- Datos informativos
- Presentación
- Fundamentación
- Pensamiento y acción de Rey Charré
- Plan general de actividades institucionales
- Organización institucional
- Proyección de beneficios
- Presupuesto de implementación básica: (En Dólares US)
- Modos de financiamiento inicial
- Características de la infraestructura civil
- Patrimonio artístico
- Conclusión final
PROYECTO ARTISTICO PILOTO
CASA MUSEO DE ARTE "REY CHARRE"
Arequipa Perú
Datos informativos
Denominación: Proyecto de Creación y Apertura de Casa-Museo de Arte Rey Charré
Responsable : Sr. Reynaldo Charres Vargas
Ubicación y sede : Ciudad de Arequipa Perú
Costo : US$ 346,600
Financiación : Cooperación solidaria múltiple (pequeñas donaciones)
Oficina : Urb. Amauta M-5B, JLB y Rivero
Teléfono : 054-778786
Email : [email protected]
Blogs http://casamuseo-reycharre.blogspot.com
Presentación
Con inmensa satisfacción y esperanza la familia peruana Charres Vargas, se complace en presentar a la población peruana e internacional, el presente proyecto artístico que permitirá poner en funcionamiento una pequeña y modesta Casa-Museo de Arte, con sede en la ciudad de Arequipa Perú, donde podrá apreciarse la totalidad de obras de arte del profesor y artista plástico REY CHARRE, veterano profesional de las bellas artes, cuya vida entera estuvo dedicado a explorar todas las modalidades plásticas, y haber desempeñado una carrera ejemplar cumpliendo numerosas funciones públicas y privadas además de ser un incansable promotor cultural voluntario.
La futura Casa-Museo de Arte llevará el nombre del artista e intelectual peruano Rey Charré, constituida como un centro cultural piloto cumplirá una viva e intensa actividad artística en bien de la población siendo un atractivo lugar de visita para grandes y chicos tanto propios como foráneos.
Todos sus ambientes y espacios estarán diseñados para albergar y conservar a perpetuidad una valiosa colección de obras de arte de incalculable cuantía además de facilitar el acceso continuo de visitantes nacionales y extranjeros. El patrimonio artístico inicial estará compuesta de 1,200 piezas de arte como pinturas, esculturas, dibujos, caricaturas, fotografías, libros y objetos personales.
Esta primera Casa Museo tendrá carácter de piloto, porque es el paso inicial de una estructura mayor, y asumirá un rol promotor dirigida a establecer una Red de Casas Museos en todo el país, que irán implementándose gradualmente, a lo largo del quinquenio 2013-2017, ahí está la importancia de su presencia como aliado directo y protagonista activo del desarrollo artístico en los pueblos olvidados y que empleará estrategias y procedimientos pragmáticos.
La actividad de las Casas Museos con nueva imagen, deben mejorar las percepciones erradas, elitistas y pasivas de las artes plásticas ya que en poco tiempo en el Perú habrá una cadena de pequeños núcleos especializados muy bien organizados impulsadoras de ejemplos de trabajo artístico profesional que mostrarán la obra genuina de hombres y mujeres que han tenido extraordinarias habilidades y logros junto a una historia de vida altamente productivo y sabia en la sociedad donde vivieron y cumplieron su rol, por lo mismo, constituirán recintos ideales para asimilar valores y proezas humanas de ciudadanos modelos, cuyo legado y enseñanzas deben ser transmitidas de generación en generación, desde luego conservadas para siempre.
Aunque las Casas Museos son espacios limitados en comparación a los grandes museos que tienen infraestructura mayor, poseen un atractivo particular por ser espontáneas, modestas naturales y con calor familiar. Tal distinción es razón suficiente para promover su establecimiento y garantizar su presencia en la sociedad, donde los estados, los gobernantes y la empresa privada debieran auspiciar su creación mediante políticas de fomento con estímulos financieros para acoger y conservar la obra individual de autores oriundos de comprobada trayectoria que en su mayoría son adultos ancianos.
En párrafos siguientes, explicaremos con mayor amplitud los motivos, los beneficios, los costos y la importancia que tiene la apertura y funcionamiento de una primera Casa Museo de Arte en la ciudad de Arequipa. Este centro de operaciones es clave para dar lugar a un movimiento artístico mas amplio y sostenido que originará la apertura sucesiva de nuevas Casas Museos en todo el país y en otras ciudades de países andinos como Bolivia y Ecuador.
