Biobibliografía del poeta cubano Luis Yuseff Reyes Leyva

YO YA NO LLORO

DESDE QUE ESTOY AQUÍ

ESTA BIOBILIOGRAFIA ES RESULTADO DEL TRABAJO DE INVESTIGACION DEL ESPECIALISTA MSc. RONEL GONZÁLEZ SÁNCHEZ, PRESENTADO COMO RESULTADO CIENTIFICO PARCIAL EN 2013.

SE ENCUENTRA EN EL CENTRO DE PROMOCIÓN LITERARIA PEDRO ORTIZ DOMÍNGUEZ, LA SALA DE FONDOS RAROS Y VALIOSOS DE LA BIBLIOTECA PROVINCIAL ALEX URQUIOLA, EL CENTRO DE INFORMACIÓN JOSÉ MANUEL GUARCH DELMONTE DE LA CASA DE IBEROAMÉRICA, LA UNIVERSIDAD DE CIENCIAS PEDAGÓGICAS JOSÉ DE LA LUZ Y CABALLERO Y LA UNIVERSIDAD OSCAR LUCERO MOYA DE HOLGUÍN.

Nota bibliográfica

Merecedor del Premio nacional de poesía Nicolás Guillén 2011, entre otros importantes reconocimientos, Luis Yuseff (Holguín, 1975) es uno de los poetas cubanos más significativos de la últimas hornadas de creadores cubanos, razón suficiente para realizar este trabajo que aspira a ser una guía para los estudiosos e interesados en su obra mediante el ordenamiento de sus publicaciones, el rastreo en lo que otros poetas y críticos han expresado acerca de sus libros y la constancia de su intensa trayectoria vital.

Apuntes biográficos

Luis Yuseff Reyes Leyva nació en Holguín, Cuba, el 22 de marzo de 1975. Licenciado en Ciencias Químicas por la Universidad de Oriente en 1998 se desempeña como editor en las Ediciones La Luz de la Asociación Hermanos Saiz. Ingresó en la AHS en 1997 y en la Unión de Escritores y Artistas de Cuba (UNEAC) en el año 2007. Durante 15 años fue miembro de la AHS.

Durante diez años ha conducido, de manera ininterrumpida, la Peña Literaria "Tarde de Ateneo"; en la que se han presentado más de un centenar de títulos publicados dentro y fuera de Cuba. Un lugar especial han tenido las presentaciones de los libros publicados por Ediciones Holguín y Ediciones La Luz. Los autores incluidos en los catálogos de estos dos sellos han tenido el espacio permanente para dialogar con el público; esta peña ha tenido otros espacios físicos de presentación, tales como Escuela Primarias y Secundarias Básicas, con un diseño pensado especialmente para este público, y en los que se han incluido la obra de los principales autores de literatura infanto-juvenil. También "Tarde de Ateneo" ha sido un espacio al que han podido acceder escritores de casi todas las provincias del país y algunos autores extranjeros (México, Honduras, Canadá, País Vasco) convirtiendo a este espacio en un sitio de confrontación cultural y de los diferentes modos de asumir la creación literaria. Especial atención han recibido, además, las presentaciones de revistas literarias, entre las que sobresalen Ámbito y Diéresis, principales ediciones periódicas dedicadas a la creación artística y literaria de la provincia.

En el año 2002 fundó la tertulia "La isla en versos", espacio dedicado a la Poesía que se mantuvo durante un año en la sede de la UNAAIC en Holguín y en el que fueron invitados a realizar lecturas los principales escritores de la provincia.

Ha realizado Talleres Literarios dirigidos a jóvenes escritores cubanos y venezolanos en la Escuela de Formación de Trabajadores Sociales "Celia Sánchez M.", facilitando el encuentro de los talentos incipientes con escritores holguineros que poseen una trayectoria literaria destacada. Estos talleros, además de propiciar la creación literaria, fueron concebidos con el propósito de estimular la lectura y el conocimiento de la literatura publicada fundamentalmente por las dos casas editoriales holguineras.

En varias ocasiones ha conformado los consejos editoriales de Ediciones Holguín y Ediciones La Luz.

Conduce y coordina otros espacios de divulgación y apreciación de la literatura, tales como: "Sala del MIRALETRAS": peña creada en el año 2007, para la divulgación de materiales audiovisuales relacionados con la Literatura. En este espacio los creadores jóvenes, encuentran en esta tertulia un espacio acogedor donde presentar al público su obra publicada por Ediciones La Luz.

"Abrirse las Constelaciones": peña que cada mes realiza en conjunto la AHS, la sección de escritores y Ediciones La Luz, dedicada a la divulgación del arte realizado por los más jóvenes exponentes de la cultura cubana y, particularmente, holguinera. A este espacio han sido invitados importantes escritores cubanos, entre los que vale destacar la presencia de Lina de Feria.

