Guía Didáctica para la Enseñanza de El Tamunangue (página 3)

• A) Realimenta los conocimientos básicos en el campo de la Educación Estética.

• B) Utilización de estrategias didácticas para la enseñanza.

La capacidad instrumental para la enseñanza, se mide a través de los siguientes indicadores:

• a) Selecciona Métodos de enseñanza utilizados en clases teóricas (verbalista, expositivo, uso de ejemplos, ejercitación, participación, retroalimentación del proceso enseñanza-aprendizaje).

• b) Desarrolla Técnicas de enseñanza: Referida al uso y elaboración de recursos didácticos, medios audiovisuales, material de apoyo, entre otros.

Cuadro de Operacionalización de Variables

Objetivo General: Proponer estrategias para la enseñanza y aprendizaje de la identidad cultural regional en el área de Educación Estética de Educación Primaria de la Escuela Nacional Bolivariana "Potrerito del Manzano", del Municipio Morán, en la población de El Tocuyo.

Cuadro Nº: 1. Fuente: El Autor. (2011).

VALIDACIÓN DE LA GUÍA DIDÁCTICA

Esta se obtendrá, mediante juicios de expertos, los cuales poseen conocimientos en relación a las características comunes en el manejo y diseño de Planificación de la enseñanza en el aula, Evaluación Escolar, e Historia Regional. La guía didáctica fue sometida a la prueba de validez, determinándose que posee claridad en su redacción, pertinencia con el tema y están en correspondencia con los objetivos, bases teóricas y marco metodológico (ver Anexo A). Cabe destacar que esta validación estuvo a cargo de un especialista en Planificación Curricular; un especialista en Evaluación Escolar, y un especialista en Historia Regional. Debido al carácter de confiabilidad de dicho procedimiento de validación de la información a obtener por medio de la puesta en práctica del instrumento diseñado, se omiten los nombres y apellidos de los especialistas, pero se presenta una síntesis de su hoja de servicio:

• F. G.: Especialista en Planificación Curricular: Títulos que posee: Licenciado en Educación Mención Ciencias Sociales, Maestría en Planificación Curricular, Doctorado en Ciencias de la Educación; Años de experiencia: 18. Lugar de trabajo: Profesor en el Instituto Universitario Tecnológico "Antonio José de Sucre" (IUTAJS) Barquisimeto, y en el Instituto Universitario "Fermín Toro" (IUFT) Barquisimeto; Coordinador de Planificación en (IUFT); Área en que se desempeña: Docencia en Ciencias Sociales y Planificación Académica.

• C. G.: Especialista en Evaluación Escolar: Títulos que posee: Licenciado en Educación. Post-Grado en: Administración Escolar; Planificación Educativa; Evaluación Escolar; Dirección y Liderazgo en Organización Educativa; Gestión de Recursos Humanos para Docentes Directivos; Profesor Especialista en Currículum y Evaluación; Supervisión Escolar; Administración, Mención Marketing. Estudios Intermedios y Diplomados: Diseño y Elaboración de Proyectos; Aplicación de la Informática en Educación; Estadística para la Educación; Gestión Educacional; Adaptaciones Curriculares; Planificación Estratégica y Competencia de Gestión para el Cambio Administrativo en las Escuelas; Los Proyectos Educativos como Instrumentos de calidad; Gestión y Supervisión Escolar. Años de experiencia: 26. Lugar de trabajo: Profesor en la Universidad Pedagógica Experimental Libertador (UPEL-IPB), Barquisimeto.

• H. T. V.: Especialista en Historia Regional: Títulos que posee: Profesor de Historia. Post-Grado en: Historia de Venezuela. Diplomados en: Historia Contemporánea e Historia Universal. Años de experiencia: 22. Lugar de trabajo: Profesor en la Universidad Pedagógica Experimental Libertador (UPEL-IPB), Barquisimeto.

CAPÍTULO IV

Guía didáctica propuesta por el autor

De acuerdo con De Castelló (2006), en realidad lo que denominamos "Guía Didáctica" es simplemente una planificación detallada de los contenidos basados en los principios que guían el proceso de convergencia para la creación del espacio de Educación:

– Expresar de forma clara y coherente los aprendizajes de los alumnos para superar los objetivos establecidos en cada asignatura.

– Definir los elementos que integran un diseño curricular de una manera estructurada y transparente con especial atención a:

A) La identificación de competencias y/o resultados de aprendizaje;

B) A la ponderación del tiempo y esfuerzo que necesitan los alumnos para llevar a cabo los aprendizajes.

– Facilitar la comparabilidad e información necesarias para la movilidad interescolarizada en el espacio educativo.

Situar como un referente básico el cálculo sobre el trabajo que un/a alumno/a habrá de realizar sobre una asignatura para disponer de las mayores garantías de superarlo con éxito significa introducir la filosofía de plantear el aprendizaje como el elemento sustantivo del diseño de la enseñanza. Mientras que tradicionalmente en la escuela el eje de las programaciones de las asignaturas se situaba sobre el contenido o conocimiento científico (selección de contenidos, su estructura y distribución en el programa, la bibliografía, entre otros), ahora también es fundamental planificar y estimar el trabajo de los discentes alrededor de ese contenido.

En resumen la Guía Didáctica constituye una herramienta básica del Sistema Escolar para alcanzar el objetivo de "promover la capacitación en garantía de la calidad mediante el desarrollo de metodologías y criterios comparables". Por tanto, segùn De Castelló (2006), una guía didáctica será útil para:

• Guiar el aprendizaje del alumno, en la medida en que a través de la guía se le ofrecen los elementos informativos suficientes como para determinar qué es lo que se pretende que aprenda, cómo se va a hacer, bajo qué condiciones y cómo va a ser evaluado.

• Lograr la transparencia en la información de la oferta académica. La Guía Didáctica es un documento público fácilmente comprensible en el camino hacia la convergencia en un espacio en la Educación para facilitar un material básico para la acreditación y evaluación de la calidad tanto de la docencia como del docente, por cuanto representa el compromiso del profesor y su departamento en torno a diferentes criterios (contenidos, formas de trabajo, evaluación, entre otros) sobre los que irá desarrollando su enseñanza y refleja el modelo educativo del docente.

• Mejorar la calidad educativa e innovar la docencia. Como documento público está sujeto a análisis, crítica y mejora.

• Ayudar al profesor a mejorar su praxis en virtud que le ayuda a reflexionar sobre su propia docencia.

UNIVERSIDAD CENTRAL DE VENEZUELA

FACULTAD DE HUMANIDADES Y EDUCACIÓN

ESCUELA DE EDUCACIÓN

ESTUDIOS UNIVERSITARIOS SUPERVISADOS

NÚCLEO REGIÓN CENTRO OCCIDENTAL

PROYECTO:

Guía Didáctica para la Enseñanza de El Tamunangue en la Escuela Nacional Bolivariana "Potrerito del Manzano".

RESPONSABLE: Lic. J. A. Gómez Giménez.

ÁREA: Cultura Regional

Guía Didáctica propuesta:

PROYECTO: Guía Didáctica para la Enseñanza de El Tamunangue en la Escuela Nacional Bolivariana "Potrerito del Manzano".