Finalmente, hay que remarcar que el modelo organizacional de las emergentes Casas Museos tendrán características propias, radicalmente diferentes a las ya existentes. De modo tal, que el perfil institucional será mas realista, moderno, dinámico y totalmente comprometido con la tarea educativa pública y el bien común. En todos los casos, la prestación de bienes y servicios así como la comunicación y la participación social estarán garantizados bajo la dirección de un equipo de profesionales y técnicos muy bien entrenados y calificados para cumplir aquella noble y fructífera misión.
Fundamentación
El Perú es un territorio maravilloso con una geografía única de suelo prodigioso en recursos naturales y humanos, además heredero de una cultural ancestral donde floreció la gran civilización Inca, cuyo legado en obras visibles aún subsisten tras 300 años de cruel colonización, siendo ahora hechos de admiración mundial. Esta herencia y realidad nos impulsan a emprender proyectos culturales y artísticos sostenidos y sustentables de cara al futuro.
La historia nos muestra que el campo del arte plástico (bellas artes) durante la era republicana, que comprende desde la independencia política del año 1821, hasta la actualidad 2012, mas de 190 años; no ha tenido políticas ni decisiones a favor de su desarrollo quedando relegado de las políticas gubernamentales. Los intereses económicos y materiales de los grupos dominantes que se adueñaron de los destinos de la patria, con sus actitudes nefastas han retrazado el crecimiento social, moral, intelectual y ético del país., pulverizando cualquier intento de buena fe. Hoy vemos y somos una nación incipiente, dependiente , sin iniciativas, empobrecida, precaria con altos bolsones de pobreza crítica, principalmente en sus provincias. Tal realidad genera descontento colectivo, rebelión, injusticia, informalidad, corrupción, narcotráfico, terrorismo, delincuencia, es decir una crisis generalizada de valores humanos.
En este contexto, y de cara al futuro, los mas de 30 millones de peruanos que la habitan necesitan renovar su esperanza por lograr un bienestar cultural y educativo homogéneo sin tantas brechas ni diferencias, para ello es indispensable tener un nuevo perfil de ciudadanía, tomando como ejemplos a referentes colectivos y liderazgos exitosos contemporáneos. El emprendimiento, las iniciativas y el trabajo innovador comienza desde la infancia y si ello sucede por decisión de sus habitantes, en poco tiempo el país puede acelerar su desarrollo como nación sólida estable y vivir dentro normas justas mas humanas de pleno respeto a la naturaleza , el medio ambiente, los derechos , la cultura, el arte y la educación.
Este nuevo enfoque del desarrollo humano sostenido y sostenible partiendo del fortalecimiento de las capacidades creativas individuales y colectivas con ejercicio libre de habilidades es una alternativa viable. No podemos seguir siendo la cola de Latinoamérica o aquel trío de naciones andinas pobres dependientes del gran capital y de ideas foráneas. El poderío peruano tiene nacer de las entrañas mas profundas de amor al país y usando todos los medios disponibles , la perseverancia en el trabajo, con altos rendimientos mas una decisión férrea de defensa de lo propio, y el arte plástico aún siendo limitado puede y debe contribuir con este propósito.
Las posibilidades de cambiar progresivamente el rostro de los peruanos, no esta precisamente en la ruta del mercantilismo ni el consumismo, esta mas bien en el cerebro, la cultura, la educación y el arte. Son éstos los componentes sociales que se han olvidado o pospuesto a un orden secundario, y hoy vemos sus consecuencias en la vigencia de una política marginal que privilegia los intereses transnacionales y el consumo de bienes materiales frívolos como opción preferente , lo cual como sabemos enriquece a los grandes grupos económicos que hoy gobiernan los países y el planeta.
Esta comprobado que los males sociales se originan precisamente porque hay ausencia de cultura, educación y arte en su mas amplia acepción; capacidades que se ha desterrado de las prioridades humanas, tanto en los países llamados ricos, de mediano desarrollo y en los pobres que transitan peligrosamente en el sendero del menosprecio de los valores y las necesidades intelectuales básicas de la humanidad. Las herramientas de la cultura de ningún modo puede ser soslayadas, los necesitamos todos y en todo tiempo para vivir y convivir en sociedad.
Como defensores de los valores artísticos integrados a la sociedad, fiel a los principios humanos que postulamos y de nuestras convicciones, proponemos al país la realización de una gran campaña de movilización nacional por el surgimiento de una corriente emergente de arte comprometido bajo el lema NUEVO ARTE PARA EDUCAR Y CRECER., que supone la institucionalización de una nueva forma de crear, hacer y conservar arte, para expandir sus valores y beneficios mediante la multiplicación de servicios y generando políticas de expansión de las bellas artes contemporáneas con institucionalización.