También se ha desempeñado como coordinador y jefe de eventos relacionados con la Fiesta de la Cultura Iberoamericana, donde se realiza el "Coloquio Iberoamericano de Letras", y en las Romerías de Mayo, el encuentro internacional de escritores "Palabras Compartidas"; evento que ha coordinado durante los últimos cinco años. En el año 2010, diseñó el homenaje holguinero al centenario de José Lezama Lima, que incluyó los espacios de lecturas de poetas cubanos y extranjeros, UN PUENTE, UN GRAN PUENTE y EL ANGELOTE (Noche insular); además de la selección y edición de los materiales que conformaron la publicación del número especial del periódico LA LUZ, dedicado a Lezama Lima. Además de coordinar y diseñar, dentro de este mismo evento, las mesas de presentación de las cinco editoriales que conforman la plataforma de publicaciones de la AHS nacional y de los paneles teóricos.

Su trabajo con la obra de los jóvenes escritores aparece recogida en las revista Ámbito, y en el periódico ¡Ahora!, donde publicó una selección de poemas breves de escritores holguineros por la Paz. Además de haber publicado reseñas de libros en importantes revistas literarias (Videncia, La Letra del Escriba, La Jiribilla).

En el 2005 realizó la compilación Memoria de los otros (Ediciones La Luz, 2006), que recoge la obra de 20 narradores holguineros, egresados de los primeros siete cursos de técnicas narrativas que cada año imparte el Centro de Formación Literaria "Onelio Jorge Cardoso". Este volumen, con prólogo de Eduardo Heras León, fue el primero de su tipo que se publicó en la Isla, además de ser la primera antología publicada en Holguín, y dedicada exclusivamente a narradores jóvenes.

En el 2009 publicó, en coautoría, El sol eterno, antología de jóvenes poetas holguineros, que recoge la obra de 20 poetas. Con prólogo de Manuel García Verdecia, esta antología también fue la primera que se publicó en Holguín con esta característica, pues nunca antes la AHS había diseñado un proyecto editorial que lograra el alcance de esta antología, reseñada en importantes espacios de publicación en Cuba, y con una importante acogida por parte del público lector.

En el año 2010, con motivo del centenario de José Lezama Lima, realizó la compilación Noche insular, la fiesta innombrable, publicación conjunta entre Ediciones La Luz y TRES ORILLAS, de Islas Canarias. Esta antología, que recoge la obra de cien poetas cubanos nacidos todos después del año 1970, fue concebida con el propósito de convertirse en un referente de la joven literatura cubana para el lector español. En este mismo año realizó otra importante compilación de cien poetas cubanos, La isla en versos, antología que homenajea el 25 aniversario de la AHS, además de los 15 años de Ediciones La Luz. A estos homenajes se suma su colaboración para la selección de los narradores que conforman la antología Todo un cortejo caprichoso.

Su trabajo dentro del sello Ediciones La Luz comenzó en el año 2005, donde ha creado las colecciones MAR POR MEDIO, dedicada a la publicación cooperada con editoriales extranjeras, con el propósito de dar a conocer a los lectores de otros países la obra literaria de los poetas holguineros. Para esta colección coordinó y editó la antología de poetas holguineros y vascos Ciudades bajo un mismo cielo (2010) y la antología de poetas holguineros y hondureños Cuarta dimensión de la tarde (2010).

Otras colecciones: ABRIRSE LAS CONSTELACIONES, preferentemente dedicada a los escritores miembros de la AHS; ANALEKTA, para escritores que publican por vez primera; QUEMAPALABRAS, colección de audio-libros; esta última publicó en el 2010, El sol eterno, que recoge, por primera vez en Holguín, las voces grabadas de los más jóvenes poetas nacidos después de 1970.

Desde el año 2005 ha realizado el diseño, coordinación y conducción de los eventos literarios más importantes de la AHS en Holguín dentro de la Feria Internacional del Libro, Semana de la Cultura Holguinera, jornadas de programaciones en verano y en saludo a los aniversarios del Triunfo de la Revolución, la Noche de los Libros, presentaciones de los títulos de Ediciones La Luz en el Festival Internacional de Poesía de La Habana y en varios eventos que se realizan en todo el país.

Ha sido invitado especial de importantes espacios dedicados a la literatura cubana, auspiciados por el Instituto Cubano del Libro (ICL) y la Asociación Hermanos Saíz (AHS): "Confluencias" y "Aire de Luz"; así como a los Festivales Internacionales de Poesía de La Habana y de Medellín (Colombia). En este último fue invitado a impartir una conferencia, Escribir poesía, vivir la poesía, enseñar poesía: Gastón Baquero y Dulce María Loynaz, en la Escuela Internacional de Poesía de Medellín.