FORMATO DE CAPACITACIÓN: Curso

DESTINATARIOS: Alumnos de 2do Grado

LOCALIZACIÓN: El Tocuyo, Municipio Morán, Estado Lara

MODALIDAD: Presencial

RESPONSABLE: Lic. J. A. Gómez Giménez.

ÁREA: Cultura Regional

El Tocuyo, Abril de 2011

Presentación

Las transformaciones que la sociedad está viviendo en la última década, están modificando el tejido y las bases de nuestra sociedad desarrollada, y, evidentemente, a estos cambios radicales están contribuyendo de forma manifiesta las tecnologías avanzadas, de la información y la comunicación, y más particularmente Internet con sus enseñanzas de contenidos extranjeros que poseen tanto arraigo en la mente y la personalidad de nuestra juventud, lo cual viene afectando a todos los ámbitos de desarrollo y progreso social. La enseñanza de la Cultura Tradicional Venezolana como expresión de Identidad Nacional en la Educación Primaria prevalece un aprendizaje no significativo. El alumno recibe una información, en muchos casos, de un docente carente de motivación que no estimula al alumnado a reconocer los valores que lo identifican con su gentilicio.

En algunas ocasiones, las actividades culturales se reducen simplemente a un espectáculo referido a una festividad del calendario escolar y/o a la estricta participación de un festival como es el caso del "Cantaclaro". La enseñanza de las tradiciones culturales del país debe realizarse de manera sistemática, reflejando el sentir de las costumbres y tradiciones, con el debido análisis e interpretación de los elementos que la integran. Conjugando con un enfoque global las diversas áreas académicas (globalización de los contenidos de aprendizaje a través de las manifestaciones culturales venezolanas).

Así pues, a través de cualquiera manifestación cultural tradicional que se seleccione al docente se pueden desarrollar estrategias de aprendizaje en las asignaturas de educación física, estética, música, historia, geografía, estudios de la naturaleza, lengua y matemáticas. El mundo de la educación no puede ignorar esta realidad tecnológica ni, como objeto de estudio ni, mucho menos, como instrumento del que valerse para formar a los ciudadanos que ya se organizan en esta sociedad a través de entornos virtuales. Pero tampoco se puede dejar a un lado nuestro gentilicio y nuestra cultura popular en aras de la modernidad.

Objetivos de la Guía Didáctica:

Objetivo General:

Presentar una aproximación vivenciada del sistema de representación cultural de los Tocuyanos con base en el análisis del baile El Tamunangue, realizada en la comunidad de El Manzano.

Objetivos Conceptuales:

• Conocer las diferentes partes del cuerpo utilizadas en el baile El Tamunangue.

• Ejecución de los diferentes movimientos articulares.

• Relacionar los movimientos de un son con el posterior.

Objetivos Actitudinales:

• Aceptar la imagen corporal, mi propia imagen (plano personal).

• Respetar las iniciativas del compañero (plano social).

• Manifestar el carácter lúdico de la actividad al disfrutar en las clases.

Desarrollo de Contenidos:

Esta modalidad de capacitación se basará en un enfoque de resolución de tareas que demande una interacción entre aspectos teóricos y prácticos de la formación discente utilizando una metodología inductiva que ayude a sistematizar los contenidos abordados y que posibilite que el conocimiento sea significativo, problemático y esté contextuado. El curso consistirá en el desarrollo de nueve (09) sesiones con las siguientes actividades:

• Exposición oral por parte del cultor popular.

• Actividades de reflexión

• Presentación de implementos, trajes típicos e instrumentos musicales para ejecutar el baile El Tamunangue.

• Relacionar por medio de la palabra el componente religioso con el aspecto cultural.

• Preparación y presentación virtual de material didáctico y secuencias didácticas

• Análisis de material de enseñanza (planes de clase, evaluaciones, proyectos similares, entre otros).

• Debate tipo grupo de discusión.

• Actividades de autoevaluación.

Cada sesión constará de actividades planteadas para su ejecución semanal durante una hora académica, a saber, cuarenta y cinco (45) minutos. Los capacitandos estarán a cargo de un cultor popular que los asesorará en aspectos inherentes al baile típico seleccionado. Cada tarea será descrita por el facilitador mediante escalas de estimación enviadas a la profesora asesora metodológica vía mensajería para la posterior elaboración de un informe final de cada tarea al concluir cada etapa. Dicho informe integrará los aportes de todos los capacitandos y proporcionará información de retroalimentación de utilidad para la etapa en cuestión y etapas posteriores.

Temática de Estudio:

Si bien es cierto que la mayoría de las danzas tradicionales ocurren en un tiempo/ espacio, ritualizados, y definidos como tiempo circular y espacio sagrado, un tiempo especial y distinto del cotidiano, no podría afirmarse, que los tiempos de vivir, amar, meditar, solidarizar, alegrar, cocinar, crear, sembrar, trabajar, entre otros, sean de por sí, tiempos y espacios profanos. Son sólo espacio/ tiempos diferenciados de lo sagrado, pero conservan la maravilla de acontecer en un tiempo y un espacio vitales, sin el cual no sería posible, según Mauss (2000) la emergencia de "lo sagrado".

La presencia en El Tamunangue de elementos chamánicos, típicos de las representaciones indígenas, revela su carácter holista, en virtud que lo social, lo religioso y lo terapéutico están íntimamente vinculados y convergen en una especie de "axis mundi" al igual que en todas las manifestaciones de las culturas chamánicas amerindias o derivadas de éstas. En ese eje de convergencia y complementariedad, se crea un circuito que integra lo físico y lo psicológico para permitir la reaparición de realidades imaginales atribuidas al comienzo de los tiempos, a "illo tempore" y repetidas año tras año en ciclos ritualizados que permiten la reactualización constante de las comunidades.

El milagro sucede como señala Rodríguez (2006) "cuando los ámbitos conocidos de la vida se saturan y "lo nuevo" puede presentarse de nuevo". Tal es el caso que se describe, una manifestación de la cultura popular venezolana de carácter festivo, realizada en distintas poblaciones del estado Lara, cada 13 de Junio de cada año en honor a San Antonio de Padua, patrono afectivo de la región, conocida como el Tamunangue. Dicha manifestación cultural se presenta como una suite musical y danzaria, compuesta por siete sones conocidos como el yiyivamos, la bella, la juruminga, la perrendenga, el poco a poco, el galerón y el seis corrido. Aunque cuando El Tamunangue se ejecuta como pago de promesas suele cantarse otras tres piezas musicales que entonces forman parte de la estructura, estas son: una salve a la virgen, una salve a San Antonio y La Batalla que es un género musical de transición entre dos Tamunangues.

Carga horaria y cronograma de trabajo:

Carga horaria del curso: Once (11) horas cátedras totales: (nueve (09) horas cátedra de capacitación, una (01) hora cátedra para la evaluación/autoevaluación y una (01) hora cátedra para la presentación del trabajo final en formato audiovisual, entrega de certificados y la realización de un compartir a manera de agradecimiento y despedida.

