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Construcción de un ple para el desarrollo del tema: ¿Cómo estudiar creativamente?

Enviado por Vane Torres


  1. Mi conciencia creativa
  2. Creatividad y música
  3. Bibliografía

La creatividad es una capacidad que todos los seres humanos poseemos pero que no todos usamos. Aptitud que debiera ser estimada y estimulada desde la niñez, para que los individuos aprendan a descubrir y crear soluciones nuevas, pertinentes y eficaces.

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Muchos piensan que la creatividad es una facultad innata que unas personas poseen y otras no. Sin embargo, la creatividad es algo que se puede y en que se debe educar, en la medida que cada creación es un proceso en el cual se combinan la inspiración, la curiosidad, la duda, el descubrimiento, la elección y la capacidad de decisión.

La creatividad tiene en cuenta seis elementos: aptitudes intelectuales, conocimientos, estilos de pensamiento, personalidad, motivación y contexto. Así, varios autores señalan la contribución al pensamiento creativo de los rasgos personales del sujeto "incluyéndose aquí dimensiones de naturaleza cognitiva (fluidez o flexibilidad de pensamiento) y factores no cognitivos (personales y sociales, como tolerancia a la ambigüedad, propensión a asumir riesgos, motivación intrínseca, autoeficacia o los estilos creativos" (Oliveira y cols., 2009). Además, la creatividad requiere habilidades cognitivas como memoria de trabajo, atención sostenida, flexibilidad cognitiva y la capacidad de evaluación de lo conveniente, funciones adscritas al córtex prefrontal.

Observa el diagrama y realiza las actividades.

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Mi conciencia creativa

Partiendo de la base de que todos somos creativos, detectamos que  unos tenemos más desarrollada esta cualidad que otros, y al compararnos unos con otros  podemos llegar a  pensar que no somos creativos en absoluto. La creatividad tiene varios niveles de desarrollo que  todos podemos entrenar para mejorar nuestros niveles creativos.

Para realizar el test debe dar clic en el hipervínculo de arriba.

EL CEREBRO CREATIVO

Anna Lucia Campos

Laura Cejas

En los últimos años, gracias a las investigaciones neurocientíficas y la neuroimagen, vamos logrando entender a este maravilloso órgano llamado cerebro.

Tema de muchas investigaciones es la capacidad de creación del cerebro humano. Intentar comprender cuáles son los procesos cognitivos y mentales involucrados con el pensamiento creativo y con la creatividad motivó a varios neurocientíficos a realizar investigaciones, incluyendo las resonancias magnéticas funcionales, para entender cómo se enciende la "chispa de la creatividad", que ocurre hasta mismo en algunas personas que aún padeciendo de un tipo de demencia, pueden demostrar talentos y capacidad creativa exuberantes.

Según el doctor alemán Ulrich Kraft (2005), la creatividad no es propiedad de los genios, y sí, algo que todo ser humano puede despertar en sí mismo a través del entrenamiento y estímulo. Tampoco la creatividad se limita a la inteligencia como un "ingrediente crucial", más bien, su capacidad de desarrollo se vincula, de manera interesante, con la capacidad y fluidez del pensamiento divergente, que al fin le permite al ser humano elaborar, resolver problemas, divergir, proponer, inferir de forma original, flexible, diversificada y creativa.

En la Facultad de Fisiología de Salamanca el Dr. Miguel Merchán, catedrático de la Facultad de Medicina de la Universidad de Salamanca y Director del Instituto de Neurociencias de Castilla y León disertó sobre el tema: "Neuroestética, sinapsis del arte", enmarcado en el singular desarrollo alcanzado por las neurociencias en estos últimos veinte años.

La percepción de lo estético por el cerebro humano, nos da una aproximación neurobiológica para explicar cualquier tipo de arte, literatura, pintura, música, abordando los principios neurocientíficos desde los correlatos neuronales que se producen ante el estímulo del color, tamaño, forma, efectos lumínicos, simetría, entre otras múltiples variables. Es decir, el cerebro no es una simple caja donde ingresan datos sensoriales y se transforman mágicamente en datos conductuales: es un órgano activo, creativo, adaptable, funcional, altamente sensible y con una infinidad de múltiples cualidades que se han ido perfeccionando a lo largo de la evolución de la Humanidad.

El cerebro humano es un procesador de información con base en el tiempo y en el espacio, matizado por su propio potencial y por las influencias del entorno. Si pensamos que cómo procesa la información el HEMISFERIO IZQUIERDO, encontraremos enorme facilidad relacionada a las actividades que involucran el cálculo, la información detallada, calificada, seleccionada convenientemente, con distintas reglas para solucionar los diferentes problemas, análisis y aplicación de datos algorítmicos. Por otro lado, el HEMISFERIO DERECHO, que se compara con un procesador holístico, maneja la información globalizada, no en forma seriada ni analítica, sino en forma paralela utilizando parámetros de tipo analógico experimental, partiendo de modelos ya sintéticos o globales de la información permitiéndole al cerebro ordenar los datos recibidos no como lo conocemos en forma tradicional, sino incorporando creativamente modelos ya existentes o bien elaborando respuestas originales y aplicables convenientemente a distintas situaciones.

Sin embargo, aún especializándose en algunas funciones, los hemisferios comparten una enorme complicidad para entender el entorno, siendo capaz de hacer imágenes del mundo exterior, creando un sinnúmero de otras realidades que solo él las puede interpretar. Y es en este sentido, que desde los primeros años de vida los seres humanos necesitan estar expuestos a los aprendizajes multisensoriales, a las representaciones y ejercitaciones de tipo perceptual, a la narración de cuentos para incentivar la fantasía, la imaginación, la creatividad, la estética y la armonía entre una variada gama de sensaciones, para darle al cerebro el repertorio adecuado de información que lo permita crear y re-crear.