Ha recibido los siguientes reconocimientos: Distinción Hijo Ilustre de la Ciudad de Holguín, otorgado por el Consejo de Dirección del Sectorial Municipal de Cultura de Holguín, 2013; Reconocimiento por su abnegada labor como creador y promotor de la literatura joven, y los relevantes premios obtenidos con su obra, otorgado por el Consejo Provincial de la AHS en Holguín, 2012; Distinción Hernández Cáceres, 2012, otorgada por el Consejo Provincial de Artes Plásticas de Holguín por el valioso aporte de su obra al desarrollo de la Cultura Nacional; Premio Especial Romerías de Mayo, 2012, otorgado por la Presidencia del Comité Organizador de las Romerías de Mayo; Distinción Hijo Destacado de la Ciudad de Holguín, otorgada por el Consejo de Dirección del Sectorial Municipal de Cultura de Holguín 2012; Sello conmemorativo XXV Aniversario de la AHS, otorgado por AHS nacional en 2011; Reconocimiento por su relevante contribución al desarrollo del arte joven en Holguín. Otorgado por la AHS provincial 2011; Nominado como Suceso Cultural del Año en la Ciudad de Holguín en 2011; Distinción Beby Urbino como reconocimiento a la promoción literaria, entregada por el CPLL en Holguín en 2011; Sello conmemorativo XX Aniversario de la AHS, otorgado por AHS nacional en 2006 y Premio Venga la Esperanza entregado por la A.H.S en Holguín a la Excelencia Artística en 2003, 2006 y 2008

Ha obtenido Premio a la Mejor Edición, 2013; por el libro Como el sorbo de agua (Ediciones La Luz, 2012), cartas de Dulce María Loynaz a Belkis Méndez, convocado por el CPLL en Holguín, Feria del Libro 2013; Premio Nacional de Poesía Nicolás Guillén 2012; Premio Anual de la Revista Matanzas al mejor poema publicado en el año 2010; Premio Oriente de poesía, José Manuel Poveda, 2009, convocado por la Editorial Oriente y el ICL; Premio José Jacinto Milanés de Poesía, 2009, convocado por Ediciones Matanzas y la Filial Provincial de la UNEAC en Matanzas; Premio de poesía La Gaceta de Cuba, 2009, convocado por la Revista La Gaceta de Cuba, la revista Prometeo y la UNEAC; Premio Especial de la AHS, Regino E. Boti, 2009, convocado por el CPLL en Guantánamo; Premio Nacional de Poesía Adelaida del Mármol, 2008, convocado por el CPLL y la UNEAC en Holguín; Premio Calendario de Poesía 2005, convocado por la A.H.S Nacional y la Casa Editora Abril; Premio Nacional de Cuentos Celestino, 2005, convocado por la A.H.S, Holguín; Premio Nacional de Cuentos Breves Vértice, 2005, convocado por el Semanario La Demajagua y la A.H.S, Bayamo; Premio Pinos Nuevos 2004 (Poesía), convocado por el Instituto Cubano del Libro y la Editorial Letras Cubanas. La Habana, Cuba; Premio de la Ciudad, 2003 (Poesía), convocado por Sector Municipal de Cultura y Gobierno Municipal, Holguín; Premio Alcorta, 2004 (Poesía), convocado por la UNEAC de Pinar del Río; Premio Anual de Poesía América Bobia 2003, convocado por Ediciones Vigía y el CPLL, Matanzas; Premio Nacional de Poesía El árbol que silba y canta 2002, convocado por la A.H.S, Holguín; Premio Nuevas Voces de la Poesía en Holguín, 2000, convocado por la Cátedra Benito Juárez de la Universidad de Holguín; Premio Venga la Esperanza 2000, de la A.H.S, en Festival Provincial de la Radio, con el programa cultural "La carne de Virgilio", que obtuvo Mención en el Festival Nacional de la Radio, Holguín, 2000; Premio "La familia en la Poesía", 2001, convocado por la Cátedra Benito Juárez de la Universidad de Holguín; Premio León de León, 1999, convocado por el Consejo Provincial de Casas de Cultura y Casa de Cultura de Mayarí, Holguín.

Ha publicado los libros Los navíos de Pavel Horov (2001), El traidor a las palomas (2002), Vals de los cuerpos cortados (2004), Yo me llamaba Antonio Broccardo (2004), Esquema de la impura rosa (2004), Golpear las ventanas (2004), Salón de última espera (2007), Los silencios profundos (2009), La rosa en su jaula (2010), Los frutos de Taormina (2010) y Aspersores (Editorial Letras Cubanas, 2012)

Ha realizado las siguientes compilaciones Memoria de los otros, Antología de jóvenes narradores holguineros (2007), El sol eterno, Antología de jóvenes poetas holguineros (2009), La isla en versos: cien poetas cubanos (2011 y 2013), Todo un cortejo caprichoso: cien narradores cubanos (2011), Noche insular, la fiesta innombrable. Cien poetas jóvenes cubanos (2012), La isla en versos. Nuevas voces de la poesía cubana AUDIOLIBRO. (2012), Las ondulaciones permanentes: última poesía cubana (2013), Poderosos pianos amarillos. Poemas cubanos a Gastón Baquero (2013)

