Indice1. Su vida 2. El contexto histórico 3. Sibelius y el nacionalismo 4. Sus logros orquestales. 5. Conclusión 6. Bibliografía consultada
Nace en Hämeenlinna (Tavastehus, Finlandia) el 8 de diciembre de 1865, y muere el 20 de septiembre de 1957, en Järvenpaa, a las afueras de Helsinki. Su gran identificación con el nacionalismo finlandés y su interés por la mitología nórdica, lo ubicaron en un lugar especial del desarrollo de la musica escandinava. A la vez, su alto sentido de la forma y su originalidad en la composición sinfónica han provocado un profundo respeto en occidente. A los 3 años de edad pierde a su padre, siendo educado por su madre y su abuela. En 1879 comienza sus estudios de violín con el director de orquesta local, Gustav Levander, aunque no abandona la escuela normal, matriculándose incluso en 1885 en la Universidad de Helsinki para estudiar abogacía. Por estos años era un asiduo ejecutante de música de cámara; había formado un trío con integrantes de su familia, a la vez de que aspiraba a ser solista. Durante sus años en la escuela, desarrolló un profundo interes por el nacionalismo épico finlandés, lo que será una fuente vital de inspiración en sus años futuros. Otro factor importante en su personalidad, fue el amor por la naturaleza: a los 10 años, ya habia compuesto una pieza para violin con acompañamiento de cello en pizzicato, que había titulado "Gotas de agua". A sus 20 años, ya poseía varias composiciones de su autoría, pero que no las incluiría dentro de sus opus. Pasado un año en la universidad de Heisinki, abandonó sus estudios de leyes y comenzó sus estudios de composición con Wegelius. En 1889, a los 24 años, hace su primer viaje fuera del país, a Berlin, donde estudió con Albert Becker, recomendado por Wegelius. Aqui se enfrenta con música "nueva" como la de Wagner y otros, pero quizas lo mas importante para su formación haya sido la esucha de la sinfonía "Aino", del finlandés Kajanus. Esta sinfonía, interpretada por la Filarmónica de Berlín, estaba basada en unos pasajes del Kalevala, epopeya mitológica de Elias Loenrot (poeta del siglo XIX). Como veremos mas adelante, esta mitología llamada por Ringbom "el Orfeo de Finlandia", sera la fuente de inspiración para sus obras futuras (como "Finlandia" y "Karelia") que serviran para consagrarlo dentro y fuera de su patria. Hacia 1899 comienza rápidamente a ser reconocido por el ésito de su primera sinfonía.. A los pocos años, otra obra célebre se suma a su haber: el concoerto par aViolin y orquesta. En 1904, el gobierno finlandés le otorga un sibsidio, lo que le permite dedicarse exclusivamente a la composición. Años mas adelante, en 1920 ( tiempos de Schoenberg y Stravinsky) , Sibelius se aisla totalmente y se vuelca al alcohol, dejando de componer . Existen algunos manuscritos posteriores a 1920, pero de obras no publicadas. Fallecido el 20 de septiembre de 1957, a los 92 años, en Järvenpaa, a las afueras de Helsinki de un derrame cerebral, padecía un cáncer de garganta diagnosticado desde 1908.
2. El contexto histórico
Desde el Siglo XV y durante 400 años, Finlandia estuvo unida a Suecia. Fue ocupada por Rusia en 1808 y anexionada en 1809. El Zar fue designado Gran Duque de Finlandia, sin embargo gozaba de un estatuto autónomo dentro del Imperio Ruso, con su propia constitución, su parlamento, aduanas, religión y ejército independientes. Durante la Primera Guerra Mundial, Finlandia se mantiene al margen del conflicto, pero en 1917, cuando estalla la revolución bolchevique, Finlandia ve la oportunidad de ganar su independencia de Rusia. El General Mannerheim, como otros oficiales finlandeses aristocráticos son forzados a renunciar y regresan a su país. El 18 de Diciembre de 1917, el Comité de Comisarios del Pueblo Soviético, reconoce la independencia de la República de Finlandia mediante un manifiesto. En 1920 se firmó el Tratado de Dorpat mediante el cual se fijaban las fronteras entre ambos países. Finlandia siempre mantuvo aspiraciones sobre territorios hasta cerca de Leningrado y los Soviéticos esperaban recuperar extensas áreas del Istmo de Carelia. Sólo en 1921 la Liga de naciones le otorgó los derechos sobre la isla de Aaland que le disputaba a Suecia. El 21 de Enero de 1932, Finlandia y la URSS firmaron un pacto de no-agresión, que se mantuvo vigente hasta que estalló la Segunda Guerra Mundial.
