- Presentación
- Cómo empezar el desafío
- Construir un modelo artístico propio
- Revivir las energías dormidas
- La pedagogía visual como meta
- Visión empresarial, ahora
- Visión cultural, prioridad uno
- Diversificación de la producción artística
- Nueva infraestructura para el comics
- La gran temática peruana
- Entre la realidad, la ficción y la recreación
- Los nuevos protagonistas
- Símbolos de identificación
- Crear una organización promotora
- Alianzas estrategias y redes productivas
- El primer gran reto
- El segundo gran desafío
- Es tiempo de participar
- Claridad del camino a seguir
- Presencia valiosa de la historia
Presentación
Al recordar 140 años de vida del Arte de Comic Universal, y en homenaje a los grandes maestros de este bello arte, damos inicio a una naciente corriente artístico-cultural para impulsar el Cómic Educativo Peruano, y me complace presentar al país esta propuesta inédita, audaz, necesaria y viable para hacer posible su desarrollo trascendente y sostenido, para que contribuya con el crecimiento intelectual de peruanos y peruanas, esta vez con la participación activa y directa de una nueva generación de protagonistas, especialmente autores creativos jóvenes con habilidades artísticas plásticas y literarias.
Desde su invención el arte del cómic a gustado a la humanidad y se ha insertado como un medio de entretenimiento ideal para grandes y chicos; por eso estoy totalmente convencido que este arte visual que usa el lenguaje de las iconografías dibujadas y animadas , debe y puede tener mayor presencia en la vida nacional, principalmente como un aliado en el campo educativo donde hay mucho por hacer.
Ciertamente, si revisamos la historia del comics (historieta) en el Perú, encontraremos valiosos intentos individuales y colectivos que han perdido continuidad por la ola externa de la modernidad en los medios manejados por las transnacionales del entretenimiento entre ellos el cine, la fotografía, los audiovisuales, los juegos electrónicos y el arte digital elaborado en ordenadores. Esta avalancha tecnológica, sin embargo, no podrá reemplazar la inventiva artística ni la habilidad manual plástica del hombre porque estos valores perduran en el tiempo, aumentan su cotización y lo distinguen como obras de arte exclusivo.
Y cuando nosotros lanzamos esta iniciativa, lo hacemos convencidos de la viabilidad de emprender un nuevo camino para revalorar la creatividad artística funcional y dar un salto importante mediante una manera distinta de crear y producir obra artística con valor agregado y que ella sea parte de los medios socialmente comprometidos con el correcto desarrollo cultural de la nación. Ello supone trabajo creativo perseverante y producción especializada por un largo tiempo.
De esta forma, y con la mirada puesta en un futuro mejor, tenemos que estar decididos a promover una emergente corriente artística con valores y contenidos educativos en gran escala, cuya institucionalización deber ser sostenida y sustentable, lo cual implica destinar inversión financiera, crear infraestructura de servicios y tener un gran equipo de protagonistas como pilares para una industrialización del comics educativo, como producto artístico final, dentro un proceso de producción con visión empresarial exitosa.
A estas alturas de nuestra historia republicana y conociendo los logros y fracasos del pasado, ya no podemos volver a caer en el pesimismo o la mediocridad. Tenemos que tomar las herramientas del arte para emprender un plan de negocios de larga existencia dispuesto a ganar, con una mentalidad de suficiencia, porque hay una larga ruta por andar con un horizonte lleno de oportunidades para la realización personal y grupal.
La nueva visión empresarial del Comics Educativo de origen peruano, tiene que empezar por reconocer que nuestro país Perú es un territorio generoso y prodigioso por la riqueza natural y cultural que posee, ello es suficiente estímulo para CRECER creando y produciendo medios de utilidad directa para coadyuvar a su desarrollo, y como peruanos amantes de su patria no podemos fallar. La expresión real de nuestra autoestima individual y colectiva se tiene que expresar en acciones concretas que susciten afectos y efectos positivos y constructivos.
Impulsar un proyecto artístico-cultural no es tarea fácil, requiere de larga lucha para superar el cúmulo de limitaciones que presenta nuestra realidad, sin embargo, no hay mejor forma que empezar "haciendo cosas" con pragmatismo , sapiencia y prudencia, usando las propias habilidades y competencias; todo ello nos facilita la tecnología del comics que es una ocupación placentera totalmente creativa e ilimitada.