Su obra ha sido incluida en las antologías El árbol que silba y canta (2004), Antología del II Premio Internacional de Poesía Amorosa (2004), Extraños Íntimos: Retratos Poéticos de Ficción (2004), No Love Lost III. An International Anthology of Poetry (2004), Las riberas del tiempo (2006), Our brooks floow here (2007), La madera sagrada, Antología por el XV Aniversario de Ediciones Vigía (2005), Puente del tiempo, Antología por el XX Aniversario de Ediciones Holguín (2006), Memoria de los otros, Antología de jóvenes narradores holguineros (2006), Cuarto Libro de Celestino (2006), Un lugar para la Poesía, Voces de los poetas holguineros (2007), Los Ángeles también cantan, Selección de Poesía Latinoamericana de la Revista de Literatura y Arte OLANDINA y Casa del Poeta Peruano (2007), Alquimia de las islas, Antología de poetas neozelandeses y holguineros (2008), Memorias del XIX Festival Internacional de Poesía de Medellín (2009), Poesía, energía dislocante de la vida, Memorias del V Recital Internacional de Poesía "Desde el Sur" (2009), Vértice, Antología del Concurso Nacional de Cuentos Breves 2004-2008 (2009), El sol eterno, Antología de jóvenes poetas holguineros (2009), Cantares del mal de amores, Antología de poetas cubanos (2009), Ciudades bajo un mismo cielo, Antología de poetas vizcaínos y holguineros (2010), In Our Own Words, Vol. 8 (2010), Testimonio de una década, Antología por el X Aniversario de la Unión Estatal de Escritores Veracruzanos (UEEV) (2010), Antología de la Nueva Poesía Cubana 1970-2010 (2010), El manto de mi virtud. Poesía cubana y uruguaya del siglo XXI (2010), Rosa Caribe. Poetas cubanos y venezolanos (2011), La isla en versos: cien poetas cubanos (2011), Cuarta dimensión de la tarde (2011), Todo un cortejo caprichoso: cien narradores cubanos (2011), Ciudad con nosotros. Poesía holguinera sobre la ciudad (2011), El libro verde. Festival Internacional de Poesía de La Habana (2011), Noche insular, la fiesta innombrable. Cien poetas jóvenes cubanos (2012), (Des)articulaciones. Premios de Poesía La Gaceta de Cuba (2000-2010) (2012), Distintos modos de evitar a un poeta: poesía cubana del siglo XXI (2012), La isla en versos. Nuevas voces de la poesía cubana (AUDIOLIBRO, 2012); Las ondulaciones permanentes: última poesía cubana (2013), Antología de poetas cubanos. Poetas de la Ciudad de los Parques (2013), Los aposentos invisibles. Muestra de poesía en Holguín (2013), La isla en versos: cien poetas cubanos (2013), Poderosos pianos amarillos. Poemas cubanos a Gastón Baquero (2013)

Textos suyos aparecen en numerosas revistas cubanas y extranjeras entre las que se citan: Air y Alhucema (España), The Ambassador (Canadá), Gargantúa (Honduras), Memoria de la Voz, Oráculo, RíoHondo (México), Casa de las Américas, La Gaceta de Cuba, La Jiribilla, La Letra del Escriba, Amnios, El tintero, Upsalón y El Caimán Barbudo (La Habana), Caserón y SIC (Santiago de Cuba), Ámbito, Catedrales de Hormigas, Diéresis (Holguín), Cauce (Pinar del Río), El Mar y la Montaña (Guantánamo), Matanzas (Matanzas), Vértice (Bayamo), Videncia (Ciego de Ávila), entre otras.

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de julio, Holguín, Cuba. CP: 80 100

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Centro de trabajo: Ediciones La Luz

Dirección Centro de trabajo: Calle Maceo 121 Altos. Entre Aguilera y Frexes. Holguín,

Cuba.

Opiniones acerca de su obra

Poesía de referencias previas a la escritura del poema, muy efectiva y hermosa. Suele el lector, con buena memoria, realizar una lectura doble, y tener, mediante el ejercicio al que lo inducen, placeres dobles. Sus poemas traen a la poesía cubana una elegancia sentenciosa y a la vez displicente, un abandono de sabor oriental y sin embargo una precisión a lo Paul Celan. No sólo recoge poemas en prosa o en verso, sino que conjuga en un mismo texto ambos procedimientos: suele el poema en prosa pasar diestramente al verso, y éste regresar al de la prosa. Ha de encontrar el lector en ellos un suave sabor bizantino, un desplazamiento imaginario por sus rosas. Varios momentos lo llevarán a recordar el admirable Cuarteto de Alejandría de Lawrence Durrell. Yo me felicito en presentarlo y felicito al poeta que lo ha escrito.

Antón Arrufat

(Premio Nacional de Literatura)

Acerca de Salón de última espera

Luis Yuseff es un poeta con un mundo personal que comunica mediante una voluntad estilística cuidadosa e informada. Es ante todo un poeta del amor. La mayor parte de su poesía se concentra en la necesidad de apresar, poseer, glorificar el cuerpo amado. El sujeto lírico de sus poemas desea amar y ser amado, vivir en la correspondencia de afectos, ternura y belleza que genera el amor cabal, desinhibido y sincero (…)

Los poemas de este autor se leen con delectación. Ellos apelan a los sentimientos más fijos y universales. Y lo hace con una escritura bondadosa, pulcra y emotiva. Su poesía es ligera y fresca como espuma de olas. Fina y amorosa como el encaje que tejen las novias. Una vez leídos, sus textos se tornan refugio, alcoba, confesionario, espacio de intimidad, franqueza y entrega. Sitio preferido para los amantes. Para quienes creen que toda belleza es terrible pero necesaria y que el amor es el aire que sostiene a los ángeles que nos acompañan.