Hacia 1895, europa vivía una atmósfera bastante convulcionada: Finlandia, que había pertenecido a Suecia hasta principios del siglo XIX, y que ahora formaba parte de Rusia, bregaba por su independencia cada vez mas enérgicamente. Este pais habia podido asimilar, elementos de varias culturas como la alemana, francesa, inglesa y desde ya de sus limítrofes (Suecia, Noruega, Dinamarca, Polonia, Rusia y otros estados bálticos hoy desaparecidos). Se habia alcanzado un alto nivel de erudición tanto en materia cívica como en otros aspectos; todo esto fue un arma fundamental para su lucha. Sibelius tomaba parte activa de toda manifestación patriótica, al punto que junto con sus cuñados, Arvid (poeta) , Eero (pintor) y Armas (músico), genero un movimiento artístico de tendencia nacional. Por estos tiempos (1895), Sibelius ya era un hombre formado y con un solido prestigio en varios paises del continente. Una muestra mas del camino que Sibelius transitaba en lo que a nacionalismo se refiere, es su matrimonio contraido en 1892, con Aino, lo que lo introdujo en una de las familias mas influyentes del nacionalismo liberal de aquellos tiempos. Sus obras construidas ya con una personalidad clara y sobre un nacionalismo agudo fueron, entre otras, Kullervo, En Saga, Karelia, la primera sinfonía, etc. Hacia 1900, comienza una etapa de gran reconocimiento en Europa. Se estrenan varias obras en distintos paises, y entre tantos de sus viajes, conoce a Dvorjak en 1901. En el periodo del concierto para violin (1903/5), comenzaron algunos de sus problemas que se agudizaran mas adelante: el alcohol y las deudas. Paralelamente, estos años fueron de una alta productividad, y a la vez de un gradual cambio en el lenguaje. En la 3ra sinfonía (1904/7) notamos un neo clasicismo tanto en el contenido como en la forma, casi en sentido contrario a las corrientes que desembocarian en un Schoenberg o Stravinsky de los años 20. A la vez, se desarrollaba aun mas lo incidental y programático de su música. En 1908, se desata una enfermedad que lo lleva a varias operaciones en Helsinki y Berlin, por un sospechado cancer de garganta. De todas maneras, esto no le impidió dejar de componer y de viajar, aunque aqui ya comienzan a convivir las dos facetas: el compositor conocido, que recibe menciones por varios lugares del mundo, pero a la vez con muchas deudas, problemas con el alcohol, etc. Durante la primera guerra mundial, no hubo una gran producción de su parte; aunque compuso obras chicas de camara para el "mercado doméstico". Como dije antes, hacia el final de su vida Sibelius se sume en un silencio bastante agudo. Las razones son varias: no se sentía, entre otras cosas, identificado con las vanguardias del momento, y su simpatía estaba dirigida a compositores mas tradicionalistas. El mismo dijo alguna vez : "el clasicismo es el camino al futuro".
En sus sinfonías y poemas sinfónicos, muestra un excepcional sentido de la forma y la técnica en la orquesta. No poseía, la forma, un arquetipo que pudiera uno prever de una sinfonía a otra; la evolución de una a otra era notable y mucho menos predecible que en sus contemporáneos. En este dominio de la orquesta mucho tuvo que ver su amistad con Kajanus. En sus obras se perciben influencias de personalidades como Berlioz y Wagner, pero incorporadas y modeladas con su propia personalidad. A la vez, sus primeros años junto al violin, deben haberlo formado en cuanto a las posibilidades expresivas de las cuerdas.
El poema sinfónico "Finlandia" Dentro de este contexto nacionalista, hacia 1899 se realizaba, en Finlandia, un evento para apoyar los derechos y libertades de los finlandeses. En el climax de estas jornadas, se presentaba en un teatro de Helsinki, las denominadas "Escenas del pasado". Este "programa" se basaba en 6 textos de Eino Leino y Jalmari Finne. Sibelius escribió una overtura para la serie entera, un preludio para cada escena, un acompañamiento para las lecturas, y un poema entonado conlusivo. Este último es el que aparecerá como composición independiente bajo el nombre de "Finlandia". El contenido político era tan claro que en una época fue prohibida por las autoridades rusas.
Breve análisis. El comienzo de la pieza es muy obscuro; los semi tonos realizados en el forte por los metales, dan la sensación de una fuerza oprimida que intenta liberarse y que lo hace sobre el final de esta primera idea (en el acorde mayor) , planteando de alguna manera un resumen de la obra. Todo este sector de metales presenta esta idea varias veces, terminando con un acorde mayor, anticipando el triunfo. Este comienzo poderoso, rapidamente nos conduce a un sector mas esperanzador, iniciado por las maderas. Luego las cuerdas toman el tema, y de esta manera llegamos al final de la introducción, en donde los clarinetes traen consigo cierto ánimo mas amable. La ritmicamente fervorosa explosión los metales y el timbal, junto al sombrío y tronante efecto que logran las cuerdas graves, nos conducen a la siguiente fase: el poema entonado. Este con sus giros nos conduce a la idea de semi tonos del comienzo, pero esta vez mucho mas agitados, y con pasajes ascendentes en las cuerdas. Abruptamente, aparecen unos bajos acentuados que nos llevan (a la vez de que afirman una tonalidad) a un motivo desarrollado a partir de la "batalla" inicial de los metales, simbolizando un cierto triunfo. Repentinamente, el estruendo de la batalla cesa, y del silencio surge un himno "cantado" por las maderas, una simple pero "emotiva" melodía. Esta es repetida por las cuerdas. Los ritmos de la batalla devienen en síncopas, y junto con el crescendo se llega a un momento de gran sonoridad. Finalmente escuchamos la frase inicial del himno, amlpliada a dimensiones enormes y guiada por las trompetas.
