Aportes de Carmelo Fernández al dibujo decimonónico venezolano

2. El dibujo en venezuela 1830- 1859
3. La cartografía nacional
4. Carmelo fernández
5. Apreciaciones analíticas
6. Conclusiones y recomendaciones
7. Referencias bibliográficas

La presente investigación tiene por objeto resaltar los aportes más significativos y la influencia, proscrita a veces, del artista Carmelo Fernández en el dibujo decimonónico venezolano, específicamente entre 1830 y 1860. Se hará énfasis en su relación con Agustín Codazzi, aunque se sabe que este último no era artista plástico[1] sino más bien militar; no obstante, la relación entre ambos fue bastante fructífera para este tema particular y, además generó sus beneficios en el ámbito del desarrollo de la cartografía de este país.

1.-Marco Histórico

1.1.-Antecedentes

Son muchos los acontecimientos que tienen cabida en el contexto particular que nos ocupa, que es el siglo XIX y, toda la divergencia que representa este período en Venezuela, anteriormente unida a Colombia en el territorio que se conocía como la Gran Colombia y que en 1819 se constituiría en la realización de uno de los ideales de Simón Bolívar; sin embargo, se mencionarán los hechos más resaltantes.

En el marco de la guerra de Independencia era muy difícil la gestión cultural, generándose un desarrollo lento, aunque progresivo. Al culminar ésta, las relaciones entre Venezuela y otras naciones en el campo diplomático y cultural fueron más prósperas, realizándose numerosas visitas de artistas y exploradores viajeros, tales como: Antón Goering, Agustín Codazzi y Arístides Rojas[2] entre 1825 y 1899 interesados en conocer el surgimiento de un Nuevo Mundo, gracias también a las narraciones e investigaciones científicas de otros entendidos como Alejandro de Humboldt. En este sentido, es de hacer notar la gran contribución de dichos viajeros en las artes plásticas venezolanas, introduciendo las escenas paisajísticas, géneros como el retrato[3], la pintura de historia, escenas mitológicas y costumbristas.

Uno de los antecedentes más importantes es la creación de la Sociedad Económica de Amigos del País, la cual fue fundada en 1838 por el Congreso de la gran Colombia con la finalidad primordial de encargarse de la enseñanza artística promoviendo la creación de escuelas y talleres afines al ramo.

En el orden político la ideología estaba representada por una parte, en los liberales y por otra, en los conservadores. La fundación del Partido Liberal concibió la creación de una conciencia nacionalista atribuida en primera instancia a Simón Bolívar y a José Antonio Páez y que, posteriormente, sería reivindicada por  el Congreso de la Gran Colombia en el año de 1840. A partir de esa fecha, la economía alcanza cierto auge producido principalmente por el aumento de los precios del café entre otros hechos como por ejemplo el descubrimiento de yacimientos de oro en el sur de dicha zona. En este orden de ideas, Raquel Rivas Rojas señala que:

Los gobiernos liberales son recuperados en este campo discursivo[4] a partir de la noción de que las glorias de los forjadores originales de la nacionalidad cristalizaron en los gobiernos modernizadores de finales del XIX y que es esta herencia la que es preciso rescatar para la patria futura. Aquí, la tradición que se recupera no es la de los conceptos esencialistas como los de gloria y heroísmo de los forjadores de la patria, sino que se rescatan datos y fechas, reglamentos y acciones concretas. Este uso de la historia como arma dentro del discurso que legitima las posiciones asumidas, permite articular de manera concreta las acciones del pasado a las luchas del presente.[5]

Otro suceso importante, acaecido en estas circunstancias, fue la introducción de la fotografía a través de la técnica daguerrotipo. Entre los fotógrafos que utilizaron esta técnica podemos mencionar a: Antonio Damirón, Francisco Góñiz y José Salvá. Ya en 1852, la fotografía sobre papel era un hecho debido a la perseverancia de Basilio Constantín.

Es de hacer notar que, el grupo de los pardos libres es el que mayor influjo ejerce en la esfera cultural, debido a la posición que ocupaban en diversos sectores de las distintas manifestaciones culturales y, entre las ciudades que más aportaron al desarrollo de dicha esfera es Maracaibo destacándose en las letras, la música y las artes que, al igual que la zona caraqueña, va a evidenciar un notorio adelanto intelectual luego de la guerra independentista.

Otro aspecto fundamental para la comprensión del caso que nos ocupa es el apogeo del periodismo como medio de transmisión de ideas, de este acontecimiento nos expresa Raquel Rivas Rojas lo siguiente:

 (…) el periodismo constituyó el pilar de las formas letradas de circulación de ideas y el espacio por excelencia de mediación entre la letra y la experiencia. Por ese canal se dan a conocer, a lo largo de todo el siglo XIX, fórmulas para imaginar la identidad; sujetos y espacios que los sectores letrados eligen como representativos tanto de los personajes de la élite como del pueblo.[6]