Manuel García Verdecia (Escritor y Editor)

Acerca de Yo me llamaba Antonio Broccardo

La primera impresión que uno se lleva con este libro es que está en presencia, al margen de la buena poesía, de un poemario de múltiples lecturas. Pero con ello no me refiero a la tan traída y llevada polisemia. Con esto de poemario de múltiples lecturas quiero expresar que quien se adentra en el mundo poético de Luis Yuseff, debe hacerlo equipado con un mínimo de bagaje histórico-cultural. Porque este mundo está habitado por los personajes más diversos, producto de lo que parecen ser incesantes lecturas del poeta. Culto, pero nunca culterano, el autor posee la extraña habilidad de introducir personajes reales y de ficción, encargados de justificar y al mismo tiempo clarificar el poema, en un amplio abanico de intertextualidad para disfrute del lector atento (…)

De lo que no cabe duda, es de la voluntad y eficacia del autor para alcanzar un estilo, una manera de decir y una comunicación inmediata con el lector y arrastrarlo al objetivo final de todo poeta: la complicidad con el lector.

Claro Misael Salcines (Escritor)

Acerca de Yo me llamaba Antonio Broccardo

Sus textos no se pueden leer sin pensar en la poesía cubana, en la obra grande que le sale y en el lugar que él y su obra ocupan en el universo. Todavía no sé si lo digo como el Salieri de Milos Forman, dolida y extasiadamente, o si lo digo como quien se hace justicia a sí misma. A lo mejor ocurren ambas cosas (…)

Salón de última espera permite que el lector se reconozca a medida que el texto reconoce al lector dentro de sí mismo y le ofrece la tentadora oportunidad de perderse bajo la fabulosa constelación de un puñado de símbolos —la rosa, el Devorador, el miedo al miedo—, con poemas como estacas que no perdonan a nadie, y no le temen a la exactitud, ni a la inexactitud, ni al desparpajo, ni a la elegancia; poemas con la terrible belleza de El violín o con la mentida serenidad de Las voces que murmuran: "Virginia Woolf, también yo soy como el pez que salta sobre las rocas…"

Belleza pura y dura es el resumen de estas páginas. Y no hay que hablar más cuando no se engaña, cuando lo que resta es el silencio compañero de la lectura asombrada, y la gratitud hacia el poeta.

Gleyvis Coro Montanet (Escritora)

Acerca de Salón de última espera

Tu libro lo acabo de leer ahora, detenidamente. No sólo es muy bueno, es bellísimo. Sobrecoge cómo escribiendo desde lo terrible, sobre cosas tan terribles, está escrito a un tiempo con una delicadeza suma; es como el tallo de esa rosa de todos (de nadie), arrasada y que siempre renace, desde cualquier lugar, hasta de los fríos salones de espera de un aeropuerto. Hay muchos poemas que me gustan, que me parecen espléndidos, pero lo que más me llama la atención es ese registro: desgarro y delicadeza a un tiempo. Las voces y Navidad feliz navidad, son piedras de toque, a mi juicio. Creo que, después de un libro como ese, has de tardar un tiempo para otra cosecha, pero vale la pena.

Damaris Calderón (Escritora)

Acerca de Salón de última espera

Este libro es poesía de estremecimiento, de emoción contenida, de oblicuidades, desconciertos y tal vez desamparos.

Eduardo Heras León (Escritor)

Acerca de Salón de última espera

Una lectura distinta del mundo, otra mirada sobre las relaciones humanas y amorosas, una marca distintiva que identificará desde ahora la labor poética de Luis Yuseff, son algunas de las virtudes que hallará el lector en estos textos de valía, cuya diversidad es quizás su rasgo mayor.

Por estas páginas cruzan momentos importantes de la praxis personal del aún joven autor, así como, simbolizadas, aptitudes y actitudes, acciones y pensamientos que tocarán a muchos, pues Luis Yuseff a partir de alegorías a textos de sus poetas preferidos (…) arma un escenario de honda sensibilidad y fino lirismo. Con ello nos entrega un cuaderno equilibrado, convincente, que el gustador de la genuina poesía apreciará por sus méritos.

Mayra Hernández Menéndez (Editora)

Acerca de Golpear las ventanas

Desde el dramático título hasta el último de los poemas se mantiene una honestidad creativa que lo obliga a mirarse sin temores, a tocar de forma diversa y honda los más sensibles temas existenciales y mostrársenos desnudo y transparente con una altura lírica no muy abundante entre creadores de su edad, más ocupados en epatar que en crear una obra capaz de trascenderlos (…)

Sin macerar la tristeza por amores fugaces e imposibles, Luis Yuseff nos entrega un poemario limpio, genuino, que nos lo presenta como dueño de una voz que sabe comunicarse sin recurrir a ambigüedades.

Textos que entran sin violencia y se aposentan en el alma de los lectores con la fijeza y totalidad de la verdadera poesía.