Lo interesante, ante todo, del nacionalismo plasmado en "Finlandia", es que no utiliza (quizas a la manera de un Bartok, etc.) melodías folcloricas a nivel etnográfico, sino que construye en la obra una impronta folclórica, algo asi como el ambiente de su patria en un sentido abstracto, con mucha libertad. Como es facil de analizar, nos topamos con un momento particular de la historia de Finlandia; en medio de esta necesidad de "gritar" su independencia es donde aparece Sibelius, colocando en su música la historia de muchos años. Por esto, creo que, y obviamente sin quitar mérito a su obra, de alguna manera esto influyo en él de manera particular; practicamente pareciera que le hubieran "quitado" la obra de las manos, para llevarla como bandera por la Europa de la época. Un punto a tener en cuenta, a mi parecer, es que si comparamos su evolución musical y su éxito con la de otros compositores, fuera de los casos similares, nos ensontramos como si hubiera una involución desde la mitad de su vida en adelante; la vuelta al clasicismo (o mejor, neo clasicismo), aparece quizas tempranamente. Él mismo entra en un silencio "musical" hacia el final, pero antes de su retiro, fue la gente quien se despidió de el : cuando los ánimos cambiaron de dirección, las banderas se guardaron en el mismo cajon en el que se guardo su obra. No se hasta que punto influye en un ser humano la falta de ideales; con esto me refiero a que debe haber sido realmente muy fuerte la experiencia de haber estado en ese exacto momento de la historia, cargando la obra musical con tantos otros ideales y sentimientos mas allá de los musicales; y debe haber sido quizas terrible el perder esa casi "funcionalidad patriótica" de la obra, para "solo" hacer música. No creo que sea casual (aunque puedo estar equivocándome) que el silencio compositivo de Sibelius haya comenzado tan poco tiempo despues de la tan esperada independencia de Finlandia.
Trabajos mas importantes Música orquestal 7 sinfonías Suite The Bard, Belshazzar's Feast, The Dryad, Finlandia, In Memoriam, Karelia Overture, Karelia Suite, suite King Christian II, Lemminkäinen Suite (incluyendo The Swan of Tuonela), Nightride and Sunset, The Oceanides, Pan and Echo, suite Pellèas et Mélisande, Pohjola's Daughter, Rakastava Suite, En Saga, Scene with Cranes, 2 escenas históricas, Spring Song, suite Swanwhite, Tapiola, The Tempest (preludio y dos suites), Valse chevaleresque, Valse Triste, The Wood Nymph , para orquesta Andante festivo, Canzonetta, Portraits, Romance and Suite champêtre para cuerdas Conciertos Concierto para violin Suite mignonne (para flauta y cuerdas) Suite caractéristique (para arpa y cuerdas) Six Humoresques y 2 Serenades (para violin y orquesta) Música de cámara Sonata para violin y muchas otras obras para violin y piano Suite para trío de cuerdas Cuarteto de cuerdas: Voces intimae Cuarteto con piano Quinteto con piano, y otras obras incluyendo algunas de su juventud Música para piano: Varias Música vocal y coral Varios ciclos de canciones, incluyendo 2 series de canciones de Runeberg (poeta) Cantatas The Liberated Queen, Hymn of the Earth, Our Native Land The Origin of Fire para barítono, coro masculino y orquesta. Kullervo Symphony para soprano, coro masculino y orquesta. (entre otras) Otros… Opera The Maiden in the Tower Pantomime Scaramouche Música incidental
6. Bibliografía consultada
-Groves dictionary of music -Sibelius , por Jorge Oscar Pickenhayn, ed. Julio Korn -Sibelius, por Karl Eckman ed. Helsingfors -Sibelius , Notas Analíticas por Nils-Eric Ringbom ed. Helsingfors -Articulo sobre Sibelius de Koskenniemi traducido al ingles por Keith Bosley -Breve historia de Finlandia – Artículo en internet de la embajada de Finlandia en Argentina -Artículo sobre Finlandia del Dr. José Luis Orella. -Otros artículos sobre Finlandia extraidos de Internet.
Autor:
Matias Giuliani
Ejemplo tomado: "Finlandia" op.26 No7 Estudiante Licenciatura en composición; 4to año.