Esta visión distinta de las artes funcionales, a partir de las artes plásticas, abrirán las puertas de la esperanza con nuevas oportunidades y grandes posibilidades para todos los autores y productores de arte en todas las disciplinas. Deseamos instalar un nuevo escenario donde se activen las fuerzas creativas internas y se aglutinen las energías para levantar las expresiones artísticas y ubicarlas en un nivel mas competitivo y presencial en la vida nacional, siempre usando con propiedad los recursos nativos. Este es el desafío que tenemos entre manos, y todo comenzará reconociendo la labor de los autores veteranos comprometidos con el bien común, sólo así veremos cambios mas optimistas que irrigarán diariamente la creación artística y alumbrarán el camino de un devenir mejor.
Aunque las bellas artes no sean espectáculos que convoquen a masas por ser una modalidad discreta con claras limitaciones, se puede convertir en un instrumento cultural contundente especialmente en el campo educativo ya que las imágenes visuales facilitan el proceso de cognición del mundo exterior y sabemos que las sensaciones visuales son las mas desarrolladas en el hombre y es por los sentidos que el ser humano se une al mundo objetivo y subjetivo.
En esta ruta innovadora es prioridad impulsar el establecimiento de una cadena de CASAS MUSEOS DE ARTE en todo el país, que serán los motores de una nueva mística de trabajo creativo, para lo cual se aprovecharán aquellas infraestructuras inhabitadas o mal usadas de propiedad gubernamental o de privados, en casos contrario se construirán o adquirirán inmuebles apropiados; y también se contará con el aporte de artistas mayores de 50 años de comprobada trayectoria. Deseamos que estos recintos tengan un atractivo singular siendo poseedoras de un patrimonio artístico genuino con una gran concurrencia de visitantes, y como hemos dicho sean espacios multiplicadores y orientadores de nuevas iniciativas en el campo del arte y la cultura popular.
Como se ha dicho, la primera Casa Museo piloto de vida pública tendrá su sede en la ciudad de Arequipa, y estará dedicado a la vida y obras del genial maestro de las artes plásticas don Rey Charré, de 65 años de edad, profesional intelectual y promotor cultural de larga actividad. En este centro se podrá apreciar la totalidad de sus obras que en la actualidad suman mas de 1,200 piezas entre pinturas, esculturas, dibujos, grabados, maquetas, fotografías, libros, escritos y objetos de uso personal.
Además esta naciente Casa Museo, se convertirá en la sede directriz de micro proyectos para la implementación de nuevas Casas-Museos a lo largo y ancho del país. Con esta visión y misión de trabajo creativo y productivo vamos a contribuir con el desarrollo cultural de nuestra querida nación, dejando constancia de nuestro paso y los motivaremos a seguir sus huellas para que las futuras generaciones de peruanos y peruanas sepan que el arte, la cultura, la educación y el idealismo son armas seguras para alcanzar el progreso humano justo.
Sin duda, para hacerla realidad necesitaremos la cooperación desinteresada del gobierno central, las autoridades regionales, municipales, los empresarios, la gente de negocios, las agencias de cooperación internacional y la población en general, sin cuya participación será imposible alcanzar las metas. Esta acción solidaria conjunta por las artes, será un mensaje positivo para todos, y ojalá que en poco tiempo celebremos la presencia de una red fuerte de entidades artísticas vivas y dinámicas con vigencia a perpetuidad.
Pensamiento y acción de Rey Charré
En síntesis, el trabajo artístico creativo de Rey Charré fue silencioso, reservado, y coherente a su plan de vida personal enmarcado dentro la modestia y la sencillez, por lo mismo, sus obras plásticas y didácticas reflejan claramente esos valores, además le dan un temperamento innovador sólido y particular no común entre los artistas plásticos del medio.
Rey Charré, se autocalifica como idealista pragmático nato, creyente en Dios y esa actitud le permitió transitar en una ruta de plena libertad donde fluyen diariamente las ideas y los inventos, así como las intenciones sanas siempre irrigados por un espíritu de cambio al actual estado de cosas. Su misión y visión dentro la sociedad se resume en el servicio por el bien común, y la máxima expresión está en el plan de voluntariado cultural que ha cumplido en 20 años consecutivos. Ello le significo servir a la población sin ser asalariado ni exigir compensación alguna y producto de ella hay innumerables labores culturales, artísticas y educativas realizadas en la región sur andina del Perú (ver libro del autor).