René Valdés

(Poeta, escritor para niños y editor)

Acerca de Golpear las ventanas

La última de las rosas creadas por Luis Yuseff era tan bella que Gastón Baquero la llevó a pasear por Villalba, y la instauró allí como único remedio a la desesperación. Era perfecta la Rosa del maestro, tanto que un día el testigo mayor le besó cada uno de los pétalos y la sopló al espacio para que atravesara el Atlántico y se remojara en las aguas del San Juan, para que asomara por entre estas puertas azules y en un acto de bondad se nos mostrara como al descuido, para enseñarnos definitivamente lo que es la pura belleza.

Laura Ruiz (Poeta y Editora)

Acerca de Esquema de la impura rosa

A los atisbos de una sensibilidad peculiar y un diapasón notable de referentes, reciclados para desnaturalizar el signo y recontextualizarlo, que ha devenido hecho de estilo, Yuseff suma ahora un matiz ontológico, más allá de lo inmediato visible.

Aunque el poemario Vals de los cuerpos cortados revela profundo trasfondo hedonista, el poeta trasciende el erotismo pangenérico y hurga en motivaciones sociales de relevancia universal, sin desprenderse del todo de su fino lirismo.

Vals… es un canto a la tolerancia, la familia, la búsqueda impenitente del amor y la amistad, pero también una mirada escrutadora al futuro, un intento por responder a las eternas preguntas del hombre, cosa que suelen hacer los poetas desde los tiempos de Pompeya sin perder la novedad.

Rubén Rodríguez (Periodista y Escritor)

Acerca de Vals de los cuerpos cortados

Este libro se me asemeja y quiero compararlo con un arpa, donde cada cuerda representa amores, desamores, anhelos, amigos prohibidos, lejanos, queridos, la familia y su memoria, cada uno provocando una música única y clara, una música capaz de encantar y ser nueva cada vez que nos acerquemos. Luis Yuseff no nos invita a golpear las ventanas, sino a que nos acerquemos con sutileza. Única opción posible para entrar en su mundo, donde el poeta se deleita escuchando las más bellas canciones, acompañado de sus fantasmas favoritos, aquellos que le permiten "darle alegría a su corazón", para contarnos, cantarnos, su historia, su tiempo sobre la piel del amante que aunque no es "bíblicamente bueno", es necesario y verdadero.

Celebremos esta entrega de Letras Cubanas con el convencimiento de que estamos en presencia de un libro escrito con los valores y conceptos más altos y puros de la poesía. Un poemario de cantos antiguos y nuevos, que se incorpora con luz propia en lo mejor y más coherente del coro lírico de la actual poesía cubana.

Kenia Leyva Hidalgo (Poeta y Editora)

Acerca de Golpear las ventanas

Vals de los cuerpos cortados, es la danza de un hombre que desmenuza a diario su propio cuerpo. Con cada mirada que lanza a su alrededor, cada mirada suya es una flor de hierro en el pecho de alguien, pétalo de amor y de esperanza, pétalo también de desamor, por supuesto… un libro lleno de paz y de violencia. Violencia bíblica de un Nuevo Salmo de Asaf, porque siempre hay un enemigo, él no quisiera, pero siempre hay un enemigo.

Quizás sea esta obra ganadora del Premio de la Ciudad un canto distinto de otros, una voz peculiar que resalta por su lirismo accesible y contagioso (…) Un poemario familiar y religioso para quienes viven bajo la tutela de dioses literarios como Cernuda, Wilde o Rilke… "En la isla lo que no ha salido del pincel de Miguel Ángel se debe al cincel de Cellini o al delirio de Moreau", en la isla los demonios de la piel no dejan dormir, dice Yuseff, advertido por el mismísimo Apóstol, en mitad de un desfile de antorchas: "el genio embellece los monstruos que crea". Porque la Patria, su Cultura, está latente en cada verso…"

Esquema de La impura rosa

Como si fuera normal que pasaran ciertas cosas, lo burló todo y antes de crear el mundo, creó la Rosa. No fue Dios sino el hombre mismo. El componedor de versos, el poeta sobre la tierra creó la Rosa casi a su imagen y semejanza

Modeló el tallo con la paciencia de quien acaricia el territorio de un cuerpo esbelto y frágil, luego lanzó el tallo al camino.

Pero sintió pena de abandonarlo en el campo y para que resistiera le dio armas. Con las palabras dio formas a las espinas. Las hizo agudas e hirientes, también a su imagen y semejanza.

El hombre poeta dio a los otros hombres un ejemplar de lo que había creado. Ellos luego la usaron a conveniencia. Fue entonces que el poeta se sentó al borde el camino para ver la Rosa pasar y después contar cómo emergía de entre las manos de cada dueño.

Todo eso hizo Luis Yuseff después de haber creado La Rosa, después de haber entregado a cada quien el ejemplar que le pertenecía. Andaba quedo el poeta, de puntillas, para que los hombres no lo sintieran acercarse, para que no huyeran cuando él les deslizara La Rosa por entre los puños cerrados.