Además, al ingresar al interminable campo de la educación civil pública, encontraremos una cantera inagotable de temas y motivos ideales para una realización óptima de una gama de medios y productos entre ellos: paquetes didácticos, textos ilustrados, alegorías, formas, imágenes, gamas, instalaciones y símbolos recreativos todos útiles y necesarios. La problemática educativa peruana siendo compleja es un escenario propicio para ejecutar alternativas estimulantes y formadores, además es un terreno fértil para sembrar semillas porque siempre habrán nuevas generaciones de niños, jóvenes y adultos. Todos los ciudadanos peruanos y del mundo, necesitamos y necesitaremos de mas y mejor educación y lo procesos de la enseñanza y el aprendizaje no acaban jamás, siempre hay conocimientos y destrezas que se producen para asimilarlos diariamente y durante toda la vida. Si es así , siempre necesidades que atender y muchas actividades por hacer en todo tiempo.
En este contexto de necesidades, demandas y posibilidades los productos artísticos y culturales tienen que insertarse como medios alternativos, y es aquí donde hay un panorama amplio e interminable de creación y producción. Los medios ilustrados y animados cuando son realizados con óptima calidad tienen ventajas sobre los medios fríos y estáticos, además si logran alcanzar índices de calificación universal por sus propias características y utilidades pueden ingresar fácilmente en el mercado local, nacional e internacional. Si hay una gran oferta de productos artísticos nuevos, atractivos y baratos nacidos en las mentes y manos de autores y productores peruanos los consumidores lo aceptarán con enorme agrado.
En el mundo hay antecedentes empresariales exitosos, basta ver la prosperidad reciente de las transnacionales Walt Disney, los Comics Americano y Europeo, o el Manga Japonés que han dominando el planeta con una producción artística extraordinaria. Estos buenos ejemplos de industrias ganadoras deben tomarse como modelos para impulsar la nueva industria del comics educativo en el Perú. Aquel objetivo con visión empresarial rentable debe llegar a nuestro país porque tenemos las condiciones básicas para lograrlo y como profesional estudioso del arte del Cómic, cada día creo mas en la capacidad de peruanos y peruanas, (niños y jóvenes ),y después de 35 años de ejercicio profesional estoy dispuesto a dejar un camino trazado.
Reitero, que nuestro país tan bello en geografía, rico en historia cultural , con inmensas reservas naturales y habitantes expertos en labores manuales, es un escenario propicio para CREAR , PRODUCIR, VENDER y CONSERVAR, un nuevo arte comprometido con la tarea educativa pública, por lo mismo, toca a cada uno, principalmente a quiénes tienen habilidades artísticas plásticas y literarias tomar el liderazgo de un movimiento cultural con sello peruano, actuante y futurista. Esa decisión nos convertirá en contribuyentes directos para dar ese salto de progreso educativo que necesitamos.
En esta perspectiva, el bello y divertido Arte del Cómics como producto y medio ilustrado del género educativo está llamado a ser un proyecto grande, universal y sin límites. Y el secreto de esta herramienta transformadora radica en la utilidad y eficacia visual para transmitir mensajes y contenido constructivos en valores humanos. Comprobado está que este medio sencillo creativo y recreativo posee poder persuasivo pudiendo tener ilimitadas aplicaciones, numerosos formatos y varias modalidades que van desde sencillos impresos, audiovisuales, juegos, museos temáticos, clubes, souvenir, instalaciones, hasta grandes parques temáticos de recreación para la familia . En la diversificación, modernidad, participación y sostenibilidad estará el éxito de una industria cultural de vanguardia.
El establecimiento y crecimiento de este proyecto empresarial traerá oportunidades y estabilidad laboral para profesionales y técnicos en este campo, lo que ahora no sucede porque no hay oportunidades ni fuentes ocupacionales. Razón principal por el cual mucha gente con habilidades queda frustrada o renuncian a sus inclinaciones artísticas naturales. La nueva empresa emergente les devolverá la esperanza y los convertirá en líderes, grandes emprendedores, animadores persistentes y dueños de una industria cultural rentable con sello peruano, con estilo moderno, innovador y extraordinario. De este modo, la imaginación, la sensibilidad, la maestría, la estética, el conocimiento y la destreza manual pasarán a ser las mejores armas para conquistar escenarios , mercados y consumidores.
Reafirmamos que el arte del comics como medio de comunicación visual ilustrado, a diferencia de las artes plásticas puras, tiene mayor impacto por ser mas familiar a los usuarios. Los mensajes y contenidos recreados con personajes animados que tienen vida propia se identifican con el temperamento y gusto de las personas. Aquí juegan un rol preponderante: las viñetas sucesivas, los diálogos, los episodios , los textos, el dibujo expresivo, la lectura amena, y efectos especiales; todos ellos recursos educativos que se convierten en vehículos ideales de información, formación y participación. Este hermoso arte que no tiene fronteras en el mundo contemporáneo, debe empezar a crecer en el Perú, para en poco tiempo, quedarse en el corazón de cada habitante como algo propio y positivo, pasando a ser un medio accesible de primera necesidad, tal como lo es el pan de cada día.
