El Garabate (página 2)

7. La expresión plástica en el arte infantil.

Para nuestros niños el arte puede ser la válvula reguladora entre su intelecto y sus emociones, puede convertirse en el amigo natural cada vez. Es tan importante que nuestros hijos consigan crear algo, el descubrir y explorar lo que pueden ser capaces de hacer con los diferentes materiales utilizados en la creación artística expresándole a través del dibujo. Combina para ello dos factores muy importantes:

1. Su conocimiento de las cosas que le rodea.
2. Establece su propia e individual relación con ellos.

Garabateo. Son los movimientos que el niño (a) realiza con la mano sujetando un lápiz y el dibujo obtenido de dicho movimiento se lo denomina con ese nombre. Al tomarlo como movimiento el niño o niña lo viene realizando desde el vientre de su madre, a partir de las ocho semanas de concebido, cuyos movimientos son solo percibidos por la madre, desde ese momento lo realiza hasta los cinco años de edad aproximadamente, ya que responde a los estímulos externos como agresión, susto, alegría, tristeza, etc. Este movimiento dentro de lo formativo educativo se lo divide por etapas que van de acuerdo al desarrollo físico y psíquico del niño (a) en etapas.

Etapa Preesquematica. Es el periodo que va desde el garabateo hasta la primera figuración; para la figuración el niño (a) recurre al dibujo para afirmar la imagen mental que se produce a través de la abstracción siendo el grafismo. El garabateo es un medio que le sirve al individuo para comunicar y desahogar sus emociones o sentimientos de alegría, tristeza, miedo, inconformidad, siempre partiendo de su mundo interior, tomando como pretexto sus experiencias cotidianas y va hacia lo que le ofrece la vida; el maestro en la escuela ,deberá satisfacer la necesidad que siente el niño (a) de expresarse por medio del dibujo y deberá crear un clima estimulante y atender las inquietudes, realizar algunos ejercicios-juegos que ayuden a desarrollar las cualidades motrices, la flexibilidad de las articulaciones y el mejor conocimiento posible de las cosa.

Etapa Del Realismo. En este periodo se deja sentir la influencia del aprendizaje de la escritura y la lectura. Las facultades de la observación superan poco a poco a las del instinto. Progresivamente se invertirá el proceder del niño (a) para su expresión plástica, en lugar de partir de su mundo interior, lo hará del mundo objetivo. La principal característica de estos esquemas es el alto grado de personalidad que poseen los educandos, sobre todo si el educador ha sabido encauzar los estímulos necesarios dando vía libre a la imaginación del alumno(a), el materia a utilizarse por los párvulos va aumentando en relación a la cantidad, aparecen los lápices normales, la tiza, la pizarra, y todo con lo que pueda expresarse.

Etapa del simbolismo. El niño(a) pasa del realismo visual al realismo intelectual; descubre el espacio y adquiere sobre todo el sentido de la profundidad, comprende la vanidad de la reproducción fiel de la realidad y juega a crear su propia realidad. Se puede decir que a partir de esta etapa se inicia el ciclo del artista adulto, pues el alumno posee ya una intencionalidad determinada. A partir de ahora en él se desarrolla el sentido del simbolismo, entendimiento de el por que d las cosas, no imita al objeto sino que expresa la experiencia que tubo en el contacto con dicho objeto. Los dibujos de esta etapa son ya más complejos; aquí entra de lleno el papel del educador para sugerir, estimular o ayudar en lo que el niño (a) le pida o desee lograr.

¿ Qué Ocurre Si El Niño(A) Nunca Garabatea?. Generalmente los niños(as) comienzan sus experiencias e intentos de creación mediante el garabateo. En algunos casos parece que sean saltado los garabatos para comenzar con objetos reconocibles, pero en la mayoría de los casos se a comprobado que las criaturas realizaron sus garabateos de una u otra manera, en la tierra, en la arena, en la sopa de sus cereales; pero los padres no reconocieron el hecho, Si esta etapa ha sido aparentemente omitida en el desenvolvimiento infantil, se sugiere que se de al chico (a) oportunidades para empeñarse en actividades que le permitan asegurarse del control de sus movimientos como por ejemplo: Pintar usando los propios dedos como pinceles es un excelente medio para introducir los movimientos en una etapa o época que aparentemente ya supero.

Los niños(as) que nunca han garabateado tienen dificultades como:

1. Tienen dificultades para coordinar movimientos.
2. No hay flexibilidad en las articulaciones.
3. No realizan correctamente el garabateo.
4. No desarrollan la motricidad fina.
5. Tienen dificultad en la escritura y en el gráfico.