De otra parte, este sencillo ser humano de estatura baja, peso ligero y raíces andinas, a pesar de su edad avanzada, sigue siendo un pensador crítico e incansable obrero de las artes plásticas, nunca le gusto que lo calificarán de artista, y como muchos trabajo sin cesar en su pequeño estudio-taller, descubriendo los secretos mas ocultos de su profesión, y así lograr proezas expresivas que podrán apreciarse en la novísima Casa Museo creado como un símbolo de reconocimiento a esta labor productiva e ideológica.
Trabajar y producir arte visual dentro los valores de la modestia y la sencillez, usando los insumos mas simples y domésticos, despojado de cualquier apetito monetario, materialista, o de fama individual, han permitido que su obra tenga aquella luz de maestría y perfección y sea al mismo tiempo un modelo que enriquece la plástica peruana e incita a seguirla.
Dentro el cúmulo de sus estudios y tesis por la transformación y el avance más rápido en su oficio, nos ha legado frases inmortales como: "empoderamiento intelectual", "capitalización cultural", "idealismo pragmático","nuevo arte para educar y crecer", "institucionalidad nueva para las artes educativas", "trilogía de proyectos", "autores-productores", y también es recordado por sus proyectos académicos que buscan la formación de una nueva generación de protagonistas del desarrollo cultural y artístico en el Perú, basado en creación de siete nuevas profesiones.
Ferviente defensor de la "identidad y pluralidad cultural peruana" no ha cesado en escribir sus puntos de vista en importantes diarios y revistas del país y el extranjero, también escribe mas de 10 blogs ilustrados en el Internet exponiendo sus ideas y proyectos ante un público universal. No tiene descendencia y es parte de una familia de artistas, intelectuales y educadores, cuyos progenitores Enrique y Manuela partieron al cielo en episodios cercanos, años 2010 y 2011.
Entre sus recientes propuestas de políticas públicas, están los siguientes: La creación de un plan gubernamental de mecenazgo por las artes; la aprobación y vigencia de un fondo de estímulo a la creatividad y producción artística; y el establecimiento de los premios anuales para las bellas artes para talentos jóvenes y adultos mayores. Igualmente son conocidos sus proyectos artísticos que impulsan la creación y funcionamiento de museos educativos de artes visuales en cada una de las ciudades peruanas urbanas y rurales.
Las mas de 1,200 piezas de arte cuyo valor monetario es incalculable serán exhibidos por primera vez en un albergue que garantice su custodia a perpetuidad como vivo ejemplo de un peruano que tuvo habilidades artísticas mas allá del común de personas y cuyos testimonios deben ser valorados en su real dimensión tanto por propios como por extraños.
OBJETIVOS:
Objetivo general:
Organizar, implementar y poner en funcionamiento una nueva entidad artística piloto de servicio público cuya denominación será CASA MUSEO DE ARTE " REY CHARRE" con sede en la ciudad de Arequipa y su vida será a perpetuidad.
Objetivos específicos:
–Organizar la estructura institucional de acuerdo a las leyes vigentes en el país así como los planes de funcionamiento interno.
–Brindar servicios educativos, artísticos y culturales a la población local y visitantes, de fácil acceso y en todas las áreas de su competencia.
-Ejecutar programas de cooperación y asistencia técnica para autores o grupos de autores que deseen concretas sus ideas dentro el marco institucional.
-Realizar campañas de captación de recursos económicos que permitan el cumplimiento de funciones y metas en concordancia al Programa de Autogestión aprobado anualmente.
-Poner en valor las obras de arte que conformarán el patrimonio artístico institucional, ello supone mantenimiento, custodia, restauración , cambio de marcos y dotación de mobiliario específico especialmente para esculturas y fotografías de pequeño formato.
-Diseñar y elaborar productos artísticos con doble finalidad: generar ingresos propios y aumentar el patrimonio artístico institucional.
-Realizar actividades complementarias con participación de otras disciplinas artísticas como son: música, teatro, danza , canto, literatura, arquitectura, deportes recreativos y arte virtual.
Plan general de actividades institucionales
La futura Casa Museo de Arte, tendrá ocho líneas principales de trabajo institucional que involucra a todas sus áreas, unidades y personal, los mismos que serán de duración permanente, ellas son:
Producción Artística.- Esta área de trabajo comprende el diseño y elaboración continua de productos artísticos en diversos soportes y formatos, y son los siguientes:
-Restauración y reproducciones de obras de arte
-Elaboración de manualidades diversas
-Elaboración de paquetes artísticos para el hogar
-Diseño de prototipos de material didáctico y juegos educativos
–Producción de manuales ilustrados y comics educativos.
Proyección a la Comunidad.- Esta línea de trabajo institucional involucra un conjunto de actividades y eventos dirigidos a motivar la participación directa y activa de la población, entre los cuales estarán los siguientes:
-Festivales, ferias y encuentros de arte popular visual y audiovisual
-Charlas y conferencias audiovisuales
-Talleres recreativos con participación de artistas del medio.
