generalmente tiene u puesto laboral, también tiene plata y es generoso.

36 situaciones argumentales o plots de los relatos básicos

Citando al autor George Polit, se pueden establecer alguna situaciones que se encuentran siempre en las telenovelas:

1) suplica, 2) rescate, 3) el crimen perseguido por venganza, 4) venganza de parientes sobre parientes, 5) persecución, 6) desastre, 7) victimas de la crueldad o la desgracia, 8) rebelión, 9) empresas atrevidas, 10) secuestro, 11) enigma,

12) logro o consecución, 13) enemistad de parientes, 14) rivalidad entre parientes,

15) adulterio homicida, 17) imprudencia fatal, 18) crímenes involuntarios de amor,

19) asesinato de un pariente no reconocido, 20) auto-sacrificio por un ideal,

21) auto-sacrificio por los parientes, 22) todos sacrificados por una pasión,

23) necesidad de sacrificar personas amadas, 24) rivalidad entre superior e inferior, 25) adulterio, 26) crímenes de amor, 27) descubrimiento de la deshonra de la persona amada, 28) obstáculos de amor, 29) un enemigo amado,

30) ambición, 31) conflicto con dios, 32) celos equivocados o erróneos,

33) juicios erróneas, 34) remordimiento, 35) recuperación de una persona perdida,

36) perdida de personas amadas.

Podemos resaltar de esto la naturaleza repetitiva de las telenovelas, teniendo en cuenta que utilizan casi siempre el mismo formato estándar.

Motivos de dificultad de la unión de pareja

La identidad y todos sus motivos relacionados son un factor que se utiliza en cada telenovela: el falso nombre o apellido, que oculta la verdadera identidad y obstaculiza la unión de la pareja, que el reconocimiento al final derriba las falsas identidades.

Ligado al problema de la identidad, aparece el permanente riesgo de incesto, cuando las verdaderas identidades no se han reconocido, opera como obstáculo la posibilidad de que la unión entre lo protagonistas adquiera características incestuosas.

La posibilidad (que en algunos casos adquiere la forma de seguridad absoluta) de que los protagonistas sean hermanos o primos, que luego se revelara como falsa.

Todos los motivos relacionados con la diferencia entre los protagonistas: heroína pobre y galán rico o viceversa, etc.

Otro motivo típico es el triangulo base de la telenovela: galán/heroína/villana

Situación común: pobre-rico:

-…Una primer mirada les hizo comprender que eran el uno para el otro de una vez y para siempre. El pertenece a una acaudalada familia, habita en una lujosa mansión y, seguramente, su familia ya ha pensado en un futuro casamiento que acreciente su fortuna. Ella, en cambio, es una muchacha de increíble pureza y bondad, pero de origen humilde y quizás incierto. Evidentemente las cosas no serán fáciles…-[2]

Hay una suerte de contraposición, ya que en la mayoría de las telenovelas, se hace presente la familia rica, generalmente del protagonista masculino, y la chica pobre que no conoce su identidad o quien fue su familia. Lo que se intenta demostrar es que el poder y el dinero de aquellos que lo valoran tanto, incluso mas que el amor y las relaciones humanas, termina por hacerlos infelices, y la bondad y amor de la muchacha pobre será mucho mas fuerte que la codicia económica.

La maldad

La lucha entre el bien y el mal es un tema que aparece en todo momento, el reiterado acoso de la maldad sobre la bondad, sabiendo que al final triunfara la bondad.

La honestidad y la nobleza son depositados en el galán, aunque es posible que en algunas telenovelas éste lleve una vida promiscua previamente a su unión con la heroína. Sin embargo, esto se revelara al final como una conducta errónea que el tomaba porque aun no conocía el verdadero amor.

El sacrificio, la bondad y la ingenuidad están depositados en la heroína, todo aquello que constituye el bien.

Como contrapartida, aparecen el villano y l avillana en los cuales se depositara todo el mal, el engaño, los planes maléficos y una vida sexual manifiesta.