Bloques o unidades temáticas de la didáctica de expresión plástica. Dibujo artistico. *De libre expresión.

• De imaginación.
• De interpretación.
• De creación.
• De imitación.

* De documentación.

• Del medio inmediato.
• Del medio mediato.

*De memoria.

• Retención visual.

*Del natural.

• Elementos de la flora y fauna.
• Accidentes geografitos.
• Bodegones.
• • Flores.
  • Frutas.
  • Cristales.
  • Bronces.
  • Porcelana.

* El claroscuro.

• Sólidos geométricos.
• Sólidos no geométricos.

Dibujo Técnico.

* La línea.

• Por su naturaleza.
• Por su posición.
• Por su relación.
• Clases de líneas.
• Empalmes.

* Formas geométricas.

• Polígonos regulares.
• Circunferencia.
• Circulo.
• Sólidos geométricos.
• Cortes de sólidos.

* Perspectiva.

• De superficies planas.
• De sólidos geométricos.
• Proyecciones con diferentes puntos de fuga.

* Rotulación.

• Formatos.
• Cenefas.
• Letras.

Cromática y decoración.

* El color.

• Colores primarios.
• Colores secundarios.
• Colores terciarios.
• Colores contrastes.
• • Armonías y contrastes.
  • Analogías y contrastes.

* Estilización,

• Por simplificación.
• Abstracción.
• • Armonía.
  • Ritmo.
  • Equilibrio.

* Elementos decorativos simples.

• Por repetición.
• Alternando.
• Collage.
• • Materiales del medio.
  • Material reciclable.
  • Texturas.

* Modelado.

• Materiales del medio.
• Material reciclable.
• Material adquirido.

* Artesanías optativa.

• La cerámica.
• Tejidos de paja.
• Trabajos en metal.
• Trabajos en madera.
• Trabajos en cuero.
• Trabajos en piedra.
• Trabajos en vidrio.
• Pirograbado.
• Macramé.
• Arreglos florales.
• Artesanías del medio.

8. Contenidos mínimos obligatorios de artes plásticas.

La selección de contenidos para el currículo común obligatorio pretende lograr los objetivos planteados, obedece a la lógica de la ciencia y esta en función de la utilidad de los conocimientos, para que los niños comprendan el arte, el mundo natural y puedan desenvolverse en él.

Contenidos de artes plasticas. Punto, Línea, Mancha, Volumen, Textura, Dimensión, Fondo, forma, Color.

Contenidos por años Primer año (pre escolar) Expresión y representación del mundo personal y del entorno, mediante una combinación y aplicación de técnicas y materiales. – Dibujo: garabateo sin relación armónica de forma y espacio. – Pintura: dáctilo pintura. – Modelado: manipulación de papel, arcilla, plástilina aplicación en figuras con volumen. Diferencias táctiles de texturas; blando, suave, liso, áspero, grueso, delgado. – Collage: rasgo en direcciones. – Interpretación de los trabajos propios y de los demás. – Comprensión del mensaje implícito en elementos plásticos. – Artesanía optativa.

Segundo año. – Discriminación y expresión de la línea. – Trazado de líneas a pulso, práctica con rectas, curvas, quebradas y mixtas. – Identificación de colores primarios y aplicación nocional de formas y espacio. – Collage: rasgado, cortado, plegado inicio de composición. – Modelado: elaborar placas en plastilina o arcilla presionando con los dedos o palos. – Artesanías optativa.

Tercer año. – Conceptos elementales de punto, línea, mancha, textura, dimensión, formas regulares e irregulares y discriminación simple, práctica. – Combinación de los colores primarios y práctica experimental. – Dibujo: de memoria, formas y colores. – Collage: papel cortado con tijeras y pega, mostrando textura y formas libres y sugeridas en composición. – Modelado: iniciación de relieves, formas simples de las cosas que el niño conoce. – Artesanías optativa.

Cuarto año. – Concepto de punto, línea y mancha, aplicación creativa. – Combinación de colores primarios y secundarios. – Aplicación de colores claros y oscuros en formas libres y sugeridas. – Collage: con recortes de periódicos, revistas, etc. Formando composiciones. – Dibujo: de imaginación, movimiento en las figuras. – Modelado: figuras macizas, y huecas, practica en frutas y animales . – Artesanía optativa.