-Exposiciones itinerantes y permanentes de obras de arte plástico.
–Motivación artística laboral básica para niños y jóvenes.
Asesoría y Consultoría.- Este módulo de operación se refiere al programa de asistencia técnica y financiera que se darán a nuevas iniciativas de artistas creadores de comprobada trayectoria en cada una de las 25 regiones del país. Este proceso de expansión de Casas Museos, permitirá tener una red nacional fortalecida cuyos beneficios y valores culturales coadyuvará al desarrollo intelectual de cada lugar. Las tareas específicas son las siguientes:
-Convocatorias públicas
–Selección y calificación de iniciativas de postulantes
-Asesoramiento técnico a la propuesta ganadora
-Apoyo en la implementación del nuevo proyecto artístico.
-Inauguración y apertura de actividades institucionales.
Restauración y Conservación.- Por esta actividad se entiende todas las labores de mantenimiento, custodia y protección externa e interna para salvaguardar la integridad de las obras de arte, evitando cualquier deterioro, pérdida y daños sea por de agentes físicos naturales, tóxicos contaminantes o por manipulación humana. Esta línea de trabajo también incluye registro y puesta en valor de cada unidad, descripción de contenidos, tomas fílmicas, análisis químico en laboratorio, limpieza permanente, y adhesión de vallas protectoras. Hay que recordar que el 80 % de las piezas artísticas son frágiles y susceptibles de quebraduras o deterioro por efecto ambientales y el paso del tiempo. La Casa Museo tendrá un área de trabajo específico de los medios necesarios para cumplir esta función.
Enseñanza Artística para la Gestión.- Esta línea comprende el plan académico de estimulación y formación artístico- empresarial que realizará la Casa Museo, el mismo que se dará en tres niveles: a) Formación Básica para niños, jóvenes y adultos; b) Formación en Gestión Artística, para personal que se incorporarán como ejecutores de las funciones en la Red de Casas Museos., y c) Formación para el Voluntariado Cultural, dirigido a jóvenes colaboradores que ofrecerán sus servicios por plazos determinados.
Voluntariado Cultural.- Esta línea de trabajo comprende la realización de un programa de inclusión de los beneficios y valores de las artes plásticas en la agenda diaria de las familias mediante una gama de servicios, tareas y labores de proyección. Estos grupos de acción estarán integrado por jóvenes y serán rotativos con el objeto de dar oportunidades a un mayor número de colaboradores. Una reglamentación interna regularán las características específicas del rol y los incentivos.
Promoción y Divulgación.- Esta línea de trabajo permitirá que la institución esté en contacto directo con la población a través de la emisión de mensajes y contenidos sobre sus labores usando varios canales de comunicación e información masiva que van desde pequeños impresos hasta medios virtuales de ultima generación. Es muy importante que las casas de arte salgan de sus ambientes para acercarse a mas personas beneficiarias. Inicialmente se usarán los siguientes medios y actividades:
–Página web y varios blogs en el Internet
–Revista ilustrada bimensual
-Revistas de Cómics Educativos
-Exposiciones de fotografías, réplicas e impresos ampliados (gigantografías).
Autogeneración de Fondos.- Por esta línea de trabajo institucional será posible tener un Programa de Generación de Recursos Propios (PGRP) desde la implementación hasta el pleno funcionamiento. Recordemos que mayoría de nuestros proyectos Arte nacen sin fondos ni apoyo financiero específico de ninguna institución privada ni pública, en cambio si tendrán una contrapartida suficiente en obras de arte entregados en donación por cada uno de los autores involucrados. Concientes de esta realidad, hay la imperiosa necesidad de recurrir a la generosidad de un conjunto de personas e instituciones de todas partes del mundo, para que a través de pequeñas donaciones en dinero se puede reunir los fondos para su realización. El íntegro de los recursos provenientes por donación de terceros serán usados para construcciones, adquisiciones o restauración de inmuebles urbanos o rurales que sirvan como sede principal.
Por ejemplo, la primera Casa Museo piloto cuya sede estará en la ciudad de Arequipa Perú, requiere de US$ 300,000 para su implementación física inicial, y US$ 46,600 para su funcionamiento anual. Con esta finalidad se realizará un campaña local e internacional que comprende las siguientes tareas:
-Envío de solicitudes a fundaciones y agencias de cooperación de EE.UU , Europa y América Latina.
-Diseño y venta de impresos ilustrados, entre ellos tres álbumes con fotografías de obras de la Casa Museo., serie: MUNAY WARMIS (Mujeres Bonitas de los Andes Peruanos).
