- Condiciones de representación teatral y cambios introducidos por Moliére
- Hipertextualidad
- Comparaciones entre el hipotexto y el hipertexto
- El papel del esclavo
- Recursos de lo cómico
- Técnicas teatrales
- Unidades de tiempo y espacio
- La metamorfosis y el tópico del doble
- Miradas sobre el nacimiento de Hércules
- Conclusiones
Comedia latina y comedia de Moliére: Anfitrión, de Plauto; Anfitrión, de Moliére.
Introducción
Las obras a analizar son Anfitrión de Plauto y Anfitrión de Moliére. La segunda es una adaptación de la primera, una re-escritura, pero presenta ciertas diferencias, dadas principalmente porque la época de escritura es distinta, Plauto escribió aproximadamente en el siglo III a.C mientras que Moliére lo hizo en el siglo XVII.
Plauto escribe su obra durante la época de la comedia alejandrina, la cual es muy diferente a la comedia clásica. Es una comedia de enredos; en el prólogo Mercurio le habla al público y la presenta como una tragicomedia ya que están presentes los dioses y los seres comunes y corrientes como un esclavo, personaje clave de la comedia porque "lleva y trae".
Hay dos argumentos presentes en la obra de Plauto, el primero (atribuido por algunos a Prisciano, por otros a Sidonio Apolinar y por otros al mismo Plauto) resume brevemente los hechos que ocurren en la obra, mientras que el segundo (atribuido por algunos a Prisciano) hace lo mismo, pero nos da cierta intriga ya que en ningún momento menciona al culpable, sólo se dice que Alcmena da a luz gemelos (hecho que en el otro argumento no es mencionado).
Moliére re-escribe la obra de Plauto en el siglo XVII. Era la época en la cual en Italia y en Francia se impuso la tradición grecolatina y la comedia realizó un corte abrupto con lo medieval. Su gran desafío fue lograr imponer la comedia en un ambiente clasicista, para esto era indispensable renovar la comedia con diferentes recursos. En Anfitrión, Moliére optó por la utilización de un modelo de la antigua comedia latina.
Condiciones de representación teatral y cambios introducidos por Moliére
En la época de Plauto (s. III a.C) el teatro de organizó desde el Estado: algunas exhibiciones teatrales eran incorporadas a los actos religiosos, triunfales o funerarios que se realizaban junto a los Juegos Romanos (festejados anualmente). Estas puestas eran también competencias actorales, el público le otorgaba el premio a los actores.
"Los tablados, que se instalaban en las proximidades de los templos, en el ángulo de una plaza, eran provisionales, pero adquirieron las dimensiones de un escenario (pulpitum) sin decoraciones ni telón; ante él se extendía un espacio vacío semicircular y un cercado, donde se encontraba el público. Las obras eran representadas por compañías cuyo director compraba al poeta la obra" (guía de los géneros teatrales).
Todo esto cambia en la época de Moliére. Primeramente podemos mencionar que se crió en un ambiente burgués. En aquella época Francia se hallaba bajo el reinado de Luis XIV, símbolo del absolutismo monárquico.
Cabe destacar que se escribió una nueva Poética que mencionaba tres unidades: acción, tiempo y lugar; mientras que en la época de Plauto sólo estaba escrita la poética de Aristóteles la cual sólo menciona como indispensable la unidad de acción.
Moliére cuestionó estas tres unidades y utilizó una serie de recursos para renovar la comedia: la convivencia de lo cómico con la regla de las tres unidades, la división de la obra en cinco unidades como en la tragedia antigua, la estructuración de lo cómico a partir de desafíos lingüísticos, y no de la simple gimnasia corporal de bofetones y corridas a través del escenario.
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