La duración total del curso será de tres (03) meses y estará dirigido a un total de 23 alumnos de manera presencial.

Organización: En un aula debidamente acondicionada y ambientada, un

Capacitador- tutor estará a cargo de los alumnos cursantes.

Actividades para el Aprendizaje:

Gráfico Nº: 2. Fuente: El Autor. (2011).

Presentación de Contenidos:

Semana # 1. Unidad # 1.

Primer son del Tamunangue: El Yiyivamos

Se baila con un pie adelante y el otro atrás levantando un poco el talón y moviendo alternativamente el pie trasero. Se baila en parejas, las cuales deberán tomar del altar las veras de San Antonio que les dan la autoridad para participar en el baile. En este son, las parejas deben ejecutar lo que el cantor les indique: media vuelta, vuelta entera, medio lao, lomo a lomo, media orilla, con jocosidad y gracia. Al igual que en otros sones, el hombre en todo momento debe acosar y galantear a la mujer y ésta debe coquetear y resistirse. Finalmente ambos bailan en forma amena. Es un canto alegre y vistoso que se interpreta en forma responsorial, típico de la herencia afro en Venezuela.

La música del Yiyivamos se inicia con una introducción, a la cual contesta el coro a dos o tres voces con la frase: "Oé baqué" u "Oé bambá". Antes de iniciar la danza los bailarines saludan al Santo, luego bailan en parejas sueltas y por turnos. El hombre persigue a la mujer abriendo y cerrando los brazos, la mujer lo enfrenta y huye. www.sonidosdelfolklore.com.ve/generos_tamunangue.htm (2011).

Cántico para desarrollar el Yiyivamos:

Autor Anónimo. Fuente: Ponce (2006).

Autoevaluación Unidad # 1:

Estimado alumno (a): Le solicitamos que se autoevalúe en las actividades desarrolladas en el curso. En primer lugar se le plantean indicadores respecto de su actitud frente al trabajo. Para responder marque con un "X" en el nivel de la escala que usted considere representa su grado de acuerdo".

Fuente: El Autor. (2.011).

Semana # 2. Unidad # 2.

Segundo son del Tamunangue: La Bella

Posee el mismo paso que el Yiyivamos pero este puede efectuarse libremente. Las parejas tomarán sus varas y realizarán las figuras que deseen realizar, luego le entregarán la vara a la pareja siguiente y continuará el baile hasta que el cantor indique su culminación. Una vez culminada la procesión del santo, la imagen de éste es colocada sobre un altar frente al templo. En este momento se inicia el baile del Tamunangue con el son conocido como la bella. Se cantan estrofas seguidas de un estribillo, en el que se repite la frase: "Bella, Bella!". La música se inicia con una introducción instrumental, seguida de la entonación de dos coplas y un coro. El baile de la bella se efectúa por turnos, para designar a la siguiente pareja se le entrega a la mujer una vara. Esta danza consta de giros con persecución de la mujer. www.sonidosdelfolklore.com.ve/generos_tamunangue.htm (2011).

Cántico para desarrollar la Bella:

De los pájaros del monte

cuál cantará más bonito,

ay columba bella, a la bella, bella,

la bella, a la bella, bella, la bella va.

Me dicen que el ruiseñor

tiene un cantar exquisito

ay columba bella, a la bella, bella,

la bella, a la bella, bella, la bella va.

Volá, volá paloma volá

Volá, volá paloma volá

palomita blanca vení pa' ca.

No puedo cantar el golpe

ya la voz se me acabó

ay columba bella…

Sería por que era tan bella

San Pablo me la quitó

ay bella columba bella…

Volá, volá, volá paloma volá

Volá, volá, volá paloma volá

palomita blanca veni pa'ca.

El cura que nos casó

me dijo en la sacristía

ay columba bella,…

Ahí te pongo esa caimana

para que le cojas cría

ay columba bella,…

Volá, volá, volá, paloma volá

Volá, volá, volá, paloma volá

palomita blanca vení pa'ca.

Autor Anónimo. Fuente: www.venciclopedia.com/index.php.bella_del_Tamunangue

Autoevaluación Unidad # 2:

Estimado alumno (a): Le solicitamos que se autoevalúe en las actividades desarrolladas en el curso. Para responder marque con un "X" en el nivel de la escala que usted considere representa su grado de acuerdo".

1-Tuve un desempeño adecuado en la actividad impartida por el cultor.Totalmente de acuerdo ( ) De acuerdo ( ) Más o menos de acuerdo ( )En desacuerdo ( ) Totalmente en desacuerdo ( )2-Estuve presente en toda la sesión del curso.Totalmente de acuerdo ( ) De acuerdo ( ) Más o menos de acuerdo ( )En desacuerdo ( ) Totalmente en desacuerdo ( )3-Llegué puntualmente a la sesión y permanecí en ella.Totalmente de acuerdo ( ) De acuerdo ( ) Más o menos de acuerdo ( )En desacuerdo ( ) Totalmente en desacuerdo ( )4-Realicé todas las actividades y entregué la autovaluación solicitada por las facilitadoras.

Totalmente de acuerdo ( ) De acuerdo ( ) Más o menos de acuerdo ( ) En desacuerdo ( ) Totalmente en desacuerdo ( ) 5-Dediqué parte de mi tiempo libre entre semana para investigar y practicar los

contenidos impartidos por el cultor.

Totalmente de acuerdo ( ) De acuerdo ( ) Más o menos de acuerdo ( ) En desacuerdo ( ) Totalmente en desacuerdo ( )

Fuente: El Autor. (2.011).

Semana # 3. Unidad # 3.

Tercer son del Tamunangue: La Juruminga

Se baila colocando un pie adelante y otro atrás levantando levemente el talón del pie trasero y moviendo alternativamente hacia adelante y hacia atrás. A diferencia con La Bella y el Yiyivamos, los bailadores deberán detenerse cuando el tambor se lo indique En este son, los participantes siguen las instrucciones del cantador, bailan considerando las actividades del trabajo cotidiano de la mujer (labores domésticas) y del hombre (labores agrícolas). Este son toma su nombre de una frase con la que se inicia el canto y que dice: "Juruminga no má". La música típica de este son se inicia con una introducción instrumental, seguida por los estribillos del solista, a los cuales contesta el coro con la frase: "Juruminga no má".

En su interpretación el solista entona un verso, seguido por un estribillo a cargo del coro. Los versos típicos de estos cantos no riman y son interrumpidos por el coro con la palabra: "Tombirá" o "Cójela". Cuando un solista termina sus versos, se dice "Coje la palabra", para que entre un nuevo solista. En general es un baile libre. La mujer sostiene su falda con la mano izquierda y con la otra lleva la vara. El hombre realiza movimientos de galanteo sosteniendo la vara en alto y abriendo sus brazos o también sujetando la vara en ambos extremos y poniéndola frente a su pecho o sobre la cabeza de la mujer. Cuando una pareja se cansa de bailar entrega la vara a otra y ésta bailará hasta cansarse. www.sonidosdelfolklore.com.ve/generos_tamunangue.htm (2011).