Sentado en el borde del camino repartió muchas Rosas y cuando le quedaban unas pocas, se las desayunó esperando reunir fuerzas para la espera. Había decidido contar la suerte de cada Rosa entregada.

Las Rosas viajan de mano en mano. El frágil gorrión de París, la cantante que dolía, dejaba asomar la suya cada mañana desde el fondo de su garganta. Los pétalos salían de su boca y caían en desbandada sobre el mundo. Luis Yuseff, pacientemente, los fue recogiendo para volver a armar La Rosa. Lo hacía de prisa, sabía que esperaban por ella la asustadiza Violeta Parra, el pobre ruiseñor de apellido Wilde y el viajero Gastón Baquero quien insistentemente le preguntaba al joven poeta ¿qué sería del mundo sin la rosa? El poeta desconocedor de la respuesta sólo atinaba a crear una Rosa tras otra, vertiginosamente. Tan rápido era su trabajo que los colores comenzaron a mezclarse. De esta suerte le nacieron al Palacio Dorado una casi asfixiada Rosa azul y le apareció al desierto la sepia y mítica Rosa de Jericó que vino al mundo cerrada porque Yuseff en la prisa olvidó echar la porción exacta de aguita de lluvia que los pétalos llevaban.

Pero llegó el momento en que las Rosas tuvieron una vida propia, diferente a la que les concedió el hermoso poeta. Así comenzaron a hablar delirantemente y esto permitió que la Rosa que había mal herido a Rainer María Rilke pudiera conversar en la oscuridad con la Rosita que deshojaba la niña cada mañana jugando a adivinar si el crecido maestro la quería o no, si la quería el padre, la madre y hasta el extraño vecino que ella espiaba a escondidas cuando entraba cada tarde al patio vecinal llevando una cesta repleta de peces, de flores o de dorados panes.

La última de las Rosas creadas por el joven Luis Yuseff era tan bella que Gastón Baquero la llevó a pasear por Villalba, instaurándola allí como único remedio a la desesperación.

Era perfecta la Rosa del maestro, tanto que un día el testigo mayor le besó cada uno de los pétalos y la sopló al espacio para que atravesara el Atlántico y se remojara en las aguas del San Juan, para que asomara por entre estas puertas azules y en un acto de bondad se nos mostrara como al descuido, para enseñarnos definitivamente lo que es la pura belleza.

"Yuseff y la impura rosa"

Laura Ruiz (Escritora y Editora)

Publicado en la Revista Ámbito

En la lentitud, lo melódico, emerge como un electro tecnológico. No se trata de un cubismo literario, en el que el afán lúdico por lo geométrico aprisiona el sentido. Golpear las ventanas de Luis Yuseff, Premio Pinos Nuevos y editado en el 2004 por Letras Cubanas, es el luminoso signo dentro de una carrera, ya avalada por numerosos poemarios.

Nacido en Holguín, en l975, Luis Yuseff ha obtenido premios como el América Bobia del 2003, y el Calendario del 2005. Un premio no es más que la punta del iceberg. Aquí se trata de una certeza. Así como aquellas casidas lorquianas, lo intelectivo de Yuseff adquiere una preeminencia que requiere detenernos en su formación. Él ha escogido con sabiduría sus lecturas y nos revela, a partir de asunciones esenciales, el secreto de su poesía. Sus conclusiones, estables, categorizan un especular que rompe la serenidad de las riberas para buscar los contenidos oceánicos.

¨Exaltados durante la celebración insular de los demonios/ los cuerpos se adentran en la espesura/ donde los dioses siegan a los que replican.¨

Hijo de los fiordos, no hay forma de atravesar con rasantes ironías las condicionantes de su poética. Emerge con una buena formación y se instala en el pensar de un Paul Celan. Pertenece a la poesía de los subterráneos. Siempre profundiza buscando los hipogeos: ¨Nos mirábamos a los ojos sin convidarles/ sin ceder hasta que finalmente exaltada la jauría/ terminaba devorándose mientras nosotros evocábamos las antiguas epopeyas.¨

Evitando el verso logrero, su lógica va a estar dictaminada por su particular quehacer metafórico, en donde es notable el aporte alexandriano.

Milímetro a milímetro degusta la unidad silábica, y el tempo permite el alentazo que difumina la estrechez de la palabra, dando un rango abierto a lo armónico del verso, a la unidad melódica del poema.

Como si su frente estuviera cifrada en una naos, nunca utiliza lo meramente superficial, sino que sus capas son superpuestas de tal manera que los matices nos impresionan en cierres magníficos, en los que se define a veces, no solo lo conclusivo, sino lo más importante del poema.

Nunca forzado, nunca fingido, lo natural va a estar, a veces, con más intuición en sus imágenes más enrarecidas.

Lejano de las definiciones occiduas en su Salón de última espera, Premio Calendario publicado por la Casa Editora Abril, en el 2005, ya vemos el oficio de escritor en una tesitura que lo convoca al máximo de lo creativo. Aparece el Devorador y con él, lo ficcionante va a convertirse en la esencia del hilo conductor de todo el libro: ¨todo conocimiento compromete.¨

Sin que el afán sea culterano, sabe ubicar sus citas autorales, y Dvôrak, Eduard Munch, despliegan nuevas perspectivas a lo meramente discursivo, de tal forma que pintura y música constituyen nuevos filones para ampliar el espectro conmocional.