Por tanto, la industrialización del comics peruano, es una alternativa esperada, que abrirá una cantera de producción artística masiva siempre nueva y sostenida involucrando a miles de protagonistas que su curso atraerá gran inversión y tecnología cuyos beneficios finales llegarán con prioridad a millones de peruanos. Entonces, si tenemos ese desafío al frente, hay que comenzar a prepararse para ser líderes en América Latina. Unidos seamos firmes impulsores del movimiento artístico mas importante de comienzos del siglo XXI y forjar la Edad de Oro del Cómic Educativo Peruano, que puede ocurrir en el período 2020 y 2050 y así celebraremos con orgullo el slogan PERU: PAIS DEL COMICS EDUCATIVO.
Cómo empezar el desafío
Un proyecto artístico inédito de proyección nacional e internacional como el que proponemos debe comenzar por trabajar mas de lo acostumbrado, y con acciones concretas, por ejemplo, poniendo en marcha una primera CAMPAÑA DE MOVILIZACION CULTURAL CON INFORMACION PERSUASIVA que llegue a la población, compartiendo objetivos comunes y mensajes de aliento y optimismo, al mismo tiempo, realizar un censo descentralizado para conocer con precisión los recursos humanos, técnicos y financieros disponibles. Es imprescindible recopilar información actualizada que comprenda a todos los componentes que intervendrán en el proceso de producción.
Hoy no se sabe cuantos profesionales, técnicos, consumidores y aficionados al Arte del Cómic existen en el Perú. Tampoco se conocen productores, infraestructura, ni inversionistas. Hay que unir a la totalidad de autores, grupos, colectivos, estudiosos, obras, capitales, editores y promotores peruanos a través de una primer Registro y Mapeo Nacional, completo y actualizado, labor que debe contar con el apoyo económico y técnico del Gobierno Central a través del Ministerio de la Cultura.
Luego, de tener aquella información clasificada, se debe poner en ejecución un proceso de ENSEÑANZA MASIVA de las Técnicas Básicas del Comics Educativo, en escuelas y colegios del país y también organizar cursos intensivos de perfeccionamiento y especialización a distancia para jóvenes con una acreditación formal y oficial para el ejercicio profesional y técnico. De igual manera, convocar a un concurso regional de planes de negocios para la participación de profesionales creativos como: Ilustradores, dibujantes, guionistas, rotuladores, escultores, animadores digitales y diseñadores gráficos, y la rama de los técnicos integrado por: editores, inversionistas, asistentes, promotores, vendedores, publicistas, voluntarios, instructores, teóricos, críticos, etc.
Otro paso importante debe ser la institucionalización de una organización rectora nacional de apoyo y asesoría para la constitución empresarial de las primeras unidades de producción artística distribuidas en todo el país, con inversión privada e interconectados a través de una red. Cada una con planes de negocios viables que incluya información relevante como: calendarios, metas de trabajo , prototipos y perfiles de productos, salarios, utilidades, además metodologías de edición, distribución y evaluación de los nuevos productos.
Finalmente, se deben concluir la publicación de un manual de orientación técnico-ocupacional cuyo contenido debe ser de lectura obligatoria para todos los postulantes.
Construir un modelo artístico propio
Un movimiento artístico es un hecho social que se mueve al compás de la ejecución de obras visibles y no visibles, y siendo obra humana perfectible y dinámica requiere de un proceso de construcción en el cual hay que preservar algunas características que la hagan sólida e indestructible. En nuestro caso y dentro el marco de la libertad creativa que debemos cuidar en el trabajo artístico-productivo existen bases, conceptos, principios y doctrina que regularán cada uno de los pasos a seguir, y también habrán otras reglas y valores que se irán añadiendo a la luz de la experiencias , los logros y las limitaciones que se encuentren en el curso de las realizaciones por venir. Veamos algunos :
-Ideas claras y pensamiento sano, supone un ordenamiento mental equilibrado con plenas capacidades.
-Desarrollo de dominios y habilidades psicomotoras que permitan un ejercicio extraordinario y autónomo de destrezas e identidades.
-Esencia estética plástica, limpieza y calidad en el uso de instrumentos, equipos e insumos.
-Valor agregado en la producción final y conservación del componente educativo en los medios , productos y servicios a distribuir y/o ofertar
-Impacto social y búsqueda de efectos culturales entre los destinatarios finales; consumidores, usuarios y beneficiarios.
-Dinamismo e innovación que faciliten un crecimiento continuo en todas as áreas de trabajo.
–Gestión corporativa y asociatividad que conduzcan por un camino correcto de absoluto respeto a la jurisprudencia administrativa nacional e internacional.
