Coreografías de acción/artes marciales: El kung fu en el cine

1. El mundo del cine de artes marciales
2. Lucha escénica
3. Artes marciales vs películas de Kung fu
4. En el set de filmación. Furia marcial
5. El nacimiento de una estrella. Habilidades fílmicas
6. La cámara muestra la verdad
7. Secretos de los héroes del séptimo arte. Delante de las cámaras
8. La velocidad de la cámara. La velocidad de las peleas coreografiadas
10. Obteniendo el ángulo correcto. Actuar durante la coreografía
11. Cuando los golpes no son solo golpes. Manteniendo la secuencia. Las peligrosas patadas
12. Cuestión de óptica. El secreto de la cámara
13. Los estilos de Kung fu tradicionales en la bi-dimensión. Kung fu cinematográfico
14. Las limitaciones dentro del film. En busca de la coreografía perdida
15. No te comportes como un hombre
16. Ser y parecer especialista. Las claves de todo especialista de acción
17. Entrando en el negocio del cine
18. Cine de oriente y occidente

– COREOGRAFÍAS HONG KONG STYLE –

EL MUNDO DEL CINE DE ARTES MARCIALES

Quizá el más grande error en el mundo de las artes marciales es pensar que, cuanto más fuerte y diestro un artista marcial se vuelve, más chance tiene de convertirse en una estrella de cine de acción. Esto no es del todo ilógico: si un hombre domina minimamente las artes de combate, y a la vez puede controlar con precisión su propio poder, ¿por qué no podría probar suerte en el cine de las peleas coreografiadas? Si dejamos de lado detalles menores -como su inhabilidad para moverse delante de una cámara- y ponemos atención a los aspectos más técnicos de una filmación, pronto veremos que sus conocimientos marciales son en realidad un handicap para su carrera actoral.

LUCHA ESCÉNICA

"Pelear" en los filmes requiere una habilidad totalmente nueva de destreza marcial que quizás sea completamente opuesto y distinto a lo que se practica en los lugar de enseñanza de artes marciales, o lo que uno entrena para competiciones y sin hablar de lo que se debe hacer en un encuentro real. En el cine, no sólo debe ser un experimentado artista marcial, también debe saber bailar al son de la coreografía, y al mismo tiempo poder verse "real" en todo ese proceso. Tal vez por esto Jackie Chan se considera a sí mismo un Maestro de la Coreográfia, mas que un Maestro de Kung Fu, pues son cosas muy diferentes. Es solo mirar con atención la película Police Story, para ver a Jackie en sus mejores momentos como coreográfo y entenderán de que estamos hablando…

ARTES MARCIALES VS PELÍCULAS DE KUNG FU

Hay una diferencia vital entre la acción real y la acción cinematrográfica; un luchador aprende normalmente, a reaccionar al ataque de su oponente en forma instintiva. Tuvo que desarrollar su habilidad física y mental durante años a fin de reaccionar inmediatamente, para defenderse y contragolpear simultaneamente. (*) Cabe destacar que este tipo de luchador es normalmente un repetidor de movimientos, o sea un artista marcial mediocre, con poco conocimiento y experiencia, pensando que solo decorando movimientos de una arte en particular, posee habilidades marciales suficientes para lanzarse al mundo del celuloide. Ahora imagínese los resultados de un encuentro entre esta "máquina de repetidora de movimientos" y un actor normal que acaba de ensayar una serie de movimientos coreografiados. El director prepara la toma, los dos personajes estan en sus lugares, listos para fil! mar, pero el artista marcial está tan excitado y tenso como un caballo de carreras antes de la largada…

EN EL SET DE FILMACIÓN

El director grita: "Acción y comienza el rodaje; al llegar al tercer movimiento, nuestro artista marcial ve llegar un puño a su rostro y hace, inconscientemente un bloqueo con un contraataque que hace volar al actor a través de los aires, sin los 2 dientes delanteros. "Corten", grita desesperado el director. El actor es retirado semi-inconsciente del set y el atleta marcial, dándose cuenta de la situación, pide disculpas, esperando que este problema no le haya hecho perder su oportunidad dorada. Supongamos que el director esta justo ese día de buen humor; hace venir a otro actor y vuelven a ensayar la escena. Esta vez nuestro artista marcial se pone más cauteloso; comienza a realizar la "coreo" casi religiosamente, parando todos sus golpes, aún contra sus propios deseos. Después de la primera toma el director grita: "Más fuerza y realidad, por favor!". En lenguaje cinematográfico ! esto quiere decir: nuestro hombre se esta pareciendo con un bailarín tratando de ganarle a Muhamed Alí.

FURIA MARCIAL Lleno de ira y vergüenza, el artista comienza a tomar velocidad en sus golpes, usando su furia interior, aterrorizando al nuevo actor comprometido en el proceso. Como si esto fuera poco, el director junto al coreográfo de acción, siguen insistiendo que muestren "mas fuerza" durante las escenas. A estas alturas nuestro hombre está azul por el esfuerzo y probablemente ha desgarrado la mayoría de los ligamento de sus brazos y piernas. Pero al parecer no basta. Es entonces cuando el verdadero enemigo lo alcanza -la fatiga-. Ha estado filmando por menos de una hora, tiene todavía por delante de siete a ocho horas más de trabajo y apenas puede sostenerse en pie. Observaciones: Tal vez por esto, actualmente se busca entrenar a los actores en las artes marciales (Matrix, Tigre y Dragón), opuesto a como se hacia antigüamente, donde se entrenaba a artistas marciales a seren actores. Ejemplo de esto es e! l formidable competidor Joe Lewis, que despues de algunos trabajos filmicos (Force Five entre otros) con poco exito y aceptación, se retiro para dedicarse a su labores dentro de las artes marciales.

EL NACIMIENTO DE UNA ESTRELLA

Siguiendo con nuestra historia, a estas alturas, el director comienza a molestarse y hace un comentario acerca de cuán débil es ese practicante marcial, falto de resistencia y poder, en comparación a los demás actores, que ya han estado filmando dos semanas sin haberse cansado en lo más mínimo. Es ahora que nuestro hombre se siente totalmente insultado, por suerte la busqueda por la fama, cura todos los problemas; entonces se calma y vuelve al set. pero las cosas no parecen haver mejorado mucho. Pronto comienza a olvidarse los movimientos coreografiados y antes de que se dé cuenta, ya han filamdo 30 tomas. Las maldiciones e impresiones que él mismo se dirige por no poder realizar técnicas que en el centro de enseñanza las hace con los ojos cerrados, ya llenan el lugar haciendo sonrojar a todos.

HABILIDADES FÍLMICAS A este nivel el director ya comienza a transpirar; sabe que tendrá que enfrentarse al productor y explicarle el porqué ha utilizado y desperdiciado tanta película en una sola toma. Así, reacciona explotando y le grita al coreógrafo marcial demandándole que simplifique los movimientos para que nuestra estrella los pueda realizar. El coreógrafo comienza a murmurar que el artista marcial es un idiota con poca memoria. ¡Bueno, esto ya es demasiado!… Quien buscaba gloria dentro del cine se retira con un portazo acompañado de vocabulario obsceno.