-Padrinazgo de Obras de Arte, esta actividad nominativa de honor permitirá que cada obra tenga un patrocinador, cuyo nombre y fotografía se conservarán en una sala especial denominado Galería de Fundadores, Donantes, Padrinos y Amigos.
-Colectas públicas en la ciudad de Arequipa.
En cambio y a partir del segundo año de funcionamiento y consolidación plena, las Casas Museos deberán auto generar la totalidad de sus recursos de sostenimiento, para esto habrán suficientes instalaciones y actividades, entre ellos el pago por ingreso de visitantes , la venta de un conjunto de souvenir , objetos de arte elaborados en talleres propios y servicios varios.
Organización institucional
Ya hemos anticipado en párrafos anteriores que la estructura institucional será pequeña, funcional, moderna, activa y distinta a los ya existentes, por tanto, serán entidades con perfil propio donde siempre habrán cosas nuevas por ver y hacer. Está política dinámica e innovadora hará que la Casa Museo sea siempre un ente sensible, promotor y despierto, bajo la administración de un cuerpo directivo comprometido con tales objetivos integrado por profesionales y técnicos debidamente entrenados y calificados. Ellos serán los garantes de un trabajo institucional efectivo a perpetuidad.
El cuerpo directivo estará conformado por tres representante, uno de la familia del autor principal, otro del sector público y un tercero del sector privado. Esta junta será renovada cada tres años y será quién designará un director ejecutivo como máximo representante de la Casa Museo.
El estatuto institucional, las normas internas y los planes de trabajo anual serán los instrumentos de cumplimiento obligatorio por todas las partes, tal como lo establecen el marco jurídico vigente en el país.
Las Casas Museos de Artes se constituirán legalmente como entidades culturales de derecho privado, sin fines de lucro. Tendrán el reconocimiento gubernamental y estarán afiliadas a organismos internacionales como la UNESCO y el ICOM.
Proyección de beneficios
Como sabemos la primera Casa Museo de Arte de Arequipa, debe jugar un rol promotor de primer orden en bien de la comunidad donde reside. Sus bienes y servicios siempre estarán a disposición de la población bajo reglas claras de operación y considerando que estas funciones tendrán impacto masivo se puede establecer algunos indicadores generales de beneficios que derivan de la presencia de este tipo de entidades especializadas en el Perú, veamos:
Materiales.- La implementación gradual de Casas Museos de Arte, significará incorporar nueva infraestructura de servicios especializados al patrimonio de la nación. Las 25 Casas Museos establecidas en cada una de las capitales de regiones y otras que deriven de las mismas constituirán una cadena inmuebles de alto valor cultural, artístico y económico.
Culturales y Educativos.- La multiplicidad de eventos y actividades dirigidas a motivar la participación directa y activa de la población tendrán estrategias y metodologías apropiadas para insertarse en el gusto e intereses de las personas a tal punto que el 90 % de población local conozca y disfrute de la oferta de servicios públicos.
Económicos.- El establecimiento de la primera red de Casas Museos de Arte en el Perú será un ejemplo real de la autogestión y el emprendimiento artístico, cuyo proceso sin duda significará gran inversión económica, no sólo en infraestructura civil sino en objetos artísticos cuya valía ciertamente será incalculable con el paso de los años. Este modelo de gestión artística puede replicarse en otras realidades del mundo por ser atractiva y rentable para los inversionistas.
Artístico-Patrimonial.- No hay duda que vendrá un período de florecimiento de las artes plásticas debido al despertar de este olvidado sector. La recuperación y puesta en valor de miles de obras de arte de autores peruanos, mas allá de la propiedad individual serán patrimonio de la nación. En las 25 primeras Casas Museos, habrán registrados mas de 30 mil obras, cifra que podría aumentar si surgieran otras nuevas entidades. Esta proyección optimista es positiva y alentadora para quiénes jamás pensaron que algo tan grande podría venir en el Perú y América latina.
Laborales.- Se sabe que todo proyecto humano y humanista como lo es esta iniciativa, debe estar sostenida en la fuerza creativa de personas comprometidas de convicciones sólidas, en este caso, las Casas Museos darán ocupación directa estable a un promedio de diez personas que irán incorporándose gradualmente en la medida que aumenten las tareas en cada una de ellas. Igualmente, habrán labores colaterales y otras eventuales que significará dar trabajo eventual a mas personas con habilidades específicas.