Asimismo, a partir de lo que ya se conoce sobre las diferentes formas de procesar la información del cerebro, logramos comprender mejor las dimensiones del pensamiento convergente y divergente y su relación con la creatividad.

Volviendo a las investigaciones de Kraft, para desarrollar el cerebro creativo algunos pasos son necesarios, como la motivación, la capacidad de maravillarse, de relajarse para que las ideas fluyan, de cuestionar conocimientos que otras personas consideran obvios, de tener el coraje intelectual para solucionar problemas de forma diferente y usar el pensamiento divergente. Kraft menciona que el pensamiento divergente y las habilidades del hemisferio derecho y su facilidad para apasionarse por la experimentación, correr riesgos, pensar metafóricamente, ver el mundo en otra dimensión, jugar, entre otras, son componentes esenciales para el desarrollo del cerebro creativo.

Lamentablemente, nuestros centros educativos en la insistencia de priorizar el pensamiento convergente, van cada vez más atrofiando la capacidad de creación del cerebro. Las escuelas, comenta Kraft, en los últimos años se preocuparon con que los alumnos resolvieran los problemas correctamente, no creativamente. El llamado que se hace, desde los aportes de las investigaciones neurocientíficas, es que nuestros centros educativos estimulen el cerebro creativo como un todo, ya que los dos hemisferios participan en todo aprendizaje, permitiendo que pensamiento convergente y pensamiento divergente, en conjunto, estén presentes en los procesos de creación, combinado las habilidades de ambos hemisferios en un torbellino de ideas, conocimientos, destrezas, imaginación e intuición.

Responda:

  • Realice un resumen de la lectura, en donde exprese la idea central del texto.

  • Explique la postura del doctor alemán Ulrich Kraft.

  • ¿Qué relación existe entre: creatividad y la frase: "Neuroestética, sinapsis del arte"?

  • ¿Qué elementos puede tomar del texto para desarrollar su creatividad y estudiar mejor? Explique.

Nota: las respuestas deberá enviarlas a través de su correo electrónico a la siguiente dirección: [email protected]

Creatividad y música

Lea el siguiente texto

La música es una extraordinaria herramienta para desarrollar capacidades mentales insospechadas, abrir canales de percepción adormecidos que han quedado prácticamente inactivos por falta de estímulo adecuado, como el caso de la capacidad de aprendizaje, tan natural y desarrollada en la primera etapa de la infancia, pero con el tiempo y malos hábitos educativos y formativos hemos venido disminuyendo.

Música con ritmo de 64 tiempos por minuto, se ajusta con la frecuencia cardiaca en estado de relajación profunda. 

La música constituye una herramienta fundamental para la aplicación de la técnica del superaprendizaje, ya que de acuerdo a Sambrano en su obra ya citada: "Contribuye a facilitar la producción de ondas alfa en nuestra actividad cerebral". Pero no todo tipo de música contribuye a ello, la música idea es la producida en la época o periodo barroco,  la hindú y la música contemporánea (música instrumental que ayuda a la producción de las ondas alfa).

La música entona al cerebro y al mismo tiempo le dispone para introducirse en el proceso de enseñanza.

Al escuchar esta música las personas aprenden en menos de la tercera parte del tiempo que normalmente lo hacen. La memoria mejora notablemente, a tal grado que el rendimiento en la retención es superior al 90%.

Destaca especialmente la obra de Mozart quién tuvo la genialidad de combinar las notas en armonías que producen efectos específicos para estimular el cerebro, sintonizándolo en frecuencias determinadas según el propósito, ya sea en vibración baja para aprendizaje pasivo y concentración o en altas para estimular creatividad y aprendizaje activo.

El efecto general de la música en el superaprendizaje, es el de un "masaje sónico", al eliminar la tensión del trabajo mental intenso. La música ayuda a centrar la atención hacia dentro, en vez de hacia afuera.

La música que se usa en el superaprendizaje es un elemento muy importante. Si no tiene el ritmo preciso, los estados alterados de consciencia deseados no se producirán y los resultados son pobres.

No es una elección personal y no tiene nada que ver con gustos musicales personales. Es una música específica para un objetivo específico.

La música barroca logra estados y condiciones propicios para el aprendizaje, pues tiene un ritmo de sesenta golpes, que equivale a los latidos del corazón cuando estamos tranquilos y reposados. Por eso sincroniza su ritmo al de nuestros latidos de forma inmediata y el cerebro al registrarla manda una señal al cuerpo para mantenerlo tranquilo y alerta.

Aumenta los niveles de atención y concentración debido a la producción de ondas alfa, nuestro ser se armoniza con la energía del universo, por lo que el proceso de enseñanza-aprendizaje fluye satisfactoriamente. Despierta el potencial interno.

En terminología musical, el tempo, movimiento o aire es la velocidad con que debe ejecutarse una pieza de música.

Responda:

  • ¿Qué tipo de música es la indicada para estimular la creatividad?

  • Realice una sección de relajación con ayuda de la siguiente melodía. (MÚSICA EQUILIBRAR HEMISFERIOS DEL CEREBRO)

  • Socialice los resultados de la actividad.

Bibliografía

  • www.mensa.com.co

  • estudiandocreativamente.blogspot.com/p/estudiantes-univalle.html

  • El mito del hemisferio derecho del cerebro y la creatividad Julio Romero

  • www.youtube.com

  • www.bdigital.unal.edu.co

  • www.monografias.com.co

 

 

Autor:

Enny Vanessa Riascos Torres

ASESORIA EN EL USO DE LAS TIC EN LA EDUCACION