-Generación de inversión y reinversión de capitales y utilidades que ayuden a sostener un crecimiento empresarial óptimo.
-Conservación patrimonial que significa establecer políticas de registro, valoración, custodia y promoción de las obras de arte en originales a perpetuidad.
-Vigencia y sostenimiento de los planes y metas de la producción artística por un tiempo ilimitado.
Todos estos componentes básicos aplicables a todas las instancias de la estructura funcional del proyecto artístico Comics Educativo , siendo coherentes a nuestros ideales, ratifican una vez mas la alta responsabilidad y seriedad con la que debemos afrontar un trabajo creador comprometido con las aspiraciones del desarrollo cultural de nuestra patria, y siendo propio y único, también sirva de modelo para emprendimientos en otras realidades del planeta.
Revivir las energías dormidas
Una corriente cultural emergente movilizadora del desarrollo cultural deberá producir un sacudón para despertar al mas dormido. Este nuevo amanecer es lo que queremos insertar en el cerebro de los peruanos, para que ellos defiendan sus deberes y derechos y tomen conciencia real de la posibilidad de crear, producir, enseñar y conservar medios propios que ayuden a su formación como ciudadanos completos, si ocurre este avance en la conducta personal y colectiva, el país en conjunto habrá ganado y recuperado el tiempo perdido.
Siempre debemos aspirar a lograr mayores capacidades en el cerebro; con información sensata, con práctica de habilidades, con mayores exigencias y retos, con los ojos bien abiertos, con poder de discernimiento, con sano juicio; pensando en el bien común y el servicio a las personas débiles en cultura. Si decidimos trabajar con este norte, es factible que tengamos grandes satisfacciones con una autoestima en crecimiento y descubriremos que el futuro social lo hacemos todos y sabremos que en nuestro suelo está la riqueza intelectual mas prometedora del mundo.
Hay que estar convencidos que todos tenemos abundantes energías para inventar y reinventar cosas nuevas y útiles, y ése es el motor que se necesita para realizar obras y hechos trascendentes al servicio de la sociedad. Los esfuerzos y las inversiones deben estar dirigidas a revivir las energías dormidas en cada rincón del territorio, y si ello sucede otro será nuestro devenir como nación. Trabajemos y actuemos con mayores ganas y fuerzas para producir medios educativos que nos ayuden a ser más humanos y desechemos aquellos que hacen daños irreversibles principalmente a la infancia, no permitiendo que foráneos dirijan nuestros gustos y necesidades, tampoco aceptemos como autómatas la publicidad del consumismo materialista de las grandes transnacionales, no seamos sumisos, esclavos e imitadores de conductas y adicciones delictivas e inmorales.
Cultivemos la creatividad, el dinamismo y la innovación que son energías humanas positivas constantes que nos llevarán a alcanzar metas y niveles de rendimiento en cada labor y con mayor razón en los oficios artísticos, y ésa es la conducta y mística que cada autor y productor de comics educativo debe mantener durante el ejercicio de su profesión. De manera que, si logramos utilizar nuestro potencial interno a plenitud, estoy seguro que habrán extraordinarias obras de arte todos los días, y ese es el ideal que auspiciaremos por siempre. Cuan importante es conocer y usar la carga energética mental y manual que cada quién posee , para reencontrarse con la inteligencia creadora y emocional tan necesarias entre autores y productores. En los últimos años hemos visto varios signos de revaloración de la sabiduría colectiva peruana y eso es un buen comienzo, por ejemplo; la cocina peruana, la música andina, la arqueología y el turismo vivencial están obteniendo resultados alentadores.
Entonces, si tenemos suficientes recursos naturales y humanos, también hay energías culturales ocultas en grandes cantidades, sólo falta descubrirlas para poder transformarlas y usarlas con fines sociales y por el bien común. El modo de hacerlos es con estudios, trabajo, experimentación y evaluaciones continuas hasta lograr ese producto final que responda a las expectativas tanto propias como colectivas, es así como queremos hacer realidad los sueños, objetivos, las obras, los productos y los servicios del una novísima generación de protagonistas.
La pedagogía visual como meta
La nueva industria cultural circunscrito a un arte visual comunicativo y popular con valor agregado que se extenderá por todo el país, no tendrá mejor sentido ni explicación cuando se vea incluida en la agenda nacional del proceso de desarrollo cultural, para en su interior desempeñar un rol pedagógico y didáctico que llegue por vía directa a las escuelas, hogares y centros laborales. Esto significa que los mensajes y contenidos transmitidos a través de los productos artísticos tendrán efectos beneficiosos en la población.