Cántico para desarrollar la Juruminga:

Autor Anónimo. Fuente: Ponce (2006).

Autoevaluación Unidad # 3:

Estimado alumno (a): Le solicitamos que se autoevalúe en las actividades desarrolladas en el curso. En primer lugar se le plantean indicadores respecto de su actitud frente al trabajo. Para responder marque con un "X" en el nivel de la escala que usted considere representa su grado de acuerdo".

Fuente: El Autor. (2.011).

Semana # 4. Unidad # 4.

Cuarto son del Tamunangue: La Perrendenga

Es un son alegre de carácter responsorial. Durante su interpretación se entonan cantos compuestos por tres versos: Un estribillo, seguido de una estrofa, ambos a cargo del solista, y un pequeño estribillo. El solista comienza con un estribillo, el coro responde con un pequeño estribillo que dice "Ay tó", le sigue la primera copla también a cargo del solista. Se carateriza por el galanteo del hombre a la mujer usando las varas para dramatizar esa actitud. El hombre hace círculos y semicírculos en el aire con su vara y en ocasiones llega a chocar la vara de su compañera de baile combinando figuras de la Batalla. www.sonidosdelfolklore.com.ve/generos_tamunangue.htm (2011).

En este son no se baila con varas sino con garrotes y los mismos se adornan con movimientos giratorios de la muñeca llamados "floreos". La actitud de la pareja es inicialmente agresiva, simulando una pelea a garrote, hasta que hay un desarme para culminar ambos en pose amistosa. Ponce (2006).

Cántico para desarrollar la Perrendenga:

Autor Anónimo. Fuente: Ponce (2006).

Autoevaluación Unidad # 4:

Estimado alumno (a): Le solicitamos que se autoevalúe en las actividades desarrolladas en el curso. Para responder marque con un "X" en el nivel de la escala que usted considere representa su grado de acuerdo".

1-Tuve un desempeño adecuado en la actividad impartida por el cultor.Totalmente de acuerdo ( ) De acuerdo ( ) Más o menos de acuerdo ( )En desacuerdo ( ) Totalmente en desacuerdo ( )2-Estuve presente en toda la sesión del curso.Totalmente de acuerdo ( ) De acuerdo ( ) Más o menos de acuerdo ( )En desacuerdo ( ) Totalmente en desacuerdo ( )3-Llegué puntualmente a la sesión y permanecí en ella.Totalmente de acuerdo ( ) De acuerdo ( ) Más o menos de acuerdo ( )En desacuerdo ( ) Totalmente en desacuerdo ( )4-Realicé todas las actividades y entregué la autovaluación solicitada por las facilitadoras.

Totalmente de acuerdo ( ) De acuerdo ( ) Más o menos de acuerdo ( ) En desacuerdo ( ) Totalmente en desacuerdo ( ) 5-Dediqué parte de mi tiempo libre entre semana para investigar y practicar los

contenidos impartidos por el cultor.

Totalmente de acuerdo ( ) De acuerdo ( ) Más o menos de acuerdo ( ) En desacuerdo ( ) Totalmente en desacuerdo ( )

Fuente: El Autor. (2.011).

Semana # 5. Unidad # 5.

Quinto son del Tamunangue: El Poco a Poco

En él se combina el galanteo del parejo, la coquetería de la dama y lo teatral de la mímica. Está dividido en tres partes: los calambres, el caballito y el guabinero, intercalando una parte bailable que es "La Corría" que se baila como La bella. El poco a poco se compone de dos partes que se alternan sin pausa intermedia:

La primera corresponde a la simulación de calambres, la cual comienza con el grito del coro que dice "Así". A esto le sigue un verso del solista, al cual el coro contesta con su frase "Así". Al bailar, en esta parte, el hombre persigue a la mujer, hasta que el cantante da una orden y el bailarín comienza a fingir calambres y la mujer lo auxilia.

En la segunda parte, de nombre Guabina, se canta a dos voces entonando una estrofa de cuatro frases que se repite, seguida por otra tarareada con voces de Ananá o Lalairá. En esta etapa, el baile simula el montaje del caballito, representado por el hombre, que es conducido por la mujer, que lo golpea con la vara sobre el lomo. Son características de esta danza las improvisaciones humorísticas. www.sonidosdelfolklore.com.ve/generos_tamunangue.htm (2011).

Características de los calambres: Asemeja a un hombre, que por estar bebiendo cocuy se enferma, le da fiebre, tiembla de calentura y al final se muere. La mujer se muestra indiferente y coqueta al principio, luego lo atiende en la enfermedad y lo llora cuando muere. Este sólo revive cuando escucha La Corría.

Características del Caballito: El hombre imita a un brioso caballo que anda salvaje por el monte, tira patadas, da saltos. La mujer trata de agarrarlo para amansarlo y cuando lo atrapa, lo monta. El caballo brinca menos fuerte intentando tumbarla, luego da pequeños saltos en señal de que ha sido domado. Culmina esta parte al escuchar La Corría.

Características del Guabinero: El hombre imitará a un pescador que va por el río pescando la guabina, pescado muy escurridizo de nuestros ríos. La guabina en este caso, es la mujer. El cantador va indicando por donde está la guabina: por arriba, hacia las mejillas, por la cintura, por debajo, hacia los tobillos. La dama se protegerá dándole movimientos circulares a su vara en el lugar donde está dirigido el ataque del hombre. Cuando el hombre logra agarrar la guabina, indica a los presentes que la agarró y gesticula como si se la estuviera comiendo, luego se la lanza a los espectadores. Culmina al interpretarse La Corría. En el Poco a Poco también se siguen las instrucciones del cantor. Ponce (2006).

Cántico para desarrollar El Poco a Poco:

Los Calambres:

La Corría:

Avispa de capuchino

ya lo llevan a enterrar

y si no llevan los reales

lo volverán a sacar.

Autor Anónimo. Fuente: Ponce (2006).

El Caballito:

La Corría:

Quedate quieto caballito

caballito bejetero

que te tengo el freno puesto

y ando buscando el vaquero.

Autor Anónimo. Fuente: Ponce (2006).

Guabinero:

La Corría:

La guabina me mordió

en la planta de la mano

y si no lo quieres creer

mira la sangre chorreando

Autor Anónimo. Fuente: Ponce (2006).

Autoevaluación Unidad # 5:

Estimado alumno (a): Le solicitamos que se autoevalúe en las actividades desarrolladas en el curso. En primer lugar se le plantean indicadores respecto de su actitud frente al trabajo. Para responder marque con un "X" en el nivel de la escala que usted considere representa su grado de acuerdo".

Fuente: El Autor. (2.011).

Semana # 6. Unidad # 6.