Entre las formas en como acosa la maldad a la bondad podemos encontrar: embarazo o enfermedad (fingidos), de la villana para retener así a su galán y alejarlo de la heroína; el falso intento de suicidio; las extorsiones; el falso testimonio que dará el villano ante la justicia para encarcelar al avalan, etc.

El matrimonio

El matrimonio es uno de los valores de las telenovelas, es una institución respetable de índole social.

Se consagra por vía religiosa como un verdadero sacramento por parte de los protagonistas. Se debe llegar con las cuentas saldadas (el galán redimido de la promiscuidad y la heroína habiendo saldado sus culpas).

Se llega como la coronación de un profundo amor verdadero.

-se ha visto desde la amenaza de boda de uno de los protagonistas con una persona equivocada, que a ultimo momento no se realiza, hasta la promesa de casamiento entre los protagonistas.

Si bien muchos textos abordan otro tipo de relaciones amorosas, como matrimonio que no son fruto de un amor único, relaciones extra-conyugales, pareja homosexuales, esto nunca toca a la pareja protagonista, que como ya hemos dicho, es depositaria de un amor heterosexual, monogámico, puro y con el objetivo de la constitución de una familia.

La institución del matrimonio les ofrece un resguardo absoluto sobre cualquier infelicidad futura, o sobre cualquier acción que algún malvado quiera realizar, se ve como el punto final, la meta, donde ya nadie puede molestarlos, ni nada puede afectarlos, y todos los personajes lo aceptan como tal.

Aun el villano o malvada saben que una vez que se han casado los protagonistas, ya no pueden hacer nada mas, que esa unión religiosa los protege y ya no hay mas nada que se pueda hacer para separarlos. No se concibe a la separación después del matrimonio.

La salud en las telenovelas

Hay distintas formas en las que se abordan la salud y la enfermedad en las telenovelas. Teóricamente hablando se construyeron 4 modelos: Primero, el modelo presente en la telenovela tradicional, que utiliza la enfermedad como insumo dramático. Lo hacen desde la concepción que corresponde a la matriz melodramática, y carecen de intencionalidad informativa o didáctica.

Segundo, las telenovelas Pro-desarrollo, que utilizan el genero como intención informativa y educativa.

Tercero, que deriva de la anterior, el de las telenovelas que toman responsabilidad social e incluyen cuestiones como la contaminación del medio ambiente, las relaciones de genero, la discriminación, etc.

Cuarto, las experiencias recientes o aisladas, que explicitan una tendencia pero que aun no muestran algo consolidado.

En el presente trabajo nos ocuparemos del primer modelo, que interesa a la investigación.

Las enfermedades

Representa un elemento altamente funcional para las telenovelas colocar situaciones de enfermedad, ya que el melodrama justamente cultiva la exageración y resalta el padecimiento de los personajes.

Ya sean provocadas por los villanos o por azar, tiene lugar una gran cantidad de acciones que ligaran a los personajes con enfermedades:

-Con relación a las situaciones, habrán accidentes, atentados, incendios que generaran victimas que deben ser hospitalizadas, operadas o tratadas. A veces muestran tratamientos de recuperación, mejorías, recuperación del habla, la vista, el andar.

-Con relación a los personajes, aparecen enfermos, discapacitados, accidentados, médicos, enfermeros, trapistas, monjas, etc.

-Con relación a los espacios, aparecen hospitales, clínicas, centros de atención, como lugares de estadía pasajera.

La enfermedad como castigo

De esta forma alcanza a los villanos o a quienes tuvieron del lado del mal. Esta asociada a la condena por conductas consideradas como "desviadas".

Los villanos la padecen por haber hecho sufrir a sus victimas.

La enfermedad como recompensa

Alcanza a los buenos de manera azarosa, ya sea un mal congénito que se descubre o aparece.

Se utiliza para demostrar la fortaleza moral del personaje, casi siempre tiene su curación.

Vendría a significar un premio moral, que le da una instancia de autoconocimiento al personaje.