Durante mucho tiempo ya hemos recibido , conocido y convivido con un arte elitista de afán personalista, con los medios frívolos, y un conjunto de simbolismos manipuladores que han aprovechado nuestra debilidad mental para conducirnos al consumo de anti valores, e induciéndonos a adicciones banales con una sobrecarga de violencia . Esta atmósfera perversa inhumana y dominante hecho por varias grandes transnacionales del entretenimiento, han pulverizado el componente educativo de los medios, a tal punto que se acepta como normal ofertas, productos y hechos denigrantes al ser humano.
La nueva industria del comics educativo creará, producirá y conservará una gama muy grande de medios cuya oferta en el mercado sobrepasará lo imaginable. A los efectos sociales de esta avalancha de medios educativos con identidad propia que competirá sanamente con los tradicionales medios que encarnan la frivolidad , la violencia y lo efímero del arte sectario, los llamamos procesos de "empoderamiento cultural" y "capitalización artística".
Visión empresarial, ahora
Tal como ocurre en otros sectores de la vida empresarial y económica del país, los protagonistas del nuevo arte educativo tienen que incorporar en sus horizontes de trabajo la gestión empresarial exitosa, lo cual significa utilizar todas las herramientas formales de los negocios. En el pasado este factor fue olvidado, desconocido y hasta se creía incompatible con las labores de los artistas, autores creativos y promotores de las artes que aún se encierran en estudios talleres o gabinete privados para no ver mas allá ni asumir compromisos de responsabilidad social, estas han sido y aún son las herencias de una formación conservadora e individualista que todavía subsiste en las universidades , institutos y escuelas especializadas.
Los recursos empresariales tan apreciables en todo proceso de desarrollo productivo y comercial tienen que ser manejados con conocimientos técnicos y prudencia por cada uno de los grupos de productores organizados, por tanto, será imprescindible adquirir destrezas específicas de gestión y administración, para ello se debe crear un ente especializado facilitador de asesoramiento técnico y financiero que podría denominarse Centro de Estudios e Inversiones Empresariales del Cómics Educativo Peruano (CEIECEP).
Además, dentro los planes de desarrollo institucional esta previsto la organización y funcionamiento de una Escuela de Formación Artística (EFA), con siete carreras profesionales con planes de estudios que deben incorporar materias de mercadeo, financiación, gestión y negociaciones, de este modo los nuevos perfiles profesionales tendrán otra visión de mayor amplitud para el emprendimiento empresarial.
Visión cultural, prioridad uno
Hemos dicho que la especialidad empresarial será la producción de medios artísticos con valor cultural, es decir, con un componente funcional en fondo y forma, que se sintetiza en la frase COMICS PARA EDUCAR Y CRECER, si es así, todos los involucrados remarán la nave en un solo sentido. No habrá lugar para retrocesos ni contramarchas, tampoco para desánimos ni rumbos a la deriva, todas las energías y partes de la organización productiva tendrán que estar totalmente cohesionados para ofrecer un producto de optima calidad.
Poseer una visión clara y completa de lo se quiere lograr, ayudará a acometer con mayor decisión y voluntad las labores productivas y los productos finales sean como bienes tangibles y no tangibles estarán destinados a satisfacer necesidades intelectuales sentidas de los consumidores.
De esta forma, los nuevos comics educativos, pasarán a ser alimentos culturales de consumo popular, sin fronteras, de fácil acceso y de reducidos costos. Todo ello configura un modelo productivo preparado para salir airoso en el juego de la oferta y la demanda, cuya entrada con fuerza en el mercado de los medios será a todas luces novedosa y atractiva.
Diversificación de la producción artística
La naciente industria del comics educativo necesariamente tendrá que diseñar un plan de producción artística, intensiva y sostenida con líneas muy claras de trabajo que incluyan todas sus etapas desde la creación hasta la distribución final de los nuevos productos , medios, y servicios, en ellas deben primar reglas fundamentales como son: la innovación, la originalidad, la oportunidad, la calidad y la Marca Perú.
Como ya se ha dicho, dentro los planes de negocios para el corto, mediano y largo plazos hay un factor gravitante que no se puede olvidar: la diversificación de formatos de presentación del producto artístico, lo cual supone tener una gama de prototipos y guías maestras. En esta perspectiva, hay disponibles mas de 30 líneas de trabajo que van desde miniaturas, impresos, objetos, artesanía, maquetas, juguetes, figuras, trajes, animación 3D, juegos, hasta grandes complejos de entretenimiento y centros de irradiación del comics educativo.
En la aplicación de una fórmula diversificadora de productos radicará el éxito empresarial y para lograrlo hay que usar las mejores herramientas, las estrategias más audaces, los recursos apropiados y toda la fuerza laboral creativa e innovadora de los autores peruanos. Una correcta, oportuna y siempre innovadora tendencia creativa conducirá a una inserción feliz en el mercado de oportunidades.