Sexto son del Tamunangue: El Galerón

Se puede bailar en parejas independientes o simultáneas. Tiene un parecido al joropo llanero. Se da una variedad de figuras, las parejas bailan valseando, zapateando, girando, entrelazándose. No hay un orden fijo de las figuras y se dan de acuerdo a la conveniencia de cada pareja. Esta danza se baila usualmente honor a San Pascual porque, tal como lo indican las personas oriundas del Tocuyo, éste era amigo de San Antonio. La expresión melódica de estos sones presenta la repetición de un pequeño motivo durante varios compases. Las letras de estos cantos suelen estar compuestas por voces de mando para el baile. En el Galerón existen dos modalidades de baile. En una consiste las parejas se alternan para participar y en otra danzan al mismo tiempo compitiendo entre ellas. www.sonidosdelfolklore.com.ve/generos_tamunangue.htm (2011).

Cántico para desarrollar el Galerón:

Ay lailailai, Ay lalailalaila,

galerón por la mañana

galerón al mediodía

galerón a todas horas

como si fuera comía.

Corré galerón, zapateá galerón

corré galerón, cubillá galerón

corré, corré, corré, corré, corré, corré, corré galerón

zapateá galerón, cubillá galerón

zapateá galerón, cubillá galerón

Ay lailailai, Ay lalailalaila,

galerón, zapateá galerón, cubillá galerón

No te quiero por bonita

tampoco por devoción.

No te quiero por bonita

tampoco por devoción.

Si no por la vueltecita

que das en el galerón.

Si no por la vueltecita

que das en el galerón.

Ay lailailai, Ay lalailalaila,

galerón, zapateá galerón, cubillá galerón

Voy a parar de cantar

nada más por un instante.

Voy a parar de cantar

nada más por un instante.

Si ustedes son tan amables

que mi garganta descanse.

Si ustedes son tan amables

que mi garganta descanse.

Ay lailailai, Ay lalailalaila,

galerón, zapateá galerón, cubillá galerón

Autor Anónimo. Fuente: Ponce (2006).

Autoevaluación Unidad # 6:

Estimado alumno (a): Le solicitamos que se autoevalúe en las actividades desarrolladas en el curso. Para responder marque con un "X" en el nivel de la escala que usted considere representa su grado de acuerdo".

1-Tuve un desempeño adecuado en la actividad impartida por el cultor.Totalmente de acuerdo ( ) De acuerdo ( ) Más o menos de acuerdo ( )En desacuerdo ( ) Totalmente en desacuerdo ( )2-Estuve presente en toda la sesión del curso.Totalmente de acuerdo ( ) De acuerdo ( ) Más o menos de acuerdo ( )En desacuerdo ( ) Totalmente en desacuerdo ( )3-Llegué puntualmente a la sesión y permanecí en ella.Totalmente de acuerdo ( ) De acuerdo ( ) Más o menos de acuerdo ( )En desacuerdo ( ) Totalmente en desacuerdo ( )4-Realicé todas las actividades y entregué la autovaluación solicitada por las facilitadoras.

Totalmente de acuerdo ( ) De acuerdo ( ) Más o menos de acuerdo ( ) En desacuerdo ( ) Totalmente en desacuerdo ( ) 5-Dediqué parte de mi tiempo libre entre semana para investigar y practicar los

contenidos impartidos por el cultor.

Totalmente de acuerdo ( ) De acuerdo ( ) Más o menos de acuerdo ( ) En desacuerdo ( ) Totalmente en desacuerdo ( )

Fuente: El Autor. (2.011).

Semana # 7. Unidad # 7.

Séptimo son del Tamunangue: El Seis Figuriao o Seis Corrido

También conocido como Seis por Ocho o Seis Corrido, se utiliza para cerrar el Tamunangue. La música característica del seis figuriao se divide en tres períodos precedidos de una introducción instrumental. El primero es catado por un dúo o un coro con acompañamiento, que entona dos o cuatro frases. El segundo período tiene dos cantores que se alternan en el canto. En el tercer período una copla es interpretada a dos voces por un coro. La duración de estos tres períodos es variable porque cada una de sus partes puede ser acortada o alargada repitiendo una frase musical con pequeñas variantes. Cabe destacar que no aparecen palabras y formas responsoriales del tipo afrovenezolana, presentes en los otros sones del Tamunangue. Durante el baile tres parejas realizan un gran número de figuras diferentes y complejas, en las que se evidencia la influencia de las danzas europeas de salón. www.sonidosdelfolklore.com.ve/generos_tamunangue.htm (2011).

Se diferencia de los otros sones puesto que se puede decir que posee diferentes figuras antiguas: contradanzas y cuadrillas. Es bailado por tres parejas, una de las cuales hace de guía, dirige el baile y va ordenando las figuras a realizarse: "la rueda", "la cesta", "las esquinas", "la cadena" y "el arco" a manera de danza de salón o contradanza. Sobre el número de figuras no se ha establecido a ciencia cierta cuántas son, unos dicen que contienen 32, otros 36, 42. Este son es el más colorido y de mayor complejidad. Ponce (2006).

Cántico para desarrollar el Seis Figuriao:

Ay la, ay la, ay la, la lai, laila, lai la, lai lay lara, lalala, la lay, lara la laiñai larala laay lara la lai lai lara la la

Una morena me dijo

que me daba el corazón.

Una morena me dijo

que me daba el corazón.

Con tal que yo le cantara,

el seis por numeración.

Con tal que yo le cantara,

el seis por numeración.

Una morena me dijo

que me daba el corazón.

Una morena me dijo

que me daba el corazón.

Con tal que yo le cantara,

el seis por numeración.

Con tal que yo le cantara,

el seis por numeración.

Corría:

Me fui de caza pal" monte

para ver que conseguía

me encontré una lora vieja

que de"sta manera decía

Me fui de caza pal" monte

para ver que conseguía

me encontré una lora vieja

que de"sta manera decía

Ay la, ay la, ay la, la lai, laila, lai la, lai lay lara, lalala, la lay, lara la laiñai larala laay lara la lai lai lara la la

Una me dijo que si

otra me dijo que no

Una me dijo que si

otra me dijo que no

como hiciera pa" saber

cuál de las dos me engañó.

como hiciera pa" saber

cuál de las dos me engañó.

Una me dijo que si

otra me dijo que no

Una me dijo que si

otra me dijo que no

como hiciera pa" saber

cuál de las dos me engañó.

como hiciera pa" saber

cuál de las dos me engañó.

Corría:

Hasta aquí no más sería

hasta aquí no más será

Hasta aquí me trajo el río

la corriente de la quebrá.

Hasta aquí no más sería

hasta aquí no más será

Hasta aquí me trajo el río

la corriente de la quebrá.

Ay la, ay la, ay la, la lai, laila, lai la, lai lay lara, lalala, la lay, lara la laiñai larala laay lara la lai lai lara la la

Autor Anónimo. Fuente: Ponce (2006).

Autoevaluación Unidad # 7:

Estimado alumno (a): Le solicitamos que se autoevalúe en las actividades desarrolladas en el curso. En primer lugar se le plantean indicadores respecto de su actitud frente al trabajo. Para responder marque con un "X" en el nivel de la escala que usted considere representa su grado de acuerdo".

Fuente: El Autor. (2.011).