La enfermedad y su melodramatización

El tratamiento que se le hace en las telenovelas tradicionales no es muy arriesgado, es estereotipado e incompleto desde el punto de vista científico.

La retórica melodramática se ocupa de algunas enfermedades, que aparecen en todas las telenovelas y desecha las otras.

-La incorporación de pruebas científicas a la telenovela para establecer la identidad de un persona, es uno de los pilares del melodrama. Los transplantes, las compatibilidades sanguíneas, la manipulación o extravío de datos del laboratorio, la falsificación, están presentes en casi todas las historias.

-En los 90, algunas telenovelas trataron el tema del sida con el crecimiento de la enfermedad dentro del país, pero lo hicieron manteniendo el sentido de castigo hacia personas malvadas, aparece como casos aislados y no como una problemática social.

-Las telenovelas se inclinan por algunas enfermedades. La perdida de la memoria, la parálisis, la mudez, la ceguera, que afectan casi siempre de manera transitoria.

Entre las enfermedades incorporadas recientemente, figuran el cáncer de mama.

La representación de las enfermedades tiene también un limite estético y de tratamiento de imágenes.

Como recurso dramático

Puede funcionar de distintas maneras:

• Como disparador de una historia. El caso de los enfermos terminales que dejan herencias a personas pobre, que casi siempre genera disputas. (el moribundo que en su lecho de muerte reconoce al hijo o hija ilegitimo u ordena a que lo busquen para hacerlo heredero de su fortuna).

• Como aplazamiento de alguna situación. Los accidentes que provocan desencuentros, como la perdida de memoria, las internaciones o enfermedades que retrasan una decisión que un personaje estaba apunto de tomar, o de un secreto que iba a revelar. Este recurso puede ser utilizado por el personaje malvado. Accidentarse, hacerse pasar por enfermo, fingir un embarazo, o atribuir la paternidad del mismo a quien no lo es, también es un recurso ideal que posterga la decisión del personaje perjudicado, que quería abandonar al villano quizás, etc.

• Hay casos en que la enfermedad se utiliza como un desencadenante, permite que un secreto sea debelado, por Ej.: cuando se debe hacer un transplante se buscan donadores, y sirve para conocer la verdadera identidad del personaje y su relación con el enfermo.

• La enfermedad le da inmunidad a quien esta afectado por ella, lo pone en el papel de inofensivo.

• Otro uso que se le de a la enfermedad y a la utilización de varias enfermedades en la misma telenovela es la del alargamiento de capítulos, cuando ya no quedan demasiados argumentos para continuar la historia, se utilizan estos recursos para que dure mas capítulos.

Target

Principalmente aclaramos lo obvio, apunta principalmente ala mujer y revelaremos el porque.

La protagonista esta envuelta en una red publicitaria de productos de belleza, de higiene personal y hogareña, de artículos para bebe, que dice como a pesar de sus contradicciones sociales, afectivas y familiares, puede ejercer una condición de mujer moderna y actual.

La telenovela apunta a una mujer que esta inmersa en una cultura que celebra sus encantos, su cuerpo, sus "atributos de mujer", y ala vez condena por ostentar y ejercer esa superioridad.

En la época actual, ya no solo se habla de un publico exclusivo para la telenovela, como era en un principio con las amas de casa. Con la liberación de la mujer, ahora son mas independientes y muchas de ellas trabajan.

Por ende el publico se ha segmentado, ya no solo mujeres la ven, abunda un publico adolescente femenino, que se identifica con la protagonista (casualmente cada vez mas joven), con sus amoríos y con la historia de amor. Son chicas que llegan del colegio a la hora del almuerzo.

Que quieren las mujeres

Protagonismo en las acciones , sentirse importantes y el centro de su vida, transformar a los hombres, la virtud y encanto de la heroína, transformar a los hombres, inculcarles el amor paternal, la capacidad de decir que no, la posibilidad de no ser quien realmente se cree ser, la reivindicación frente al maltrato y poder negarse al sexo sin culpa.