El potencial creativo-productiva plasmado en nuevos y miles de medios educativos siendo una virtud propia no tendrá límites ya que será alimentado por la misma naturaleza del dinamismo productivo así como por la oferta y demanda creciente de medios con mayores efectos educativos en el mercado. Esta riqueza formal en la producción artística hará que el estilo peruano satisfaga no sólo el consumo local sino los pedidos de otros mercados alrededor del mundo, por eso, debe estar claramente señalado su inclusión en las cadenas exportadoras de medios y artes originales.
Nueva infraestructura para el comics
El nuevo movimiento cultural y artístico que nacerá y crecerá en el Perú, por fuerza propia abriendo un espacio de realización, supone una institucionalización formal con la concurrencia de capitales de trabajo, inversión sostenida, implementación gradual de infraestructura con equipamiento de ultima generación para la prestación de bienes y servicios así como patrimonio artístico de invalorable cuantía. Y dentro la nueva infraestructura proyectada están los siguientes: estudio-talleres, complejos editoriales, museos y galerías, bibliotecas , videotecas, centrales de distribución de impresos, parques de recreación, bancos de artes e ideas, escuelas de enseñanza, fábricas de instrumentos, módulos itinerantes, etc.
El crecimiento y la demanda de servicios y productos artísticos serán cada vez mayores y esa exigencia siempre necesitará mas lugares de promoción, distribución y conservación, lo cual significa estar preparados para responder esa multiplicación ascendente en todo tiempo. Además el funcionamiento de la cadena productiva usará parte de la infraestructura ya establecida que es común para todas las actividades económico- productivas como son medios de transporte, electricidad, tecnología, comunicación , publicidad y otros.
Claro está, que una producción artístico-cultural inédita irá creciendo poco a poco, proceso en el cual hay que utilizar y optimizar los recursos existentes y toda la capacidad instalada en el país por ejemplo, grandes empresas editoras de medios impresos, tecnologías de edición audiovisual digital, cadenas de distribución y exportación, etc.
La gran temática peruana
Siempre hemos dicho que nuestro país es un territorio bendito y gracias a Dios tenemos un suelo prodigioso en recursos naturales para una vida normal, también poseemos una herencia cultural rica en hechos y logros, desde luego, somos una sociedad en constante crecimiento con mucha gente honesta con ideas claras que aspiran, trabajan y luchan diariamente por lograr un presente y futuro mejor. En esta patria llamada Perú , generadora de un proceso dinámico de avances, se encuentra una cantera inagotable de señales, motivos y temas de inspiración apropiados para la expresión artística con valor agregado.
En el pasado ya han habido muestras claras de un trabajo cultural con raíces peruanas, cuyos autores lamentablemente no tuvieron continuidad ni seguidores por falta de ciertos recursos complementarios de apoyo como estímulos económicos, políticas públicas de promoción y decisiones acertadas de los gobernantes de turno, quiénes deliberadamente han pospuesto las demandas intelectuales mayoritarias
Nadie podrá negar ni olvidar que nuestro país también tuvo sucesivos episodios de fracasos y errores que han frenado su desarrollo creando grandes brechas de desigualdad y marginación avalado por sistemas políticos imperdonables. Igualmente, sufrió atentados sangrientos y extracciones desmedidas de sus recursos naturales hechas por manos ajenas y apetitos económicos de transnacionales. La reciente corriente consumista que pretende imponer el materialismo sofisticado, trae consigo adicciones, fatiga, enfermedades, conflictos, crisis, residuos, además de contaminación y calentamiento del planeta cuyos efectos ya se sienten en la región andina de la geografía peruana.
Es bueno recordar, que el desarrollo nacional no deber ser sólo sobre la base de la venta de recursos naturales al exterior, sino hay que abrir vías y consolidar la producción de bienes culturales con valor adicional que nazcan de la inteligencia, la creación , la ciencia, la técnica y habilidad manual de peruanos y peruanas. Todos tenemos capacidades comunes para impulsar nuestro auto desarrollo, y es ésa la energía motora que estamos obligados a apoyar como proyecto artístico emergente y pragmático. La realización interna personal y grupal es la mejor vía para progresar y jamás aquellas actitudes de sumisión, imitación de hábitos, modelos impuestos, líderes fugaces, ni contenidos volátiles.