Humanos y Profesionales.- Hoy en día, las profesiones artísticas especialmente plásticas están pasando la peor crisis de su existencia, por cuanto las posibilidades laborales se ha reducido a su mas mínima expresión, en consecuencia hay un futuro sombrío. La buena noticia que trae la creación de Casa Museos de Arte, sin duda, abre un nuevo escenario de oportunidades para recuperar la autoestima personal y profesional de los autores peruanos, especialmente de aquellos de avanzada edad cuya vida entera estuvo dedicado a su oficio creativo y que hasta hoy fueron vapuleados por la realidad.
Presupuesto de implementación básica: (En Dólares US)
Para la organización, implementación y apertura de la primera Casa Museo se requiere cubrir los siguientes rubros:
Infraestructura civil:
Adquisición de Inmueble urbano de 8 ambientes $ 270,000
Gastos de adecuación e instalaciones 10,000
Patrimonio Artístico: 1,200 unidades
Puesta en Valor de las obras de arte para sus exhibición 8,000
Confección de mobiliario para esculturas y pinturas 12,000
TOTAL $ 300,000
COSTOS DE FUNCIONAMIENTO ANUAL: (En Dólares US)
La operación de la Casa Museo de Arte, durante el primer año requiere cubrir los siguientes gastos:
Personal:
1 director general 600 x 12 meses 7,200
2 asistentes 500 x 12 meses 12,000
1 auxiliar 300 x 12 meses 3,600
Equipo de voluntarios, (20) dietas 3,000 25, 800
Equipamiento:
Mobiliario de oficina ( varios ) 1,000
Computadoras con accesorios (2) 2,200
Equipo de filmación y fotografía 800
Equipo de sonido y grabación 1,200
Proyector multimedia( audiovisuales) 900 6,100
Gastos Operativos:
Utiles de oficina y gestión administrativa 1,000
Servicios públicos agua y limpieza 1,200
Energía eléctrica 1,000
Internet y TV cable 300
Teléfonos fijos e móviles 600
Correspondencia 500
Impresos y publicaciones 3,000
Material de enseñanza 800
Material artístico 1,500
Insumos varios 1,200
Pasajes y viáticos 1,000
Transporte urbano 600
Imprevistos 2,000 14,700
TOTAL GENERAL $ 46,600
NOTA.- Estos costos serán similares en los demás años y cubiertos con ingresos propios, producto de actividades institucionales múltiples.
Modos de financiamiento inicial
Durante el proceso preliminar y de implementación física se iniciará un programa de captación de recursos económicos con la puesta en marcha de dos campañas denominadas "SEMBREMOS CASAS MUSEOS DE ARTE" Y " REGALA UNA CASA MUSEO DE ARTE AL PERU", ambas buscan captar pequeñas donaciones monetarias voluntarias tendrán proyección internacional para lo cual se harán llegar solicitudes de cooperación debidamente ilustradas y por distintas vías de comunicación e información.
La meta inicial de las campañas es reunir un monto de US$ 350,000 y culminará cuando se cumpla dicho objetivo, dichos fondos se usarán para la adquisición de un inmueble urbano incluidos los costos de licencias, adecuación y ambientación apropiada.
Igualmente se ha aprobado la edición y venta de publicaciones artísticas impresas denominadas Albums I, II y III tituladas MUNAY WARMIS ( palabra quechua que significa Mujeres Bonitas de los Andes Peruanos) ilustradas con fotografías de las obras de arte del artista Rey Charré, los mismos que son parte del patrimonio artístico de la nueva Casa Museo de Arte. Para esta actividad se solicitará el apoyo de editoriales de reconocido prestigio alrededor del mundo. Tenemos la esperanza que estas publicaciones sean las mas vendidas dado que tienen un valor solidario sin precedentes en la historia del arte peruano y universal.
Las utilidades por la venta de impresos permitirá cubrir los gastos de funcionamiento durante el primer año cuyo presupuesto anual es de US$ 46,600. En los años siguientes la Casa Museo de Arte, ya podrá generar ingresos propios mediante la realización de servicios, actividades institucionales así como la oferta de productos artísticos múltiples. Esta estrategia operativa permitirá que la entidad tenga vida perpetua bajo una administración autónoma
Características de la infraestructura civil
Partiremos por decir que todas las Casas Museos tendrán una identidad propia, por tanto ninguna tendrá similitud interna ni externa, y eso contribuirá a que sea un atractivo mas dentro las particularidades que cada quién. En el caso de la primera sede, ella tendrá ocho ambientes distribuidas de la siguientes forma:
-Cinco salas para exposiciones permanentes y divididas en modalidades como son: pintura, escultura, ilustración y fotografía, dibujo y diseño ( caricatura, maquetas, juegos y comics), y aficiones y objetos personales.