Quinto año. – Concepto de color, fondo y forma. – Principios de descripción de su obra. Autocrítica. – Teoría del color: colores primarios y secundarios en gamas de color. – Collage: concepto, practica con papel de colores, en mosaicos. – Educación del ojo y la mano: discriminación de las formas en el espacio. – Conocimiento de instrumentos de dibujo técnico: trazo experimental de líneas y figuras geométricas. – Modelado: forma y volumen en expresión libre. – Artesanías optativa.

Sexto Año. – Conceptos iniciales de armonía acromática, monocromática, de análogos y de complementarios practica con flora y fauna. – Inicios de composición: uso expresivo de líneas. – Trazado de la circunferencia y líneas concéntricas. – Noción de diseño: boceto líneas de apunte rápido y de definición. – Cómicos: expresión del rostro, risa, llanto, asombro, miedo, etc. – Collage: mosaicos con semillas y vitrales con papel celofán , superposiciones. – Modelado: formas cónicas, cilíndricas y esféricas y esferas. – Artesanías optativas.

Séptimo año. – Estudio de líneas de representación, ángulos y copia de figuras . – Efectos de luz y sombras simples, compuestas, naturales, y abstractas. – Utilización de técnicas: temperas y acuarela. – Serigrafía: aplicación de plantillas. – Noción de encuadre y perímetro de la figura, practica en flores, etc. – Cómicos: dibuja y pinta pasajes de cuentos . – Collage: con papel, hojas, palos, piedras, etc. – Modelado: relieves con plantillas y decorados. – Artesanías optativas.

Octavo año. – Analogía y contraste de colores, aplicación libre. – Experimentación de técnicas, utilizando crayones en esgrafiado, libre. – Composición y equilibrio en bodegones. – Dibujo con lápiz, carboncillo, y tintas, mostrando volumen, luz y sombra en formas tridimensionales. – Collage: Composición con recortes de revistas y otros materiales reciclables, mostrando textura. – Trazado experimental con tinta uso del rápido grafo . – Modelado: figuras en movimiento. – Cómicos: crea historias pequeñas. – Historia del arte. Artesanías optativa.

Noveno año. – La mancha, práctica creativa mostrando técnicas de: húmedo sobre húmedo, plegado, mancha dirigida, expresión libre. – Valor expresivo de formas, dibujo de partes de la figura humana. – Perspectiva: aplicación en la naturaleza. – Color: contraste y complementarios, aplicación en cenefas. – Collage: trabajo en grupos, mapas. – Modelado: relieves y mascaras. – Historia del arte: pintura y escultura. – Trazado de polígonos inscritos en la circunferencia. – Trazado de letras y números, rotulado. – Artesanías optativa.

Decimo año. – Práctica de composición y técnicas, mostrando formas, espacio y proporción. – Composición abstracta con figuras simples. – Color: mostrando efectos de luz y sombra, con colores neutros. – Perspectiva: proporción de formas en espacio. – Modelado: vaciado en yeso, una pieza. – Collage: expresión de forma libre y colectiva. – Pintura: trabajo en grupo, murales. – Trazado de espirales, óvalos, ovoides, letras y números decorativos. – Historia del arte: pintura y modelado. – Artesanías optativa.

9. Destrezas de artes plásticas.

Conceptualización: Se presentan como un conjunto de saberes que acercan al alumnado al "pensar-hacer" y al "saber-hacer" de las ciencias. El objetivo de enseñar destrezas no se opone a enseñar contenidos conceptuales; si no apuntar a complementar conocimientos, la capacidad intelectual y el conocimientos juntos, constituyen la "competencia intelectual". Dentro de las artes plásticas tenemos destrezas generales y destrezas especificas. Las destrezas generales tenemos: observar, representar, expresar, interpretar.

Metodología de expresión plastica.

PLAN DE CLASE.

Trabajo simultaneo.

Matriz De Concreción De Objetivos

Matriz de concreción de contenidos.

Matriz De Concercion De Destrezas

10. Evaluación

La evaluación del aprendizaje es parte fundamental de la formación de niñas, niños y jóvenes, aunque tradicionalmente ha sido asumido como la formal medición de cuantos conocimientos se logra acumular en un quimestre o un año. Es más, todavía, en algunos casos, tiene una connotación punitiva, represiva, usada como filtro para eliminar estudiantes, como mecanismo de presión, como espacio para hacer sentir la autoridad de los docentes. Hoy sabemos que la evaluación es otro momento del aprendizaje y al mismo tiempo constituye una medida del desempeño docente y en último caso, de la eficiencia y eficacia del sistema educativo. El trabajo que a continuación le presentamos en esta ocasión pretende abrir el debate sobre este punto , plantear algunos apoyos concretos para una nueva forma de evaluación a un nuevo modelo curricular y abrir la posibilidad de construir una propuesta mas sólida. Los modelos de evaluación que a continuación le presentamos no son las guías exclusivas ni tampoco son camisa de fuerza, también corre las iniciativas de cada uno de los docentes para cumplir con este objetivo de utilizar medidas de logros del aprendizaje estudiantil en el sistema educativo y en el tiempo del año escolar.