Y para un trabajo de producción artística organizado con identidad propia y en gran escala, como será el Comics Educativo, tenemos una reserva temática muy grande e ilimitado, que sólo espera una intervención dosificada y profesional de autores y productores creativos. Tenemos: costumbres, fauna y flora, hechos sociales, cosmovisión, leyendas, valores humanos, tecnología, historia, arquitectura Inca, folclore, cultura viva, medio ambiente, comunidades nativas, sabiduría popular, misticismo, laboriosidad, emprendimiento, migración, sitios monumentales, vida cotidiana, artesanía, fantasías, sueños, pedidos, conflictos sociales, defectos y afectos, religiosidad, frustraciones, emprendimientos, informalidad, etc. etc, todos ellos y muchos mas constituyen motivaciones , temas claves y las mejores fuentes para elaborar con maestría una obra creativa y recreativa .
También es evidente, que existen particularidades en la vida y temática peruanas como es la diversidad cultural, ecológica y étnica por la misma geografía que divide al país en tres regiones como son costa, sierra y selva, cada una con pluralidad transversal que es importante tener en cuenta para proponer proyectos y micro proyectos de desarrollo cultural. Por eso, gran parte de la producción de medios educativos que proponemos estarán elaborados por autores nativos y orientados a satisfacer las demandas locales y los diversos sectores sociales grandes, medianos y pequeños,
Entre la realidad, la ficción y la recreación
Como se conoce el arte del comics, (llamado también historieta) es una modalidad artística popular que gusta a grandes y chicos por su versatilidad e ilustración animada, y siendo un arte visual de fácil asimilación, básicamente recreativo que fusiona la realidad con la ficción teniendo como principal lenguaje de expresión la Viñeta, que es un formato geométrico irregular de tamaño menor compuesto por dos elementos básicos: dibujos y textos. La sucesión secuencial de viñetas forman un conjunto visual dinámico con juego y movimiento de imágenes dialogantes, que a su vez se convierte en lenguaje de comunicación simbólica contundente.
Las tendencias y particularidades de los nuevos productos artísticos peruanos, serán resultados de un adecuado proceso de elaboración técnica cuyos formatos y contenidos (calidad artístico-literaria) tomarán como regla general el esquema de la trilogía de elementos que hemos indicado (ficción, realidad y animación) en cualquier de los géneros y sub géneros que surgirán en el manejo de la imagen, los textos y las formas visuales .Estos tres elementos son sustantivos para el desarrollo artístico de una serie o saga sea clásica, contemporánea o de vanguardia.
El valor genial que tienen la imaginación creadora y la plasmación artística dentro la tecnología del nuevo comics educativo son energías irremplazables cuyos secretos y misterios nos conducirán por interminables mundos de fantasía con episodios siempre sorprendentes, desde luego con una gran familia de personajes principales, antagonistas y escenarios extraordinarios. Este juego de imágenes visuales y audiovisuales es la mejor vía para unir a autores, productores y seguidores.
Aunque el dogma de la trilogía es sólo una herramienta de uso frecuente, al final serán las reglas de la originalidad, el estilo, el mensaje, la excelencia, la sorpresa , la oportunidad y la utilidad los factores que marquen el éxito final de los nuevos productos artísticos peruanos, cuyo impacto social deberá reflejarse en su influencia cultural dentro la sociedad, es decir, elevando los valores ciudadanos, el saber humano, las prácticas sociales solidarias y el mejoramiento de las conductas individuales pro activas y todos dentro parámetros de libertad, ética, moral, democracia, honestidad y bienestar colectivo.
Los nuevos protagonistas
Ya hemos dicho que una obra de humanos hecho para humanos tiene mayor sentido en la vida y con mayor razón si los realizadores tienen habilidades artísticas extraordinarias. Precisamente, el proyecto artístico-cultural que animamos con tanta efervescencia fija su mayor interés en fortalecer las capacidades individuales de autores y productores con visión de futuro y por el bien común. Y toda obra artística nacida de un temperamento social comprometido con la tarea educativa pública, es y será creación intelectual heroica única nacida como respuesta social a un sentir colectivo para luego multiplicarse hasta formar una corriente con varios afluyentes en su curso y aún cuando los principales generadores de esta corriente sean artistas geniales del dibujo y las letras, habrán alrededor un conjunto de profesionales , técnicos y auxiliares debidamente capacitados para tomar parte en el movimiento.
Todos ellos serán llamados protagonistas del NUEVO ARTE PARA EDUCAR Y CRECER y para mayor comprensión los clasificamos en cinco grupos:
a) Los ideólogos, integrado por los principales fundadores y dueños de las primeras ideas y versión original del proyecto artístico, los mismos que lo forman miembros de la familia Charres Vargas.
b) Los realizadores, compuesto por los actores directos del trabajo creativo entre ellos; dibujantes, ilustradores, guionistas, diseñadores, animadores, coloristas, rotuladores, modeladores, restauradores y editores.
c) Los promotores, integrado por profesionales vinculados a la distribución y conservación de medios, entre ellos: inversionistas, impresores, vendedores, voluntarios, publicistas, gestores culturales, administradores y patrocinadores.
d) Los consumidores en general, compuesto por todos los receptores, usuarios y beneficiarios de los programas, bienes y productos.
e) Los analistas, conformados por personas dedicadas a estudiar, comentar, criticar, elogiar, opinar sobre el movimiento artístico y sus particularidades.