Todos estos son atributos de la heroína y están presentes en las telenovelas, la mujer solo quiere algo con lo que sentirse identificada y sobre todo, el ideal que tiene la mujer de lo que seria perfecto, de la pareja perfecta, de la vida perfecta, del romance, del final feliz, del cuento de hadas.

Identificación

Es el recurso mas poderoso con que cuenta la telenovela para alcanzar sus objetivos de masificación, la identificación de la tele audiencia con los personajes de la historia, principalmente con los protagonistas.

Las mujeres latinoamericanas se asemejan a la protagonista y se ven identificadas, quizás por tener un hijo, por tener un amor prohibido o por la pelea por la subsistencia y el "final feliz". Ya que, toda mujer ha crecido con los cuentos de hadas, príncipes y princesas donde al final "fueron felices y comieron perdices".

¿Qué mujer no tiene eso arraigado, quizás inconcientemente y desea su "final feliz".

Las telenovelas, dan la ilusión, de que se esta viviendo ese final feliz, y la esperanza, de que realmente pueda ser así.

Las audiencias establecen un vinculo muy cercano con la telenovela, se identifican con los personajes, se proyectan, se pelean, se ríen y se emocionan, también marcan pauta en cuanto a indumentaria y moda.

La telenovela facilita encuentros, identificaciones y aproximaciones sociales.

Telenovelas significativas

Es una encuesta realizada en Internet nombrada como "las 10 telenovelas favoritas de todos los tiempos" en 2006.

• El clon, Brasil.

• Café con aroma a mujer, Colombia.

• Yo soy Betty, la fea, Colombia.

• Protagonistas de la música, reallity, telemando EEUU.

• La mentira, México.

• Cristal, Venezuela.

• Corazón salvaje, México.

• Nano, Argentina.

• Terra Nostra, Brasil.

• Topacio, Venezuela.

Motivos de difusión de las telenovelas

Desde el lado de las audiencias, porque se cuenta una historia de amor que tiene que ver con los sentimientos, emociones, porque generan empatía, porque entretienen, porque gusta la música, la pareja, etc.

Desde el lado de la industria, por su serialidad, porque si el titulo funciona resuelve para los programadores una determinada franja horaria, y porque últimamente la telenovela se utiliza como una industria para generar o apoyar otros negocios, derivados del merchandising.

Innovación versus repetitivo

Hay una relación existente entre la permanencia de ciertos rasgos y el cambio de algunos.

Si bien la telenovela vario sus formas de producción, su lugar en la programación, su prestigio social y su importancia como producto industrial, hay una serie constante de características que se repiten siempre, tales como la narración seriada, la exageración, la centralidad en los temas amorosos, lo personajes, etc.

En varios casos se insiste con la existencia previsible de cierto tipo de reglas que sobreviven a lo largo del tiempo.

Hay varios indicadores para analizar el éxito o fracaso de un titulo, se debe tomar en cuenta el horario en el que es trasmitido el programa, la señal, el programa que va antes, el que le sigue, la pareja protagónica, el protagonista, el elenco, los escenarios, los exteriores, etc.

Pero lo principal y en lo que radica el éxito de la telenovela, es en la historia que se cuenta.

Es sabido que las historias conocidas tienen esa cosa de frecuentado, de lo previsible, que hace que los espectadores se sientan mas seguros y puedan verse contentos con su capacidad de previsión.

Podríamos considerarlos como relatos arquetípicos, en la medida en que cuentan una y otra vez la misma historia conocida y compartida por la comunidad.

A continuación se expondrán dos extractos del pensamiento contrapuesto de una especialista en el tema, que expone en su libro "TELENOVELAS:

industria y practicas sociales", su autora Nora Mazziotti.