Semana # 8. Unidad # 8. La Batalla del Tamunangue:

No es un son precisamente, aunque va acompañado musicalmente no se baila. Aquí participan dos caballeros que simulan una pelea, uno ataca, el otro debe defenderse (los golpes están previamente ensayados). Los batalleros deberán tomar sus garrotes del altar, persignarse e inclinarse delante del santo. Luego cruzan los garrotes y saludan a los músicos, entonces comienzan a atacarse y defenderse alternativamente, hasta desarmarse; ello consiste en dejar caer los garrotes al piso. Existe una modalidad llamada riña donde los garrotazos no son marcado, sino lanzados hacia cualquier parte del cuerpo sin saber ninguno de los contrincantes por donde serán atacados. Sólo lo ejecutan personas muy diestras.

Esta pieza inicia propiamente el Tamunangue y se ejecuta a lo largo de la procesión del santo. Durante su interpretación un dúo de hombres simula una lucha de esgrima con varas. Los cantos de la batalla constan de una serie de coplas, cuartetas y octosílabas, con rima del segundo y cuarto verso. El número de estrofas es indefinido y su contenido suele aludir al santo o describir la ejecución instrumental. La música se inicia con una introducción instrumental y es interpretada por un dúo de cantores. www.sonidosdelfolklore.com.ve/generos_tamunangue.htm (2011).

Cántico para desarrollar la Batalla:

Qué quieres con San Antonio

que lo estás buscando tanto

Qué quieres con San Antonio

que lo estás buscando tanto

San Antonio está en el cielo

junto con los otros santos

San Antonio está en el cielo

junto con los otros santos

Adorar, adorar, adorar, adorar a San Antonio

Adorar, adorar, adorar, adorar a San Antonio

Dale duro a ese tambor

que se acabe de quebrar

Dale duro a ese tambor

que se acabe de quebrar

Que mañana se lo juro

temprano lo iré a buscar

Que mañana se lo juro

temprano lo iré a buscar

Adorar, adorar, adorar, adorar a San Antonio

Adorar, adorar, adorar, adorar a San Antonio

Tengan cuidado muchachos

no se vayan a pegar

Tengan cuidado muchachos

no se vayan a pegar

Los remedios están muy lejos

no hay quien los vaya a buscar

Los remedios están muy lejos

no hay quien los vaya a buscar

Adorar, adorar, adorar, adorar a San Antonio

Adorar, adorar, adorar, adorar a San Antonio

A mi padre San Antonio

patrón del tamunanguero

A mi padre San Antonio

patrón del tamunanguero

Prepara buena cosecha

para todos los vegueros

Prepara buena cosecha

para todos los vegueros

Adorar, adorar, adorar, adorar a San Antonio

Adorar, adorar, adorar, adorar a San Antonio

Autor Anónimo. Fuente: Ponce (2006).

Autoevaluación Unidad # 8:

Estimado alumno (a): Le solicitamos que se autoevalúe en las actividades desarrolladas en el curso. Para responder marque con un "X" en el nivel de la escala que usted considere representa su grado de acuerdo".

1-Tuve un desempeño adecuado en la actividad impartida por el cultor.Totalmente de acuerdo ( ) De acuerdo ( ) Más o menos de acuerdo ( )En desacuerdo ( ) Totalmente en desacuerdo ( )2-Estuve presente en toda la sesión del curso.Totalmente de acuerdo ( ) De acuerdo ( ) Más o menos de acuerdo ( )En desacuerdo ( ) Totalmente en desacuerdo ( )3-Llegué puntualmente a la sesión y permanecí en ella.Totalmente de acuerdo ( ) De acuerdo ( ) Más o menos de acuerdo ( )En desacuerdo ( ) Totalmente en desacuerdo ( )4-Realicé todas las actividades y entregué la autovaluación solicitada por las facilitadoras.

Totalmente de acuerdo ( ) De acuerdo ( ) Más o menos de acuerdo ( ) En desacuerdo ( ) Totalmente en desacuerdo ( ) 5-Dediqué parte de mi tiempo libre entre semana para investigar y practicar los

contenidos impartidos por el cultor.

Totalmente de acuerdo ( ) De acuerdo ( ) Más o menos de acuerdo ( ) En desacuerdo ( ) Totalmente en desacuerdo ( )

Fuente: El Autor. (2.011).

Semana # 9. Unidad # 9.

Cánticos del Tamunangue

La Salve: Antes de dar inicio al velorio se canta la salve, que es la misma que rezan los católicos y contenida en el catecismo. La salve se ofrece por todos los congregados a esta devoción y por los dueños de la casa que ofrecen la promesa. Es el sentimiento de fe que involucra a los creyentes en una tradición. Se canta para solicitar permiso al Santo y dar comienzo al Tamunangue o Sones de Negros. Ejemplo:

Ave María purísima

sin pecado original concebida

que todo el infierno tiembla

cuando digo Ave María.

Dios te salve reina y madre

de misericordia

vida y dulzura y esperanza nuestra.

Dios te salve a ti llamamos

los desterrados hijos de Eva

a ti suspiramos

gimiendo y llorando.

Ea pues señora abogada nuestra

Vuelve a nosotros esos tus ojos

misericordiosos

y después de este destierro

muéstranos a Jesús

fruto bendito de tu vientre clementisímo.

¡Oh piadosa!

¡Oh dulce!

¡Oh siempre Virgen María!

Ruega por nosotros

¡Oh, Santa Madre de Dios!

para que seamos dignos y merecedores

de alcanzar y gozar las promesas

de Jesucristo, amén.

Amén, amén Jesús, María y José

Amén, amén Jesús, María y José

Amén, Dios por todos los siglos, de los siglos amén.

Autor Juan Catarí. Fuente: Ponce (2006).

Tonos: Durante el desarrollo del velorio se cantan tonos y décimas, que son composiciones poéticas dedicadas a lo divino (Santo) y profano (a lo humano), décima de calle, a lo cotidiano, décima al amor, entre otros). Ambos pueden ser de argumento o de tonos. Los tonos constan de tres estrofas o pie (denominación muy usual) también los hay de cuatro. Cada estrofa tiene ocho versos o palabras (conocido así dentro de la tradición). Entonaciones diferentes que se pueden cantar en los tonos; recitado, ron diamante, tórtola, llorosa, afligida, gigante, amada, bañada, palestina, entre otros. El más usual es el tono sencillo. Ejemplo:

Saludo este altar

lugar misterioso

a donde se encuentra

Antonio glorioso

tan lleno de gozo

y con tanto amor

porque así lo hizo

nuestro redentor

Con gusto contento

que te acompañamos

y te veneramos

con acatamiento

ni un solo momento

queremos estar

sin estarte mirando

en tu lindo altar

Sólo así creemos

y con tanto amor

que la salvación

de ti la tendremos

pues nunca estaremos

de ti separado

estando a tu lado

contentos estaremos

Autor Juan Catarí. Fuente: Ponce (2006).

Décimas: Composición poética que consta de cuatro estrofas o pie con diez versos octosílabos (o palabras) cada una. La palabra final de cada pie, va formando la cuarteta. Cuatro pies de diez palabras cada uno, hacen un total de cuarenta palabras o versos. Las décimas se cantan siguiendo una misma línea (al estilo de contrapunteo). Algunas líneas de canto son: por los pajarillos, por los negros o moros, por el muerto, la mula, por los gozos, por el libro, por la historia, alabado por el sermón, por los escapularios, entre otros. (Esto es lo que se llama la cantaduría de San Antonio).

