La coral de Cienfuegos: Una propuesta para la formación cultural del Instructor de Arte
Enviado por Luz Esther López Jiménez
- Resumen
- La música coral en Cienfuegos. Su origen y significación cultural
- Resultados obtenidos después de la aplicación
- Bibliografía
Resumen
El objetivo de este artículo es mostrar la importancia que tiene el conocimiento de los valores locales y patrimoniales en el crecimiento cultural e integral del individuo en este caso, el relacionado con el instructor de Arte. Por esto sugerimos que se tenga presente la experiencia obtenida tras la aplicación de un taller de apreciación musical acerca de la Coral de Cienfuegos y su tratamiento en el programa de Historia y Apreciación de la Música que se imparte en la Escuela Provincial de Instructor de Arte.
Palabras claves: Música coral, Coral de Cienfuegos
Abstract:
The objective of this article is to show the importance that has the knowledge of the local and patrimonial values in the cultural and integral growth of the individual in this case, the related one to the instructor of Art .By this we suggested remembers the experience obtained after the application of a factory of musical appreciation about the Chorale of One hundred fires and his treatment in the program of: History and Appreciation of the Music that is distributed in the Provincial School of Instructor of Art.
Key words: Music coral, Coral of Cienfuegos
Contenido
La música coral en Cienfuegos. Su origen y significación cultural
La música coral en Cienfuegos, tiene sus antecedentes en el siglo XIX con la formación de grupos de voces utilizados en la Catedral “Purísima Concepción“para misas, festivales, celebraciones o Misas Tendium que llegaron a realizarse públicamente. En la plaza de armas, en ocasiones se combinaba con la banda de música de los bomberos,
Lograron una mayor frecuencia durante la Guerra de independencia, siendo utilizada como un elemento ideológico, para exaltar los ánimos de los españoles y peninsulares adictos a la metrópolis.
Por el lugar donde se desarrollaban las interpretaciones y el alcance sociocultural de las presentaciones, se convirtieron en verdaderos actos culturales y de disfrute de la población.
Las agrupaciones del coro de Cienfuegos tuvo en el siglo XIX no rebasaron el marco de la Iglesia Católica, sus cantos eran de contenido sacro, en latín y respondían al cultural, combinándose con el órgano (Instrumento de música constituido y comercializado en Cienfuegos en la segunda mitad del siglo XIX).EL culto seria entonces lo que diferencia el contenido del coro en esta época.
Una de las presentaciones del coro de Cienfuegos tuvo lugar en la sociedad "Caballeros de Colon" en ésta situación hay una modificación sustancial de formatos, utilización de voces e incluso de sexos, el cual ya había sido practicado en el coro de la catedral. Cantaron 80 voces masculinas y femeninas que mostraron a través de la evaluación y la historia de la composición una amplia cultura popular.
EL programa y el repertorio de esta presentación resultan muy interesantes, si se tiene en cuenta que el padre Urtiaga diferencia a partir de aquí un método de enseñanza y presentación: Utilizar la música coral con un sentido histórico-cronológico en función del culto o la actividad pública .De ésta manera su método asumía un papel educativo.
El repertorio estuvo compuesto por 15 obras, comenzando la velada con el canto llanto, propiamente eclesiástico y litúrgico y terminando con las populares “Gozos“.
Luego de esta presentación se continuo preparándose voces en la Catedral de diferentes edades t sexos, se sistematizaron las presentaciones dentro de la Iglesia públicas resaltándose por su importancia la efectuada en la Fiesta de la música del Baile y de la Canción en el teatro "Tomás Ferry".
Se mantuvo el formato de 80 voces mixtas utilizando 4 voces con el predominio de las masculinas en las canciones antológicas populares vascas y 5 voces de mujeres con un solo soprano.
El coro de la catedral fue el medio donde surgió, corrigió, perfeccionó en una palabra donde se creó la metodología específica del padre Urtiaga en la enseñanza de la música, al respecto cita unos de sus principales estudiosos:
“Su labor en el aspecto musical (…) desde esa fecha hasta la salida de Cuba (…) miles de personas de todas las edades y categorías sociales recibieron de él clases gratuitas y aprendieron a conocer y armar la música tradicional y religiosa y posteriormente también la profana de Cuba y de otros países“.
“…sus lecciones que impartía a cualquier hora del día o de la noche(…)con solo una ceresina y una pizarra pautada(…)de su peculio particular sufrago las necesidades de sus discípulos más pobres(…)el Padre adquiría solo lo que le hacia falta en forma silenciosa y discreta (1).
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