…-"Frente a los diagnósticos que hablan de la excesiva reiteración del genero, de la falta de innovación, tal vez se deba pensar que no se trata de que las historias se repitan, sino que pareciera que no se precisa contar nuevas historias, que las que están, son suficientes. Para contarlas una y otra vez. Para retomarlas, para hacer nuevas versiones. Van a gustar, siempre que apelen a la emoción"…- [3]

"me preocupa que en general las historias estén relegadas, que sean obvias, que no creen un fuerte enganche, un lazo inalterable, y que eso no les importe a los productores, porque la venden igual. Y me preocupa que las historias bien contadas, coherentes, maduras, no resulten infinitamente mas atractivas para las audiencias"[4]

Entrevista a Jorge Maestro

• 1. 28 años de trayectoria, ¿Qué podes decir que es lo que más te gusto hacer durante tantos años? ¿y lo que menos te gusto?

En principio no fueron telenovelas lo que mas me gusto, si una telenovela que se llamo "Dar el alma" en el año 84. Recién respuesta la democracia hicimos esta novela que mas allá de la historia de amor, que es fundamental en todas las telenovelas, exploraba todo el tema de los derechos humanos, los desaparecidos, etc.; una telenovela que protagonizo Raúl Rizo en su momento. Otro programa fue "Nosotros y los miedos" en los 80. En los 90 me gusto mucho hacer "Zona de riesgo" y "Los machos"; y en la ultima década de los programas que hice con Polka me gusto "El sodero mi vida"; y mas acá ya estoy mas por el lado del cine.

• Por el lado del cine es lo que mas te gusta ahora

Si, últimamente estoy mas vinculado con eso, con otros proyectos que no tienen que ver específicamente con depender de una productora, lo puedo hacer eventualmente, pero no como única fuente de recursos o trabajo.

Lo que menos me gusto tiene que ver con un momento que se trabajo muy mal, con la productora Underground. Tuve la posibilidad de tener 3 programas al mismo tiempo, en canal 9 en el 2006 y ahí tuve un programa que duro muy poco porque no nos gustaba a ninguno me parece, que se llamo "Los gladiadores de Pompeya" con el Puma Goity y Andrea del Boca. Fue un producto fallido, entonces quizás por ahí es lo que menos me produjo satisfacción hacer de esa época.

En los 90 hice programas todos satisfactorios, en los 80 estaba con mucho entusiasmo, te diría que eso de gladiadores no me funciono porque no lo trabajamos muy bien

• 2. ¿Qué contenido que hayas creado fue el que mas te lleno, con el que te sentiste orgulloso?

Yo creo que esos 4 programas que te mencione antes, "Dar el alma", "Zona de riesgo", "Los machos", por lo que generó en el espectador. Fueron programas realmente valiosos y satisfactorios para mí.

• 3. ¿Cómo es tu manera de escribir, de repente te piden algo y lo ideas, te surgen a vos las ideas y después lo propones?

Y depende, no hay una única manera, hoy en día las productoras son las que generan las ideas originales de los proyectos. Hoy en día tengo algunos proyectos propios y algunos que se realizaron, pero va variando mucho, no hay una sola manera porque un profesional tiene que estar preparado para trabajar tanto a pedido como por impronta propia.

• 4. A la hora de hacer un guión, ¿te sentís libre de explayar lo que te salga o hay parámetros o límites que tenes que seguir para que pueda salir en la tele o en el cine?

Hay algunas cuestiones que tienen que ver con el equilibrio que la televisión tiene que tener con la responsabilidad social y la libertad creadora a mi entender, después hay una serie de condicionamientos de producción. Un autor sabe a priori cuales son las posibilidades y las limitaciones de la producción para no hacer cosas que después son imposibles de realizar. El guión es como el plano de un arquitecto sobre lo que se va construyendo lo demás, después se suman los actores, el director, etc. Es algo que esta por terminar, inacabado, falta que se redondee. Y en ese camino es necesario que sea algo posible de realizar. Yo no voy a planificar construir un edificio de 20 pisos en un terreno que no soporte ese peso, no voy a pensar poner un jacuzzi en un baño chiquito, son limitaciones propias para que sea posible la realización.