Para el desarrollo del velorio debe contarse con la presencia de un maestro, o varios maestros, que son personas que tienen conocimientos de un sin número de tonos y décimas y son quienes le indican las palabras a los demás cantores para que sean interpretadas dentro de lo que es llamado "cantaduría" la que durará hasta la media noche o, si las gargantas aguantan, pueden prolongarse hasta el amanecer. Al terminar el velorio se realizará, a la hora convenida, el canto de la salve y el baile de los Sones, lo cual se anuncia haciendo estallar cohetes desde muy temprano y durante el desarrollo de la fiesta. Ejemplo:

Se vió nacer tan bonito

en Lisboa el gran paduano

el glorioso feliz año

mil ciento noventa y cinco

nació el año del mes quinto

de padres de condiciones

señor Martín de Bullones

Teresa de talavera

nombres de sus padres eran

de nobleza y condiciones.

El se vió en una ocasión

reunido entre doctores

discutiendo unos errores

que no le hallan solución

salió de aquella mansión

por obra de Jesucristo

a los 15 años fue visto

estudiando en un convento

agudo de entendimiento

fue San Antonio bendito.

Treinta seis años vivió

en Padua el gloriosos Antonio

dejando por patrimonio

los milagros que él obró

desde allí fue que empezó

tuvo en sus brazos a Cristo

como en la historia fue visto

él lo vió y lo redimió

como al demonio vencido

tuvo poder infinito.

Como este santo ninguno

lo he visto y no me engaño

que él murió en aquel año

mil doscientos treinta y uno

en el día 13 de junio

se entregó a las explosiones

subió al cielo sin mansiones

a tomar la eucaristía

y muerto siempre venía

a hacer mil combinaciones.

Cuarteta.

De nobleza y condiciones

fue San Antonio bendito

tuvo poder infinito

a hacer mil combinaciones.

Autor Juan Catarí. Fuente: Ponce (2006).

Autoevaluación Unidad # 9:

Estimado alumno (a): Le solicitamos que se autoevalúe en las actividades desarrolladas en el curso. En primer lugar se le plantean indicadores respecto de su actitud frente al trabajo. Para responder marque con un "X" en el nivel de la escala que usted considere representa su grado de acuerdo".

Fuente: El Autor. (2.011).

Semana # 10.

Evaluación/Autoevaluación

Para acreditar este curso, los participantes deberán:

• Aprobar una evaluación final escrita (30 %), presencial e individual. Dicha evaluación consistirá en una autovaluación mediante Escala de Apreciación para conocer los objetivos alcanzados basados en los contenidos impartidos en el curso.

• Acreditar una ponderación del (30 %) para las actividades planteadas y una activa participación durante el desarrollo de cada sesión programada.

• Presentar y aprobar un trabajo final (40 %) a la profesora asesora metodológica del presente trabajo de campo. El trabajo final será la representación del baile El Tamunangue de forma individual, por parejas y grupos para demostrar el contexto en el que se desempeña el participante como resultado de un trabajo sociocultural comunitario en proceso.

Asimismo, se harán autoevaluaciones formativas periódicas que tienen por objetivo detectar dificultades y ajustar el dispositivo de capacitación. Dichas evaluaciones consistirán de cuestionarios semi-estructurados sobre los contenidos, estrategias didácticas y materiales abordados durante la capacitación. La evaluación diagnóstica inicial permitirá hacer una evaluación del capacitando en lo que se refiere a sus conocimientos culturales y folklóricos con el propósito de ajustar el dispositivo de capacitación a las necesidades de los capacitandos y para posibilitar el seguimiento y evaluación del impacto de la capacitación una vez concluido el curso. Dicho monitoreo permitirá medir las modificaciones en las concepciones de los docentes en relación con su práctica en la escuela.

Evaluación final:

Estimado alumno (a):

Le solicito que evalúe su nivel de logro de los aprendizajes correspondientes a los contenidos del curso. Para responder utilice la escala que aparece a continuación y marque con un "X" en el espacio correspondiente al nivel que represente mejor su estado actual de aprendizaje. Si marca LP ó NL, responda las preguntas que aparecen al lado derecho"

Escala:

LT Logrado Totalmente LP Logrado Parcialmente NL Aún no logrado

Fuente: El Autor. (2.011).

Semana # 11.

Presentación del trabajo audiovisual

Por medio de un video se representará la ejecución de El Tamunangue mostrando los alumnos con trajes típicos cada son con la música y el respectivo cántico, realizando las figuras tanto de manera individual, en pareja y grupal, según corresponda. Para la corrección de esta evaluación final y el proyecto los criterios de evaluación serán:

• Coherencia en el desarrollo de ideas con lo prescripto en documentos escolares y el enfoque didáctico desarrollado en el curso.

• Calidad y originalidad.

• Comprensión de conceptos fundamentales del curso.

• Conciencia crítica sobre pedagogía apropiada a las situaciones establecidas.

• Uso de estrategias de resolución de problemas.

• Habilidad para aplicar los conceptos trabajados en la resolución de problemas de enseñanza.

Bibliografía de apoyo:

Ponce. J. (2008). Tamunangue, Sones de Negros. Gobernación del Estado Lara. Talleres Gráficos de Edulibro, C.A. Grupo Editorial Romor. Barquisimeto, Venezuela.

www.sonidosdelfolklore.com.ve/generos_tamunangue.htm

Consultada en marzo de 2011.

www.venciclopedia.com/index.php.bella_del_Tamunangue

Consultada en Marzo de 2011

CAPÍTULO V

Conclusiones y recomendaciones

Conclusiones

Sobre la base de los objetivos del estudio y el análisis de interpretación de los resultados, el cual se tomó como soporte, se utilizó para inferir las siguientes conclusiones:

• En respuesta a nuestra primera interrogante, se concluye que la adquisición de conocimientos en cuanto al arte, el entorno y el sentido de pertenencia es de gran importancia para los niños por cuanto de esa manera se afianzan los valores hacia el rescate de la cultura.

• Luego de haber planteado el problema de investigación sobre la necesidad de proponer una guía didáctica como estrategia basada en una de las manifestaciones folklóricas más representativas del Municipio Morán, en cumplimiento con nuestro objetivo general, se concluye que existen faltas desde el punto de vista pedagógico para la enseñanza de la misma. Por tal motivo, se ha elaborado la propuesta con la finalidad que sirva como herramienta para el trabajo en el aula y contribuya al rescate de nuestras tradiciones.

• La función más importante del folklore es su capacidad para aglutinar y lograr la comunicación de los grupos, adaptándose a las necesidades, al tipo de comunidad y a las condiciones culturales, geográficas y religiosas.

• Es un medio de realización social y de autoafirmación de la identidad. Es expresión de las comunidades populares y del individuo ante ellas.

• La segunda interrogante de la presente investigación encuentra respuesta en cuanto a que la inclusión de valores en la escuela resulta esencial para la formación y fortalecimiento de la identidad cultural de la Nación o la región.