-Un estudio taller para la producción artística y restauraciones.
-Una tienda de venta de artículos artístico y variedad de souvenir
-Una oficina administrativa.
Y de acuerdo a las recomendaciones técnicas de ingeniería y arquitectura, los ambientes y espacios deben tener circuitos de fácil acceso y dispuestas para recibir una concurrencia permanente de visitantes, además deben tener iluminación, ventilación y ambientación sonora . Todo ello sumado a las vallas y garantías de seguridad material y humana del recinto.
Esta claro, que las Casas Museos serán inmuebles modestos y limitados en comparación a los grandes museos que poseen infraestructura mayor. Y de acuerdo a las normas de implementación física habrá una política de recuperación de espacios y viviendas deshabitadas, propiedades municipales o gubernamentales en desuso o las mismas viviendas de los autores. En cada caso se procederá tal como lo disponen las leyes vigentes en el país
Patrimonio artístico
El patrimonio inicial de la Casa Museo estará compuesto por la totalidad de obras elaborados y donados por el autor peruano Rey Charré, y de acuerdo al acta de entrega suman un total de 1,200 unidades, tales como pinturas, esculturas, dibujos, caricaturas, ilustraciones, comics, maquetas, juegos didácticos, fotografías, proyectos, libros, boletines y objetos de uso personal, en su mayoría de formato menor y de alta fragilidad.
No hay por el momento una valorización económica de la misma, sin embargo, existen referencias de cuantificación monetaria simbólica en los documentos de donación que supera los US$ 500,000. Estas piezas de arte son únicas, originales y jamás fueron expuestas públicamente.
En la actualidad, las obras se encuentran bajo custodia del autor en su domicilio, y varias de ellas necesitan de un proceso artístico de puesta en valor que comprende tareas de restauración, acabados, cambio de marcos, confección de urnas, paneles y descripciones escritas sobre cada obra de arte. Este trabajo deberá cumplirse antes de la exhibición formal y durará entre cuatro y cinco meses previos a la apertura.
El estilo y temática de Rey Charré están asociados a un nuevo realismo plástico que privilegia a las formas humanas y el apego a la temática social real y de ella extracta los códigos mas significativos de su lenguaje, por eso en el conjunto patrimonial prevalecen las formas, figuras y rostros de personas. No obstante gustarle la naturaleza, ha preferido el formato humano llegando hasta la misma esencia de su cuerpo natural y la intimidad de su alma.
La fragilidad y los finos acabados de sus obras se deben a la destreza manual en el manejo de pigmentos e instrumentos plásticos, así como el uso de insumos domésticos y algunos desechos como pedazos de madera, cartón, papel, metales, etc. Es conocido la pasta de modelado "YAK" inventado por él y que le ha permitido elaborar gran parte de sus pequeñas esculturas.
Conclusión final
Reiteramos que el nacimiento de las emergentes Casas Museos de Arte en e l Perú, marcará un cambio radical para el mejoramiento del sector, y este anuncio reconforta el espíritu de los artistas plásticos peruanos, por ser una alternativa viable que transformará la frustración por la esperanza. El ministerio de las artes visuales a partir de hoy será ejercido con fe y compromiso por alcanzar un mejor nivel de vida y por el bien común, ya no será mas aquel campo menospreciado e insignificante en la vida de los pueblos, en adelante la presencia cercana de las artes plásticas asumirán un rol motivador, pedagógico y de total disfrute no siendo objeto suntuario mas bien un producto de primera necesidad cultural para el desarrollo integral de las personas.
Este proyecto artístico, sin embargo, no tendrá realización plena sino cuenta con el apoyo generoso de personas e instituciones de todas partes del mundo, en ellas esta el soporte económico que se necesita y allí está el mensaje de solidaridad y limpieza que queremos extraer para una causa humana justa. Y desde los Andes peruanos los invitamos a formar parte de esta jornada de aliento, donde todas las naciones, sus gobernantes, los empresarios, los artistas, las fundaciones y los ciudadanos comunes pueden participar libremente.
USTEDES JAMAS IMAGINARON QUE ESTO PUDIERA OCURRIR EN EL PERU… MUCHAS GRACIAS AMIGOS.
Arequipa, Abril 2012
Enviado por:
COMITE DE GESTION PROYECTO CASA MUSEO DE ARTE.
Francisco Santander Torres
Arnaldo Charres Vargas
Reynaldo Charres Vargas
DOCUMENTO BASE DE CREACION
PERIODO 2012-2016
ESTUDIO TALLER DE ARTE "CHARRES VARGAS"
Arequipa Perú
AREQUIPA PERU