• 5. Según lo que leí, hubo una época en la que trabajaste en la producción de Artear. Mi pregunta es: Cuando se recibe material que es visto como innovador o diferente, ¿da miedo de que no cuadre con el Target o de que se salga de lo que se esta acostumbrado a ver?

Depende, si eso que esta en el aire funciona, no se cambia. Lo que pasa es que van cambiando los tiempos y las cosas, uno no imaginaba que un dibujo animado como "Los Simpsons" iba a copar un horario central en la televisión. Cuando llegaron a la Argentina muchos programadores lo rechazaron, no les parecía que iba a tener futuro porque era algo nuevo, innovador. Todo depende del riesgo y del perfil del programador, mas que del productor.

Los contenidos en cualquier pantalla, el que pide determinado tipo de producto es el programador y el productor los realiza, los busca, los crea.

Hay productos innovadores. Fue innovador "Los Simpsons", "Resistiré", "CQC", fue innovador "Todos contra Juan", fue innovador en su momento "Zona de riesgo", "Nosotros y los miedos", "Cha cha cha", etc. Lo que pasa es que son ciclos, y en los ciclos se repiten los programas, pero siempre hay miedo al cambio. Sobre todo en la televisión, que hay riesgos muy grandes. Entonces lo que trata un productor es de achicar los riesgos, no de no correrlos, porque nadie tiene la receta del éxito.

• 6. Citando el objetivo de la pagina www.guionistasonline.com…-"estimular a los escritores para que el guión sea utilizado como medio de comunicación, como instrumento de reflexión y de exploración del alma humana y como herramienta indispensable para la realización de obras audiovisuales de calidad"…-.Veo que buscas calidad, ¿por ende innovación, no? ¿Y que pensas de la televisión actual con respecto a la calidad e innovación?

Primeramente, hablo de un producto bien hecho o bien escrito, no a mano alzada sin tener conciencia de lo que se esta haciendo, tiene que ver con la formación.

Los contenidos de la televisión Argentina son de los que mas se exportan en el mundo, es el cuarto productor y exportador de contenidos audiovisuales en el mundo, eso hace ver que hay una mirada innovadora u original, porque habiendo tantas ofertas, mas allá de que sean productos mas económicos de lo que te puede costar hacer una producción original de España o Italia. Después, es un momento donde la falta de la sanción de la ley de medios hace que entre otras cosas este equilibrio que yo te contaba entre la libertad creadora y la situación económica o comercial no se sostenga, y cada uno trate de hacer la mayor cantidad de dinero en el menor tiempo posible sin tener en cuenta algunas restricciones que solamente pueden tomar aquellos que se autorregulan. O sea la televisión esta invadida de programas donde estaría limitada la exposición de los niños o menores, sin embargo están en cualquier horario y en cualquier momento, pareciera haber desaparecido el horario de protección al menor. Yo no me rasgo las vestiduras por eso, pero me parece que esta bueno mínimamente la advertencia, tanto los programas de chimento a la tarde, como el programa de Showmatch a la noche. Creo que hay un desmadre en los contenidos de no ficción, hay un vale todo, sin tener en cuenta al espectador.

Y no estoy de acuerdo con que la gente tiene zapping y puede cambiar de canal, porque cuando se apela al morbo de la gente, a los instintos más bajos, es muy difícil que alguien pueda despegarse de eso, sobre todo en la gente común.

Pero se ve en todo eso, vos te levantas a la mañana y en el noticiero escuchas que hubo un crimen en un lugar x, te cuentan todo los detalles de cómo fue, lo escuchas durante todo el día y al final del día el tipo lo escuchó durante 120 minutos. Eso predispone al público. Siempre la discusión dice si es porque la sociedad es así entonces la televisión es como es, o es al revés.

Yo creo que es algo parecido a la educación. Tenemos una educación que se cae a dedazos, sobre todo en Capital y Gran Buenos Aires. Me parece que los docentes mas allá de que están mal pagos y todo lo que quieran, tendrían que sostener una actitud respecto de la función pública que tienen, que va mas allá de todo. Entonces, esa escuela ¿es producto de la sociedad o producto de los profesionales que no asumen la tarea como deben asumirla? AsÍ que no se por donde empieza, pero es una discusión de siempre.