Concepto. La evaluación es un proceso integral y permanente que identifica, analiza y toma decisiones con respecto a logros y deficiencias en los procesos, recursos y resultados en función de los objetivos y destrezas alcanzados por los alumnos. Integral. Para que la evaluación cumpla con esta característica deberá preocuparse de todas y cada una de las esferas que conforman al ser humano: afectivas, psicomotrices y cognoscitivas. De esta manera la evaluación se ocupa del alumno como un todo integral; con conocimientos, valores y habilidades para su desempeño. Por lo tanto no debe exclusivamente dedicarse a recabar información científica que ha recibido el niño, sino también descubrir y recoger información sobre sus otras esferas. Permanente. La evaluación es permanente cuando se la realiza durante el proceso de enseñanza-aprendizaje, de forma paralela y simultanea a la actividad que se lleva a cabo y que se esta valorando. Para realizar una evaluación integral y permanente se debe considerar tres momentos evaluativos con sus respectivos responsables de ejecución.

Modelo evaluativo técnicas e instrumentos.

Las pruebas.

Para complementar la evaluación nos servimos de la observación. La observación es una técnica para recoger datos, informaciones de un sujeto o del proceso evaluado. Según Postic y De Ketele (1992) la observación, se realiza mediante un examen atento que el evaluador, profesor (a), realiza sobre otro u otros sujetos o sobre determinados objetos y hechos, para llegar al conocimiento profundo de los mismos mediante la obtención de una serie de datos, que son imposibles alcanzar por otros medios. La observación, por tanto ofrece información permanente a la persona acerca de lo que ocurre en su entorno. Para una observación objetiva se necesita: + Planificación. + Definición clara y precisa de los objetivos. + Sistematización. + Delimitación de los datos que se recogerán. + Registro de datos en los instrumentos o soportes convenientes. + Triangulación (comprobación) de las observaciones realizadas. Algunos ejemplos de instrumentos para la observación. Escala de clasificación: Consiste en ubicar una serie de características que describan la manera de desarrollar un conocimiento, destreza, o cumplir una tarea. Grado o año de básica……………………………….. Cumplen las tareas escolares.

Escala descriptiva: Son las que valoran mediante un conjunto de expresiones verbales, el grado de consecución de un objetivo o la valoración de un indicador. Para la evaluación de aprendizajes es un instrumento que ofrece una rica y valiosa información sobre la adquisición y desarrollo de los objetivos y destrezas. En forma personalizada. Grado o año de básica………………………….. Nombres y apellidos del alumno (a)…………………………………………………..

Fecha de aplicación………………………………..

Ficha de observación de destrezas. Jardín y escuela del IPED. Sto. Domingo Savio N. 1 Tena. Grado o Año de Básica………………………………………………………….

Área…………………………………………………………………………………….

Fecha de aplicación……………………………………………………………….

Observaciones…………………………………………………………………………………………………………………………………………….

………………………………………………………………………………………………………………………………………………………………..

………………………………………………………………………………………………………………………………………………………………..

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Clave: 5 sobresaliente. 4 muy bueno. 3 bueno. 2 regular. 1 insuficiente.

11. Bibliografía

• COLECCIÓN L.N.S. Educación Artística. Edit. Don Bosco. Cuenca Ecuador.
• GUILLEN de REZZANO. Didáctica General. Edit. Kapelusz. Buenoa Aires.
• MAILLO Adolfo. Enciclopedia de Didáctica Aplicada Nº 2 Edit. Labor.
• M.E.C. La Formación Docente para el siglo XXI. Quito, 4 de febrero del 2000.
• M.E.C. Manual de Evaluación del Aprendizaje. Quito. Febrero de 1998.
• M.E.C. Planes y Programas de Cultura Estética.
• SALVAT EDITORES. Historia del Arte.
• VILLACORTA Juan. Educación Estética Integrada.
• ULIBARRÌ Maria Luci. El niño en la escuela primaria, new México, Albuquerque.

Autor:

Prof. Luis Reyes

IPED "Hermano Miguel"