Símbolos de identificación
La Movilización Artística para el Desarrollo (MADE-COMICS) es una tendencia cultural futurista con raíces peruanas que responde al clamor de la mayoría de personas, grupos y colectivos que desde hace mas de cinco décadas hacen esfuerzos por fortalecer el arte del Cómic en el Perú (Historieta Peruana). Nosotros siendo parte de esa comunidad con mas de tres décadas de ejercicio profesional , sólo hacemos público aquella aspiración latente pero esta vez revitalizado con un mayor compromiso social.
Para sintetizar estos emprendimientos artísticos, vale decir, los proyectos MUCE, MAVE y MADE-Comics que forman una trilogía de alternativas novedosas , hemos creado y recreado tres símbolos como son: La bandera peruana en formato menor, la mascota Borrí y el logotipo que tiene forma externa circular con tres pequeños círculos en su interior (ver carátula). Estos emblemas sintetizan nuestra vocación de servicio a la población, la lucha por recuperar la autoestima profesional, y transferencia de conocimientos para formar una nueva generación de autores jóvenes de altas competencias dispuestos a dirigir y sostener una escuela artística con proyección global y rentable económicamente.
Cada proyecto tendrá una entidad superior central de apoyo, en el caso del Cómic se denominará Liga Peruana del Comics Educativo (LIPCE), el mismo que tendrá su propio logotipo institucional, de uso obligatorio en todas las acciones por realizar mas adelante.
Cuando veamos cualquiera de los estos símbolos sabremos que son emblemas de un renacimiento del "nuevo arte para educar y crecer" con interminables líneas de producción impulsados cada minuto a lo largo de los siguientes 50 años, y como es lógico irán matizados con otros géneros literarios que se conocen dentro las tendencias contemporáneas del arte universal. De modo, que los símbolos también son parte importante y no renunciables de cara a los objetivos del desarrollo humano en el Siglo XXI.
Crear una organización promotora
Un proyecto artístico pragmático como el que proponemos tiene que estar muy bien organizado y dirigido por un equipo de especialistas comprometidos con los objetivos y planes de desarrollo. No bastará buenas intenciones ni excesivos idealismos porque se volverían a repetir los viejos errores de siempre. Por eso, creemos oportuno y acertado tener una organización directriz mayor que actúe como orientador y supervisor permanente de las ideas fuerza que animan el espíritu del nuevo Comics Educativo en el Perú.
Esta nueva entidad llamada LIGA PERUANA DEL COMICS EDUCATIVO con sus siglas LIPCE, estará integrado por los mas altos representantes del nuevo movimiento artístico elegidos por una asamblea de socios afiliados al colectivo. Sin embargo, durante los primeros años y considerando que el proyecto requiere el impulso y enseñanzas de sus fundadores, el LIPCE estará dirigido por los hermanos Reynaldo, Jaime y Arnaldo Charres Vargas, profesionales de larga experiencia en el campos de las artes plásticas , comunicación educativa, administración pública, voluntariado cultural y gestión de proyectos sociales además de ser los legítimos ideólogos.
Tener un cabeza de comando integrado por un equipo coherente de expertos es importante para sembrar la semilla en un terreno fértil y cuidarlo hasta que de sus primeros frutos; luego, pasado las primeras acciones de consolidación se deberá proceder a transferir responsabilidades a un nuevo equipo directivo que continúe los pasos con mayor dinamismo, dado que ya habrá un sistema organizado en marcha con planes de trabajo en plena ejecución.
El primer LIPCE tendrá vida no mayor a diez años (2012-2021) y su mayor papel será de asesoría, conducción y establecimiento de las bases de la nueva organización empresarial que conducirá los planes de negocios y las agendas culturales.
Alianzas estrategias y redes productivas
En tiempos modernos y conociendo la idiosincrasia del mercado peruano frente al continuo surgimiento de productos nuevos en el campo cultural, se tienen que usar necesariamente varias estrategias del mercado y consumo; una forma de hacerlo es mediante alianzas con los sectores productivos que ya están funcionando, entre ellos la banca, el comercio y la industria manufacturera. Esto ayudará a diseñar y ejecutar metodologías de trabajo con beneficios mutuos.
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