La visión feminista en " The day of the swallows" De Estela Portillo Trambley
Enviado por Lupe Cardenas
Estela Portillo Trambley es, sin duda alguna, la escritora más conocida entre las autoras chicanas de hoy día, y esto por varias razones. En primer lugar, porque es la "veterana", es decir, fue la primera que comenzó a escribir como resultado del Movimiento Chicano de los sesenta y setenta. Además fue la primera a quien se le publicó sus obras. También porque, a nuestro parecer, es la única que escribió en todos los géneros literarios: novela, cuento, drama, poesía y ensayo. Y, lo peculiar de esta cualidad, es que en todos los géneros ha sobresalido con creces. Por último, creemos que en todas sus obras se respira un fuerte feminismo que, sin dejar de ser común al movimiento de la emancipación de la mujer, tiene fuertes tintes de feminismo chicano.
Baste con nombrar algunas de sus múltiples obras para confirmar lo dicho. Como poeta -uno de los primeros géneros que cultivó- escribió Impresiones of a Chicana (1974). En el cuento, se destaca su colección de breves narraciones intitulada Rain of Scorpions (1977). Como novelista, publicó Trini (1985). Pero, ante todo, sobresale como dramaturga. Se la conoció muy bien hace tiempo por su primera obra dramática, The Day of the Swallows (1973), sobre la que nos ocupamos aquí. Siguió Sun Images (1979), drama o farsa cómico musical, que se ubica en una ciudad de la frontera, con toda probabilidad en El Paso. Últimamente apareció una colección de cuatro dramas, titulada Sor Juana and Other Plays (1983). Esta colección muestra una gran variedad de temas y de técnicas dramáticas. Además del drama "Sor Juana", que da título a la colección, integran este volumen "Puente negro", "Black Light" y "Autumn Gold". Desde el punto de vista feminista, "Sor Juana", "Autumn Gold" y "Puente Negro" son los tres en donde la dramaturga se expresa como una verdadera escritora feminista. Aunque no tan aparente, ni con la fuerza que adquiere en "The Day of the Swallows" y "Autumn Gold", "Puente Negro" también es un ejemplo característico en donde el rol de la mujer cobra gran importancia, en este caso en el papel de la protagonista, "La Chaparra", la coyote de profesión.
Brevemente, en "Sor Juana", drama histórico y humanístico, se presenta a una heroína torturada y descoyuntada entre la vida retirada y la vida pública, entre el convento y la universidad, y entre la fe y la razón. Dentro de una sociedad cerrada, para una mujer, y sobre todo siendo monja, no hay muchas puertas abiertas a la expansión total de la personalidad, en particular, para una vida de intelectualidad ante la vida y de sensibilidad ante el amor. Aunque estos aspectos eran más bien peculiares a ese tiempo, el drama adquiere tintes chicanos, por el gran desarrollo que toma el conflicto entre el amor espiritual o religioso, por una parte, y el amor carnal o humano, por otra, transportado al presente. En pocas palabras, la protagonista se encuentra atrapada en varias camisas de fuerza que no le dejan decidir libremente el camino a elegir.
"Autumn Gold" es otro drama interesante desde el punto de vista feminista. La protagonista, Esther Forbes, es dramaturga de profesión. Aunque a simple vista no parece ser de contenido chicano, se nota de inmediato que Esther es el alter ego de la autora. Por otra parte, al hablar de la muerte e inmortalidad, tema esencial del drama, Esther saca a relucir ante los otros personajes la costumbre que Pancho Villa tenía de "celebrar" y "cantar" ritualísticamente la muerte en presencia de los soldados caídos después de una reyerta militar.
"The Day of the Swallows" es, en nuestra opinión, el drama más fuerte en cuanto a su feminismo. No porque este drama sea el mejor logrado como obra literaria, ni porque la caracterización de la protagonista sea la mejor entre sus dramas, sino por la "anormalidad", en el sentido de salirse de lo ordinario. Josefa, la heroína, rompe con todas las normas tradicionales "aceptadas" por la sociedad chicana, e incluso comete tres acciones condenadas por el sistema de valores de su tiempo: mutila al joven David para evitar la posible "difamación" propia; ejecuta actos "desviados" con su práctica del lesbianismo; y, al final, comete el acto supremo de reprehensión sociorreligiosa, es decir, el suicidio.
Base teórica mínima
Como trasfondo, quisiéramos presentar algunos puntales teóricos para el análisis del drama de que nos ocupamos aquí, The Day of the Swallows. En general podemos decir que, tradicionalmente, la mujer ha desempeñado un papel pasivo, dependiente y personaje-objeto de la sociedad en la que se refleja la obra literaria. Con el movimiento de los derechos civiles de los sesenta y setenta, la mujer cobró gran conciencia de sí misma, incluso en el papel o rol desempeñado en los dramas, como personaje complementario y pasivo. Por medio de la creación literaria, la escritora, a su vez, ha tratado de derrocar los estereotipos a que se le había sujetado. En estas obras, la escritora comienza a rectificar la visión masculina que, hasta recientemente, se tenía de la mujer. Ella presenta sus angustias, la náusea y la estrechez a que había sido subyugada. Por otra parte, vemos a una mujer que pasa al ataque, a la ofensiva y que quiere controlar su propia situación individual y social. Esta actitud de enfrentamiento es la que define al movimiento feminista, en donde se lucha y se exige una autonomía y una liberación auténtica y real, no artificial y estereotipada, como se le venía adjudicando.
Pueden observarse varios aspectos que diferencian los dramas escritos por la mujer feminista de los escritos por la corriente tradicional masculina (Brown, 87). Podrían resumirse de la siguiente manera: se satiriza el papel tradicional de la mujer como objeto sexual y pasivo; la mujer protagonista pasa, para ello, y por consiguiente, a primer plano; a la mujer se la dramatiza presentándola en una forma opresiva, pero con la gran diferencia de que ahora es para ridiculizar y no para perpetuar la forma estereotipada tradicional; y, por último, cambian los papeles, invirtiéndose, para, de este modo, proporcionar a la audiencia un mensaje más claro y auténtico. En resumidas cuentas, la dramaturga se revela ante la sociedad y se rebela contra los valores caducos que han servido para servilizarla.
| Página siguiente |