• 7. Bueno, esto tiene que ver más o menos con lo que me dijiste, ¿el marketing pesa a la hora de realizar un guión?

Depende, pueden ser historias que nacen del marketing (Cris morena), yo no estoy abriendo juicios de valor con esto, están pensados en función de una cantidad de capítulos y hay otros contenidos que vienen únicamente con la necesidad de hacer un programa de ficción para un horario determinado.

• 8. Hablando de innovación, podemos hablar de "Son amores", un éxito del prime time de canal 13 que nos atrapó a la mayoría, eso si que fue algo distinto. ¿lo considerarías una telenovela o una tele comedia?, ¿Cómo surgió la idea? ¿Tenían miedo de presentar algo tan fresco y alejado del culebrón exagerado?

Primero, hay un genero que esta muy en boca de llamarlo así, la telenovela con comedia, así la llaman los colombianos: "Betty la fea", "Pedro el escamoso", "Hasta que el dinero nos separe", los productos de Polka son generalmente telenovela con comedia o eran, ahora últimamente no porque como Polka produce mucho para que sea distribuido por Televisa, México este género muy pocas veces lo incluye.

Es telenovela en la medida en que hay una historia que tiene continuidad dramática y una historia o varias de amor fuerte que la sostengan.

Es telenovela en la medida en que el protagonista atraviese situaciones lindantes con el melodrama, o sea, hablamos de la chica pobre o el chico pobre, no se si pobre, o abatido o que exige una mirada piadosa y empatía departe del espectador.

Hoy en día así como en el cine, no hay un solo género en un contenido audiovisual, hay una mezcla de géneros. En las películas no ves solamente un Thriller, ves un Thriller, una historia de amor, etc. Por Ej.: "El secreto de sus ojos" es un Thriller, es una historia de amor, es una comedia, y esto se traslada también a la televisión.

No nos olvidemos que los programas del horario central el Target es múltiple, gente de todas las edades.

Ahora, en televisión en general hay que tener en cuenta que el resultado de un programa tiene mucho que ver con lo que pase en la sociedad en ese momento.

"Son amores" fue un programa que incursionó en la Argentina en 2001 cuando el país se caía a pedazos, todo el mundo estaba con mucha amargura, vino ese programa fresco que aliviaba la cabeza atormentada del espectador desde que se levantaba hasta que se iba a dormir

Nació como una idea de producción de un árbitro con 2 sobrinos que venían a jugar al futbol y una historia de amor entre el árbitro con la mujer del presidente de la asociación de árbitros, esos eran los elementos fundamentales.

Después nosotros con Ernesto Soroski, que fuimos los autores del programa, le sumamos un hermano, un personaje femenino. Después se armo muy buena química entre los 3 chicos: Mariano, Nicolás y Florencia, cada uno en lo suyo aportó cosas y tenia que ver con la frescura que podían dar 3 actores jóvenes, que si bien habían hecho co protagónicos, acá estaban protagonizando. Había muchos colores en ese programa, todos entramos en la zona de humor.

En los primeros capítulos el personaje de Mario Pasik, que es el villano de la historia, era un tipo muy serio, un villano de verdad y no nos funcionaba. Y creo que empezó a cambiar a partir de la melodía que marcaron los chicos, empezaron a jugar mucho con los personajes, Florencia con el tema del lenguaje, Nicolás con toda la expresión y todas las manifestaciones de su cuerpo, Mariano con todo lo de ser cantante. De alguna manera contagiaron al resto del elenco. Cuando en un elenco hay solides, se contagian los actores unos a otros, van para el mismo lado y el riesgo se achica aún mas, eso paso en son amores.

• 9. Cuando comienzan a hacer una telenovela, se tiene ya la idea completa o lo van armando paso a paso ¿Qué es lo que ya tiene que estar definido y lo que se puede ir improvisando?