De la naturaleza, la rosa. Pero no es monopetálico, ni monotemático, sino que ultradimensiona los significantes de la planta hasta perpetuar el más pequeño de

sus sentidos.

En este último mapa poético, no hay objetos loliformes sino que los aullidos parten de un conocimiento de las contradicciones del hombre, y allí donde la sensibilidad requiere de dramatismo, Yuseff sabe imprimirlo, dejando fuera el look y el maquillaje, hasta poner lo sanguíneo y verídico del hombre en el aspecto más lúcido y trascendente de su proyección.

Luis Yuseff y la poesía de intensidades

Lina de Feria

Mucho se ha escrito y discutido acerca de la importancia de la vida para la poesía y de la poesía para la vida. Convencido de que tanto la una como la otra son parte de un todo inseparable, me seduce el poema donde las dos luces convergen y alumbran (descubren) un cosmos íntimo y social capaz de emocionarme y provocar reflexiones sobre eso que suele llamarse "dimensión humana del hombre". En un poema de Eliot existe una pregunta que siempre me ha inquietado: "¿A dónde fue la vida que perdimos viviendo?" Es una pregunta que me persigue siempre que intento mirar atrás para saber si he perdido o ganado en el difícil camino de existir intentando ser yo y no otro. Los amantes del fuego artificial, de los arabescos verbales y los inventos de laboratorio, mirarán con desdén la poesía contenida en un libro que anuncia la presencia de un poeta luminoso y profundo.

Golpear las ventanas, cuaderno del holguinero Luis Yuseff, publicado por la editorial Letras Cubanas en su colección Pinos Nuevos contiene textos que se caracterizan no solo por el rigor expresivo, sino por contener claves que pueden ser definitivas en la fina y tersa creación de este joven autor. Desde el dramático título hasta el último de los poemas se mantiene una honestidad creativa que lo obliga a mirarse sin temores, a tocar de forma diversa y honda los más sensibles temas existenciales y mostrársenos desnudo y transparente con una altura lírica no muy abundante entre creadores de su edad, más ocupados en epatar que en crear una obra capaz de trascenderlos.

Si reveladora y deslumbrante resulta la desnudez de Golpear las ventanas, la mirada distintiva y aristocrática de las relaciones humanas y amorosas no lo es menos. "Hay días en que me prohíbo tener amigos", dice en el poema Kodak paper I. "Tú que vas a condenarme debes saberlo./ Yo era un niño y él me enseñó las palabras para amar./ Yo no sabía entonces de la muerte./ Porque éramos bellos y felices". En el centro de la poesía de Luis Yuseff está el amor como entrega, como desgarramiento; resurrección, en el decir de Dulce María Loynaz. El amor que fue y el amor que no fue. "Escucha mi cantiga marinero/ tu barca en la mar se pierde/ y en la orilla mi fuego y mi danza de amarte/ junto al fuego tus mansas palomas/ mis colinas te dicen adiós".

El libro está marcado por la sutil y moderada iluminación que la palabra adquiere cuando alcanza sonoridades de violín que toca angustia en la soledad de una montaña donde se indaga al destino, se revuelven recuerdos, se invocan poetas y artistas que resultan caros al que asume una misión terrible dispuesto a pagar un precio por alto que parezca.

Si las relaciones humanas y el amor son las columnas centrales de este libro, las preocupaciones sociales no pueden estar ausentes. "Avanzamos hacia algún sitio nombrable./ Y sin hablar optamos por el silencio". Dice en el poema inicial, porque su conciencia no está ajena a la mirada que la realidad exige y conoce sus heridas. "Goteando sobre la isla./ Cayendo en la trampa espiral del regreso./ Con el souvenir entre las manos/ el que vuelve no sabe ya cuándo se parte de nuevo/ ¿cómo?" Dice el poeta doliéndole la ausencia, el corte de alucinantes filos de distancia y extrañamiento en los seres que amó.

Sin macerar la tristeza por amores fugaces e imposibles, Luis Yuseff nos entrega un poemario limpio, genuino, que nos lo presenta como dueño de una voz que sabe comunicarse con otros sin recurrir a ambigüedades.

Textos que entran sin violencia y se aposentan en el alma de los lectores con la fijeza y totalidad de la verdadera poesía.

"Golpear las ventanas"

René Valdés

Dibujaba ventanas hasta en las puertas

Pero nunca dibujó una puerta

No quería entrar ni salir

Sabía que no se puede.

Solamente quería ver.

Tomo como leit motiv estas palabras de Roberto Juarroz, usadas por el poeta Luis Yuseff como exergo de su libro Golpear las ventanas (Editorial Letras Cubanas, 2004), y luego le sumo ciertas palabras del Corán: "El que tenga ojos para ver, que vea". Porque este parece ser el espíritu original del poemario que es, a mi entender, la obra más completa y madura del todavía joven escritor.