• La tercera interrogante es respondida en el sentido que el niño (a) debe percibir los valores culturales de su comunidad desde y fuera del entorno educativo para despertar su imaginación y creatividad, contribuyendo a enriquecer su patrimonio cultural y espiritual.

• El folklore mantiene un lazo dual entre cultura popular y artes populares por cuanto mientras su etiqueta supone una estigmatización de la manifestación como marginal, atrasada, premoderna, preletrada, preindustrial y no occidental, a su vez, se custodia su preservación, integridad y autenticidad como subalterna, especialmente si son consideradas patrimonio nacional por el folklorismo oficial y su modificación irrespeta y traiciona los valores patrios.

• El apoyo por parte del Estado a la cultura popular garantizará la continuidad democrática y otorgará un sentido nacional que debe apoyarse en la construcción de una tradición propia para generar un proceso selectivo de expresiones populares que conformarían el folklore regional y nacional.

• Para darle cumplimiento a nuestro primer objetivo especifico, se determinó que El Tamunangue al pasar de celebración religiosa comunal a una coreografía espectacular del mestizaje y drama de la dominación, ha permitido redefinir roles de género por la emergencia del rol femenino y generado una nueva estética en las políticas de representación. Su forma escénica, estructurada en una secuencia actuada por un pequeño grupo y que combina música, drama, cantos y danza, la ha hecho sujeto ideal de apropiación.

• Con respecto al segundo objetivo especifico, se puede concluir que la promoción del Tamunangue, más allá de su estética, se debe a su carácter sintético de valores que definen la esencia de un ideal nacional nuevo al conjurar la idea de mestizaje de la venezolanidad. Sin embargo, la supuesta hibridación oficial no es tan homogénea y armónica y ha sido cuestionada por reafirmar estereotipos raciales negativos: el africano sensual, el indígena sumiso y el europeo racional.

• El Tamunangue es narrativa de un conflicto étnico y drama moralizante en reinvención constante, donde lo salvaje e indómito es civilizado y domesticado, y una coreografía del género.

• A medida que el Tamunangue se ha mudado de la intimidad del ritual rural al proscenio del teatro o sala de concierto, se ha alterado significativamente la relación entre hombres y mujeres. Antes, la mujer, objeto sin emoción y sus movimientos y mirada recatada rodeada y dominada por el hombre, era una metáfora de socialización sexual. Pero el espectáculo folklórico exigía una presentación diferente con nuevas faldas y movimientos amplios, rápidos y exagerados que permitían ver constantemente algo de cuerpo.

• A través de la educación se puede lograr un ambiente de liberación humana (sinergia y armonía de voz, instrumento y cuerpo). Es la expresión de la instrumentación del conocimiento para una transformación personal, en la búsqueda de una identidad propia que se hace múltiple porque se hace en un compartir con otros para la construcción de una identidad terrenal. De allí que el proyecto educativo nacional si se operativiza conduce a una mejor convivencia, condicionada por el respeto y la solidaridad, para el trabajo en equipo de vivir en una sociedad con un objetivo en común, producir un único sonido armónico, llamado felicidad, identidad entre el pensamiento y la acción.

• Ésta investigación demuestra como el repertorio del folklore permite al individuo atrapar su atención ante los sonidos, ritmos y armonías pertenecientes a su cultura, haciendo consciente los sonidos de su entorno natural y social, que a su vez son raíz del inconsciente emocional de los pueblos. Por lo tanto, permite apropiarse de conceptos musicales de forma espontánea, interactuando con ellos para llegar a esa conciencia sonora, que le permite ampliar y entender la información sonora que ofrece su contexto.

• En relación al tercer objetivo especifico, se concluye que es necesario iniciar a los educandos en el manejo de los pasos auténticos del Tamunangue a través de una guía didáctica para docentes y así evitar tergiversar esa danza de amplio arraigo tradicional, del Municipio Morán, en la población de El Tocuyo, contribuyendo con el mejoramiento de la educación en lo que respecta a elementos culturales y tradicionales regionales, en los procesos enseñanza y de aprendizaje específicamente en la Educación Primaria en la Escuela Nacional Bolivariana "Potrerito del Manzano", del Municipio Morán, en la población de El Tocuyo.

• Los niños y niñas de El Tocuyo, reconstruyen su identidad, aprovechando los recursos propios de la región como es el baile tradicional: Tamunague, cuyos pasos que fueron expuestos en una guía didáctica.

• Para estimular la participación de todos los actores del hecho educativo en el área de Educación Estética, se recurrió a manifestaciones tradicionales, como es el baile el Tamungue propio de la población de El Tocuyo, propiciando la proyección de la Escuela Nacional Bolivariana "Potrerito del Manzano", del Municipio Morán.

• Es posible la inicialización de los educandos en el manejo de elementos culturales de su entorno y llegar a consolidar dichos elementos a lo largo de su formación escolar. A través del baile folklórico, como un potencial didáctico para el fortalecimiento de la identidad regional de niños y niñas en su aprendizaje se puede promover y estimular la participación de todos los actores del hecho educativo al desarrollo de la escuela y su proyección local.

• Estas deben ser incluidas en el plan de estudio de la educación inicial, así se le puede dar el aprecio y conservación del legado cultural que han heredado como también crear conciencia en los párvulos a través de la incorporación del patrimonio, artístico, cultural e histórico. Existe un amplio margen para extender hacia otras áreas esto dependerá de la creatividad del docente y la globalización de los contenidos en las distintos espacios.

• Aún cuando hay quienes no están de acuerdo o dispuestos a aplicar la propuesta de la incorporación del baile folklórico para fortalecer la identidad regional en los Proyectos de Aprendizaje hay quienes están dispuestos a innovar, a reforzar las tendencias hacia la autonomía escolar y la interdependencia solidaria, tomando en cuenta los intereses y necesidades del niño desde una realidad regional.

• La aplicación de la propuesta permitirá al educando desarrollar criterios con razón lógica, dialéctica e histórica, de tal modo que se centre en captar los conocimientos con un carácter responsable de identidad, sin caer en contradicciones con el entorno.

• Es posible reorientar los Proyectos de Aprendizaje en función de las necesidades de la localidad, resaltando las manifestaciones culturales y sus orígenes.

• La integración Escuela-Comunidad mediante la participación activa de los docentes, Padres, Representantes y alumnos en actividades vinculadas a costumbres, tradiciones y cultura popular en general, representa una necesidad educativa al promocionar estas manifestaciones culturales, locales y regionales que forman el espíritu de la identidad popular y en la comunidad de Potrerito del Manzano se presentan esas expresiones, las cuales deben mantener el carácter interactivo, participativo y vinculante.

• La actividad Cultural-Institucional representa para los alumnos una fuente de conocimientos y estímulos para el desarrollo de su personalidad y una vía para acceder a su historia y su origen cultural, razón por la cual deben formar parte de los proyectos pedagógicos tomando en cuenta la participación de todos los entes involucrados en la praxis educativa.

Partes: 1, 2, 3, 4