En general uno puede tener planteados el personaje, los conflictos, las líneas centrales, a donde se quiere llegar, se puede hacer una escaleta de más o menos 10 capítulos, pero después, eso se va acomodando de acuerdo a la respuesta del público. No esta todo planteado a priori. No conviene, sobre todo como esta hoy en día la tele de todas las propuestas que hay en la pantalla, estar muy adelantado en las grabaciones porque si no llega a funcionar representa dinero y tiempo perdido.

Mira yo hice una novela ahora en México que la producción, para tener mas material, grabaron escenas de casi 60 capítulos, después algunas cosas no funcionaron y tuvieron que tirar a la basura mucho y eso implicó un costo de presupuesto fuerte.

• 10. ¿Para vos, cuáles son los ingredientes necesarios para que la telenovela funcione?

Una fuerte historia de amor, un protagonista o una protagonista huérfano, y cuando hablo de huérfano no hablo de orfandad porque no tiene papa y mama, hablo de alguien que despierta en el espectador por alguna razón: empatía y la necesidad de acompañarlo en el camino que va a iniciar a partir de que la historia comienza. Huérfano esta la típica historia de la telenovela que vos mencionabas, de la muchachita que viene del campo, pobre. Huérfano estaba el protagonista de "Montecristo", salido de la cárcel, de esa manera me refiero a lo huérfano, desvalido.

Un antagonista fuerte, un villano o villana fuerte, que tenga tintes del melodrama, que tenga la posibilidad de respiro con personajes que entren en el humor, las mas clásicas son las cocinera y el chofer. En "Son amores", mas allá de los chicos era la intervención del portero Wilson, y esta historia que tenia con la amiga de ella o la paraguayita en "Sos mi vida", varios.

Buenos giros, buenos finales de capitulo, buenos finales de semana, buenos giros en la estructura de la historia, que no sean cosas débiles.

Que la historia cuando se juegue con un gancho, sea uno verdadero, no uno que genere expectativas en el espectador y después lo traicione.

• 11. A mi lo que me llama la atención es que no veo que las telenovelas cambien esto que vos decís del gancho, o por Ej. usan mucho el recurso de escucho atrás de la puerta, la amnesia, la antagonista embarazada, o lo duerme al galán y le hacen creer que se acostó con el. Veo una serie de repetición de telenovelas que usan todo lo mismo y pienso ¿donde esta la diferencia? , en los actores nada más, porque es como que termina siendo lo mismo. Si seguís la línea de telenovelas del mediodía de Telefe sobre todo, se llaman todas "La ley del amor", "Se dice amor", "Amor en custodia", "Herencia de amor".

Luciana, y te preguntaste ¿porque la gente las sigue viendo?

• Si

¿Y que te contestaste?

• Que hay falta de creatividad y que la gente se acostumbra a lo que le dan.

Haber, hay dos cosas, una que tiene que ver con una estructura clásica de historia que va desde los cuentos de hadas en adelante donde la estructura se repite como se repite la estructura de los mitos.

Las telenovelas tienen mucho que ver con la estructura de los mitos, el camino del héroe, con todos los padecimientos.

Toda la línea de la historia de amor de "Titanic" es la línea de la telenovela clásica, hay un amor, hay un villano, hay situaciones económicas diferentes, hay peligro de muerte, hay un engaño de hacerle creer a la protagonista de que el amado es un ladrón y no es un ladrón.

Porque me parece que la estructura de la telenovela, las historias en general, cualquier historia responde a la estructura clásica.

Ahora, los recursos, estos recursos que tanto se ven, que pueden ser la amnesia, el falso embarazo, etc. en general, no aparecen en el principio de la telenovela, la telenovela arranca de una manera muy particular, y eso se debe a una falta de planificación de la historia

• ¿Lo usan como alargue, no?

Claro, como ya no hay nada mas para agregar, pareciera que se vuelven todas locas o acecinas, o roban o secuestran.